La ciencia ficción permite combinarse a la perfección con otros géneros cinematográficos: el terror, el drama, la sátira social y más. Así, en los últimos años hemos sido testigos de interesantes estrenos que demuestran que se trata de un género con infinitas posibilidades. A continuación, las 6 mejores películas de ciencia ficción de los últimos seis años, una por cada año.
El hombre invisible
2020 – Dir. Leigh Whannell
Este remake del clásico de Universal de 1933 introduce la ciencia ficción con la potencia que permite la época. Si en la original nos encontramos con un hombre que halla la fórmula de la invisibilidad y la trama se centra en su transformación en asesino, el film de 2020 pone el foco en el personaje de Cecilia Kass (Elisabeth Moss), la «viuda» del hombre invisible, quien decide enfrentarlo y recorrer un peligroso y extraño camino mental para descubrir la verdad sobre su pareja.
Duna
2021 – Dir. Denis Villeneuve
En 2021, el podio fue indiscutido para la adaptación de Villeneuve sobre la obra de Frank Herbert, una propuesta ambiciosa que cumple con todos los casilleros de una buena producción de ciencia ficción. En la lista de lo mejor de Indie Hoy de 2021, Juampa Barbero escribió: «La nueva adaptación redobló la apuesta de sus antecesoras a fin de mimetizar la consistencia literaria en dos entregas continuas. Llega el final, pero no termina: la primera parte de Dune es una experiencia narcótica que provoca un despertar sensorial durante dos horas y media de pura intensidad».
¡Nop!
2022 – Dir. Jordan Peele
Con ¡Nop!, Peele mostró una nueva faceta al inclinarse hacia la ciencia ficción y alejarse del terror. Se trata de una película altamente ambiciosa por sus múltiples referencias a la historia del cine y la televisión, por su complejidad dramática imbricada con la comicidad y su ridiculización de la cultura pop. Si bien el film se nutre de varios géneros, aborda, a grandes rasgos, un homenaje al séptimo arte y una parodia de la locura por las imágenes y el sensacionalismo televisivo. La historia se centra en dos hermanos que descubren un OVNI en el campo donde crían y entrenan caballos especiales para Hollywood. La trama acude a la ciencia ficción y sus conexiones con Steven Spielberg e incluso llega a parodiar a Werner Herzog con la figura de este director de fotografía loco y entregado físicamente en pos de un cine extremo.
Trenque Lauquen
2023 – Dir. Laura Citarella
Desde el cine argentino, Citarella se destacó en 2023 con una película de gran envergadura. No solo por su extensa duración de más de cuatro horas, sino por una historia que, artesanalmente, va tejiendo los hilos detrás de la misteriosa desaparición de una mujer. El film comienza como un drama pero, lentamente, va mutando hacia la ciencia ficción; no solo sorprende al espectador, sino que también ofrece un abordaje del género desde lo localista.
Duna: Parte Dos
2024 – Dir. Denis Villeneuve
La segunda parte de Duna fue, para algunos, superior a la primera. La historia no perdió contundencia y el director canadiense supo sacar ventaja de un gran presupuesto y tecnología de última generación. Lisardo Quevedo escribió para la lista de lo mejor del 2024 de Indie Hoy: «Una película visualmente espectacular, una música magnífica y una historia que acompaña de la mejor manera, ya que hay una cantidad tan prolífica de una variedad de subtramas y conflictos, que de alguna manera podría ser un caos, pero que convergen en una sola intersección para crear un mundo completamente fantástico. El film cautiva con su gran escala, su mundo y sus personajes minuciosamente desarrollados, sumergiendo a los espectadores en el intrincado y vibrante mundo ficticio de Arrakis».
Bugonia
2025 – Dir. Yorgos Lanthimos
El director griego coquetea constantemente con la ciencia ficción y, en su más reciente film, aborda el género con dedicación y lo combina con comedia negra y teorías conspirativas. Bugonia cuenta la historia de una exitosa CEO que es secuestrada por un dúo de conspiranoicos que aseguran que es un alien. Aquello que nos parece cotidiano, el realizador lo expone desde lo improbable, y así logra el distanciamiento necesario para llevar a cabo su crítica social. Así como sus personajes están automatizados por sus objetivos, la película se presenta fría y calculada —otro aspecto que define la obra de Lanthimos—, aunque no por ello menos disparatada y afilada en su sátira.