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Adrian

Alucinofónicos

Rock/Punk

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Hallucinophonics Presenta su nuevo sencillo «C’est La Vie»

Hallucinophonics existen en el nexo de la conciencia y el sonido, creando paisajes sonoros inmersivos que desafían los límites entre la realidad y el ensueño. Basándose en las exploraciones cósmicas de Pink Floyd, la sofisticación atmosférica de Porcupine Tree y la innovación psicodélica de Tame Impala, crean música que funciona como declaración artística y experiencia transformadora.

El nombre de la banda revela su misión: la articulación precisa de la experiencia alucinógena a través del sonido. Sus composiciones entrelazan texturas etéreas, arquitecturas progresivas y ritmos hipnóticos, explorando temas de evolución de la conciencia y descubrimiento existencial. Desde himnos trascendentes de space rock hasta introspectivas transmisiones nocturnas, su música ocupa ese territorio sagrado donde lo cerebral se encuentra con lo celestial.

Hallucinophonics representa un nuevo y audaz capítulo en la música psicodélica, una invitación a percibir la realidad a través de diferentes frecuencias y descubrir que los viajes más extraordinarios a menudo comienzan simplemente cerrando los ojos y escuchando.

«C’est La Vie» ofrece la declaración de rock progresivo más ambiciosa atmosféricamente ambiciosa, una meditación apocalíptica sobre la aceptación y el aislamiento cósmico envuelta en hipnóticos paisajes sonoros en Mi menor. La pista transforma la rendición existencial en un viaje sonoro trascendente donde la belleza melancólica se encuentra con el poder siniestro.

Los paisajes de guitarra fluidos de la canción y la percusión tribal crean una atmósfera de rock espacial inmersiva, mientras que las inquietantes voces masculinas navegan por temas de colapso ambiental y la extraña paz que se encuentra al ver cómo todo se desmorona. A 111 BPM, «C’est La Vie» se construye desde la introspección etérea hasta los crescendos poderosos, manteniendo la mezcla característica de Hallucinophonics de complejidad progresiva y accesibilidad emocional.

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Con su agridulce exploración de la aceptación apocalíptica, «C’est La Vie» captura el momento paradójico en el que la resistencia se transforma en paz, cuando el narrador deja de luchar contra lo inevitable y descubre una belleza inesperada en la rendición. La pista funciona como una confesión personal y una meditación universal sobre nuestro lugar en un cosmos que se desmorona.

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Bess

Pop – Música popular – Rock/Punk

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-bESS- Presenta su nuevo sencillo « Gravity «

-bESS- (originalmente brit Essence) es una banda francesa inspirada en el brit pop que nació en 2011. Sacudida por The Divine Comedy y Radiohead, la banda comenzó su carrera en el escenario tocando más de 200 conciertos antes de grabar su primer álbum: «Everybody Wants to Have a Good Life», un encantamiento a la vida inspirado en letras, melodías y rock, fue lanzado en 2014.

La revista Elle elogió sus «melodías inquietantes» y la revista Rock One los colocó entre las 50 mejores bandas de rock futuras.

Terminaron primeros en el concurso nacional de música Ricard gracias al voto del público y comenzaron su primera gira, tocando en notorios festivales franceses como Musilac, Beauregard, Imaginarium y los Déférlantes compartiendo escenario con The Pixies, London Grammar o Damon Albarn… De regreso de su primera gira, comenzaron a grabar su segundo álbum «Human» (2016): ocho canciones donde lo bueno y lo feo de este mundo viven extrañamente uno al lado del otro. André Margail se unió a la banda para aportar su toque aéreo y rockero. Este famoso guitarrista francés realizó giras por todo el mundo con aclamadas bandas y cantantes como Niagara, Jane Birkin, Jacques Higelin o Mark Knopfler (en su gira francesa). -bESS- finalizó esta gira abriendo para Supertramp. Con este nuevo álbum, consiguieron cerca de 20.000 fans en sus redes sociales: la revista Rolling Stone lo describió como «una joya atmosférica de un futuro ícono del pop».

Descubre el nuevo título de -bESS-, «Gravity», una balada folk acústica íntima, escrita hace 10 años. «Era la canción favorita de mi hija cuando tenía 9 años, y hoy la canta conmigo». Construida sobre una guitarra acústica arpegiada, con la calidez de un contrabajo, capas de mellotrón y una guitarra eléctrica con textura, la canción combina fragilidad y ternura. Escucha esta canción antes del próximo lanzamiento de un cuarto álbum el 23 de noviembre de 2025, que promete dejar una impresión duradera. Prepárate para sumergirte en el cautivador mundo de -bESS-

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Raz Rassel

Rock/Punk

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Raz Rassel estrena su nuevo y poderoso sencillo, «It’s Not About Loss»

La pista de rock combina ritmos de conducción con un mensaje edificante, haciendo comparaciones con Foo Fighters y Queen

Sarasota, FL – 1 de octubre de 2025

El cantante y guitarrista de rock Raz Rassel está listo para lanzar su sencillo, «It’s Not About Loss», un poderoso himno de hard rock que muestra el sonido definitorio de Raz. La pista se basa en ritmos de guitarra, grandes armonías vocales y un mensaje edificante, creando un sonido que resonará con los fanáticos del rock melódico.

«It’s Not About Loss» captura el espíritu himno del hard rock con un sonido que recuerda al lado melódico de Foo Fighters, y las voces y armonías de Queen. La letra edificante de la canción fue escrita para inspirar resiliencia y gratitud, un mensaje que Raz cree que es crucial en el mundo actual. Este nuevo sencillo sirve como testimonio de la evolución de Raz y su capacidad para crear canciones épicas y significativas.

Según el cantante y guitarrista Raz Rassel, «Escribí esta canción como un tributo a los seres queridos perdidos, inspirado por el fallecimiento de mi tío el año pasado. Quería crear una canción que se sintiera masiva e íntima. Espero que le dé un impulso a la gente y les recuerde: ‘Los recuerdos duran para siempre'».

«It’s Not About Loss» estará disponible en las principales plataformas de transmisión, incluidas Spotify, Apple Music y Amazon Music.

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Acerca de Raz Rassel:

Raz es un cantante, guitarrista y compositor / productor de rock estadounidense que realizó una gira por los Estados Unidos y Canadá con bandas de hard rock de Minneapolis. Ahora reside en Sarasota, FL, donde escribe y produce música original, y ha actuado con bandas locales de rock y country.

Mosquito Control Music

Rock/Punk

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Mosquito Control Music Presenta su cuarto sencillo “In this Paradox”

Mosquito Control Music lanza su cuarto sencillo, «In This Paradox», del EP de 3 canciones, titulado «Side 2». La campaña promocional incluye raidio airplay, video y publicidad.

«In This Paradox» continúa el viaje nostálgico de la música de club de baile de los 80 y 90 combinando breakbeat y rock. Esta canción se desliza hacia el electro rock de los 90 y el big beat recordando a bandas como The Prodigy y Chemical Brothers.

El enfoque distintivo de MCM de usar todas las guitarras en lugar de los teclados le da un ambiente vintage a los riffs y líneas de bajo que capturan los sonidos específicos de la época. Esto luego se superpone sobre una base de bucles de batería breakbeat programados en el icónico Roland TR-808.

El tema recurrente del video musical denominado «Vintage Movie Collage», presenta el thriller de ciencia ficción de 1951, «The Day the Earth Stood Still». En 2024, Mosquito Control lanzó «Electric Shock», que recibió más de 20 mil transmisiones en Spotify, y tuvo su video de ruptura con el terror de ciencia ficción de la década de 1930 «Frankenstein» y «Bride of Frankenstein».

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Softsoff

Pop-Rock/Punk

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La artista emergente Softsoff lanza su nuevo sencillo “Chica de TikTok”

Una canción de rock alternativo con matices electrónicos diseñada como un algoritmo para cautivar desde la primera escucha.

Inspirada en un flechazo real, Softsoff ha transformado en música el momento en que se enamoró de una chica a través de la app más extendida en 2025, TikTok. Con un enfoque fresco y elegante, la artista convierte esta experiencia personal en un relato universal sobre el amor en la era de las redes sociales, donde la atracción puede surgir entre likes, vídeos y mensajes directos.

Con un estribillo magnético, una producción envolvente y un ritmo de guitarras nacido para la viralización, “Chica de TikTok” promete ser un himno muy Gen Z; conectando con una generación que trasciende las etiquetas y la mención de las mismas.

Softsoff demuestra de nuevo su capacidad de fusionar lo íntimo con lo viral y lo personal con lo colectivo, recordando que incluso en la pantalla más pequeña, y cuando ya todo parece escrito, el amor encuentra su camino para hacerse con una canción.

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61 Ohmios

Rock/Punk

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61 Ohms Presentan el sencillo “The Song Remains the Same”

61 Ohms es una banda de rock alternativo de 5 integrantes del Condado de Orange, que fusiona la amistad de toda la vida con sonidos innovadores en una versión audaz y experimental del rock. combina la potencia épica de U2, la profundidad cinematográfica de Radiohead y la dulzura melódica de Coldplay. Nuestro nuevo sencillo, «The Song Remains the Same», es una canción emotiva y conmovedora sobre la resiliencia y los ciclos históricos, ideal para listas de reproducción y grandes escenarios. Cada canción es una aventura única, creada por amigos que desafían los límites y exploran nuevas perspectivas, combinando la energía pura del rock con giros inesperados.

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Zachary Mason

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

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Zachary Mason Presenta nuevo Single: The Funky Martians

Sobre el single: The Funky Martians no es solo un single, es la segunda pista de un próximo EP de tres pistas titulado: 5 … 4… 3… 2… 1… Este sencillo (lanzado el 25 de julio de 2025) presenta el EP, que será una producción divertida, humorística y ocasionalmente profunda con algunos sonidos extravagantes y vibraciones psicodélicas. The Funky Martians cuenta una extraña historia de una colonia humana que aterriza en Marte y se enfrenta a algunos marcianos hostiles; solo para descubrir, gracias a un error afortunado, que estos marcianos pueden ser fácilmente apaciguados, con música funky … ¡Esta historia cómica está acompañada por un bajo verdaderamente funky del bajista de Little Big Town, John Thomasson, y una batería fantástica de Nate Barnes de Rose Hill Drive! Zachary emplea algunos efectos especiales para lograr la peculiar voz del narrador, los marcianos y los colonos. (¡Sí, ese es Zachary al que puedes escuchar hablando!) Las guitarras también emplean algunos efectos especiales, entregando una capa adicional de intriga a la canción… La pista tiene un aire de Space Rock, Psychedelic Rock y Experimental Rock. The Funky Martians es el décimo sencillo de Zachary y su decimoquinta canción lanzada hasta ahora … La fecha de lanzamiento para 5… 4… 3… 2… 1… es actualmente desconocido, y Zachary agradece a los fanáticos por su paciencia mientras este lanzamiento está listo.

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Sobre el artista: Zachary es un artista de 28 años con sede en Guildford, Reino Unido. Desde la primavera de 2021, Zachary ha creado alrededor de 200 pistas de demostración en un kit de grabación que le regaló un pariente. Crea música en diferentes géneros, utilizando guitarras acústicas y eléctricas, y también teclados. Su música ha sido presentada por nombres como Rolling Stone En Español, Plectrum Magazine, 1111CR3W, Cage Riot, Analyze My Lyrics, M.E.I. News y muchos otros. También se publicó una entrevista con Zachary en 2025 en SPIN Magazine. Su sencillo I Wish Humans Were Made In A Factory… apareció en el número 13 en las listas de Groover. Su sencillo I’ll Get Through alcanzó el número 41 y el número 93 en las listas de radio independientes en 2024. Algunas de sus canciones fueron aceptadas en el catálogo de compañías de sincronización como YTINIFNI Pictures (una prestigiosa compañía de cine y televisión) y la compañía brasileña de cine y televisión Relva Music. Sus artistas favoritos incluyen a Neil Young, Bob Dylan, David Bowie y The Beatles.

Steve Strater

Pop – Rock/Punk

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Steve Strater lanza el sencillo en solitario «AROUND» – El poderoso sonido del rock se encuentra con el espíritu de los tiempos

Como el carismático líder de la banda Hunter (Rock’n’Roll VIP), Steve Strater es un nombre bien establecido en la escena del rock. Ahora, está ampliando su horizonte creativo con el lanzamiento de su primer sencillo en solitario «AROUND», que se lanzo el 13 de junio de 2025, un tema de rock contundente que captura el espíritu de los tiempos.

Con riffs de guitarra, batería atronadora y la voz distintiva de Strater, la canción ofrece un golpe emocional y sonoro. La primera línea, «El mundo que solía conocer está enterrado en el pasado», refleja un mundo en constante cambio, que se tambalea entre el colapso y la transformación.

«Ahora estamos en un terreno diferente»: la letra habla de cambio y, con él, de esperanza. «El mundo se ha vuelto»: la canción transmite un poderoso mensaje: el cambio está ocurriendo ahora y somos parte de la configuración de lo nuevo.

Un punto culminante especial: el ardiente solo de guitarra es interpretado por Steven Brandy, guitarrista de Hunter, aportando profundidad e intensidad adicionales a la canción.

«AROUND» es más que un simple debut en solitario, es una declaración. Crudo, reflexivo y justo a tiempo.

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El sencillo estará disponible en las principales plataformas de streaming.

Von Dippel

Pop-Rock/Punk

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Von Dippel Presenta «La Isla de los juguetes Rotos»

Con una propuesta sonora visceral, melódica y profundamente poética, la baronesa del rock reafirma su identidad artística en un trabajo que combina lo introspectivo, lo oscuro y lo liberador.

El EP es un abanico de estilos y sonoridades, cuyo hilo conductor es el rock interpretado con fuerza y sensibilidad por la artista.

La producción del EP estuvo a cargo de Franco Gabelo, quien también ejecutó múltiples instrumentos. Se suman colaboraciones notables como Simón González (violín en “Forasteros” y “Todo depende de ti”), Esteban .Venegas (guitarra) y Sergio Quijada (trompeta en “Todo depende de ti”). La masterización fue realizada por Joaquín García.

Las canciones fueros compuestas por Paola Dippel (Von Dippel), Felipe Moser y Franco Gabelo.

Acerca de Von Dippel

Von Dippel es el alter-ego artístico de Paola Dippel, destacada cantante y compositora nacional. Nacida en Concepción, e iniciando en la música con 17 años, registra un marcado paso por la banda Malaseda (1996-2008), para tomar lo que es desde inicios de los 2010 una carrera en solitario con base en la crudeza del hard rock. De esta manera, la honestidad de sus letras adquiere un exquisito gusto melódico, con el poder de los riffs dándole un impulso de transgresión sin parangón.

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El arte fue realizado por Cristian Ossandon @cr.ossandon.ilustracion y las fotografías promocionales por Oscar Letelier @ozframez

Las canciones del EP:

Forasteros: Una balada poderosa que aborda la sensación de alienación y la despedida inevitable en una relación. Interpretada con intensidad y emoción, la canción nos invita a transitar el duelo con belleza y sensibilidad.

Todo depende de ti: Himno frontal y liberador que denuncia la condescendencia y reivindica el derecho a elegir un camino propio. Un grito de independencia emocional y creativa con fuerza y carácter.

La Isla de los Juguetes Rotos: Tema que da nombre al EP, es un canto poderoso a la aceptación personal y a la belleza de ser diferente. Dedicado a quienes no encajan, a los inadaptados, a los heridos que siguen de pie.

Laberinto: Viaje introspectivo hacia el encuentro con uno mismo. Una canción profunda y transformadora que enfrenta los miedos y enigmas internos hasta hallar revelación y paz.

Vampiros ft. Franco Gabelo: Oscura, seductora y teatral, esta canción fusiona lo gótico con lo visceral para hablarnos desde la voz de una criatura inmortal, atrapada en su deseo y su condena.