Rock/Punk
ANDY JANS-BROWN ANUNCIA SU NUEVO ÁLBUM INDIE ROCK AIRPORT DEPARTURE LOUNGE
Un ensoñamiento indie rock para un mundo en el umbral
El aclamado artista multidisciplinar Andy Jans-Brown anuncia su quinto álbum de estudio, Airport Departure Lounge; un ensoñamiento cinematográfico y cargado de emoción del indie rock despegó con el lanzamiento de la canción principal y primer single, el 2 de febrero de 2026.
Melancólico pero enérgico, íntimo pero panorámico, el álbum marca su segunda colaboración con su socio creativo de toda la vida Cameron Spike-Porter, tras el aclamado lanzamiento de 2024 Falling.
Airport Departure Room se desarrolla como una película ambientada en el limbo; un lugar de salidas retrasadas, conexiones perdidas y momentos de profunda reflexión bajo luces fluorescentes intensas. Es una exploración indie rock de sueños rotos, desamor, dolor, desilusión y la larga y prolongada sombra de la mortalidad. Es un desbordamiento poético, un canto de finales y las transiciones de relaciones, ilusiones, creencias, ideales, mitos heredados y la espera inquietante que sigue cuando el futuro aún no ha llegado, pero el viejo mundo definitivamente se está retirando.
Abriendo con Growing Pains, ambientada tanto literal como metafóricamente en 1984, el álbum traza una línea directa entre las advertencias de Orwell y el momento presente de la cultura de vigilancia, la deriva autoritaria, el control algorítmic y la sensación de que estamos al borde de una ruptura histórica. A partir de ahí, el disco atraviesa desamores, evasivas, miedo, anhelo y desvíos irónicos, como llamadas sin respuesta, vuelos temidos o perdidos y sueños pospuestos, antes de elevarse brevemente sobre las nubes para vislumbrar un momento de claridad, y volver a caer en el incómodo conocimiento de nuestra humanidad compartida y frágil. Más que un álbum de ruptura, Airport Departure Lounge es una meditación sobre la suspensión y el extraño purgatorio de la vida moderna, donde el tiempo se estira y acelera a la vez.
El vértigo de un mundo en caída libre, donde los días parecen largos, pero los años desaparecen, y todo parece retrasado salvo por las consecuencias. Temas como el envejecimiento, la parálisis del sueño, la democracia en declive, la perceptidio y la incertidumbre tecnológica se entretejen a lo largo de la obra, equilibrados por momentos de ironía lúdica, ligereza, melodía y perspectiva ganada con esfuerzo.
«Estas canciones nacieron, o más bien fueron arrancadas de un vientre y colocadas en otro. Una sala de espera. Un extraño purgatorio. Pero la cáscara se está agrietando y lo que surja moldeará todo lo que venga después.» Andy Jans-Brown
Musicalmente, el álbum va desde un indie rock sombrío y cinematográfico hasta estructuras pop más ligeras y aptas para la radio, que a menudo se ven subvertidas por la profundidad lírica y la ironía. Hay ecos de The War on Drugs, The Cure y la atmósfera temprana de U2, mezclados con el avance de Springsteen, la vulnerabilidad cruda de Lennon y la irónica observación social de R.E.M., todo filtrado a través de la voz claramente humana de Jans-Brown, la épica capa cinematográfica de guitarra de Spike-Porter y llevado al ritmo ágil e inconfundible de Grant Gerathy en la batería.
El álbum fue mezclado por Cameron Spike-Porter y masterizado por Jordan Power. Basándose en el reconocimiento de ‘Falling’, que la revista Keyline calificó como «una obra maestra del indie rock», Airport Departure Lounge profundiza la reputación de Jans-Brown y Spike-Porter por su música emocionalmente resonante y socialmente comprometida.
La revista Jamsphere describió al dúo como «una de las fuerzas más creativas del indie rock actual», mientras que el periodista Fernando Dávila escribió: «Andy Jans-Brown es magia… su voz es huesos, sangre, alma, carne y poder; un verdadero ser humano dándolo todo en una canción.»
La sala de embarque del aeropuerto estará disponible en todas las principales plataformas de streaming. Pronto se anunciarán los vídeos musicales y las fechas de la gira. Más información: andyjansbrown.com
SOBRE ANDY JANS-BROWN
Andy Jans-Brown es un prolífico artista australiano que trabaja en la música, el cine, el teatro y las artes visuales. A lo largo de una carrera de décadas, ha construido un cuerpo de trabajo definido por la honestidad emocional, la visión poética y un profundo compromiso con las corrientes sociales y psicológicas que moldean la vida contemporánea.
Sus cuatro álbumes dobles anteriores; ¡Dejando ir! (2012), Sunshine Avenue (2014), Hell is Light (2018) y Falling (2024) han recibido elogios de la crítica y un público internacional fiel. Ha compartido escenario con artistas como Nick Cave and the Bad Seeds, Phil Jamieson (Grinspoon), Portugal. El Hombre y Las Preaturas.
En 2018, Jans-Brown lanzó Hell is Light, un proyecto de cine de autor de humor oscuro que fusionó álbum y largometraje para explorar la adicción y la recuperación en la costa australiana. La película ganó los premios a Mejor Película, Mejor director y Mejor Banda Sonora Original en los Pinnacle Film Awards 2019 y se proyectó en el Blow-Up International Arthouse Film Festival en Chicago y en el clásico New Farm Cinema de Brisbane.
Actor y creador teatral consumado, el trabajo de Andy abarca tanto el escenario como la pantalla, junto con un fuerte compromiso con la práctica artística basada en la comunidad. Desde 2023, es director de proyectos para One Vision Productions, mentorizando a estudiantes indígenas para crear temas originales de hip-hop y clips de películas que refuercen el orgullo cultural, la resiliencia y la autoexpresión a través de los Seis Pilares de la Mente. Mastery.As compositor, cineasta, dramaturgo y poeta, Andy Jans-Brown, sigue creando obras que iluminan lo invisible, lo inaudible, y lo bellamente roto, en un reflejo que brilla y resona, ofreciendo cierto consuelo en la conexión y significado en tiempos inciertos