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#indie

ACÚSTICO

Rock/Punk

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Akustíko lo ha vuelto a hacer (canción «Stop Genocidio»): son la esperanza del rock urbano comprometido


Se puede decir más alto pero no más claro: los Akustíko son la hostia. Pero la hostia elevada al
cubo. Es que ya no tengo adjetivos, después de escuchar la nueva canción que han sacado, de
nombre ‘Stop genocidio’, me reafirmo en que este grupo (iba a decir “va a llegar muy lejos”) ha
llegado muy lejos. Akustíko representan todo lo fresco y auténtico de verdad que hay hoy en estas
calles protestando con la música contra lo que hace a la humanidad más miserable (lo que socava
letalmente no sólo el mundo externo, sino lo interno, lo que nos hace peores y degrada cualquier
sensación de esperanza en un ser inocente): son gente antiespecista, feminista, antibelicista y, cómo
no, repudian las dominaciones y los expolios. ‘En Stop genocidio’ la banda protesta contra la
masacre que el ejército israelí perpetra, hoy y desde hace mucho (hoy, recrudecida) contra el
históricamente perseguido, asediado y humillado pueblo palestino.


Akustíko se mueve por los escenarios como una banda de covers (muy bien, así empezó Eric
Clapton y muchos otros), interpretan sobre todo, según sé, canciones de grupos de rock urbano y
punk, conocidos por todos los que estamos desde chinorris en este rollo: Eskorbuto, El último Ke
Zierre, Sociedad Alkoholika, Boikot, Extremoduro y un largo etcétera de grupos muy sui géneris
(para ventura nuestra) de estas calles, estos barrios, este país casposo y mugriento (de alma) que
tanta crítica desde la misma calle ha necesitado siempre.


La canción ‘Stop genocidio’ nos trae con sus sonidos, giros constantes y celéricos (que harán las
delicias de los amantes del guitarreo rápido y rebotante tipo Boikot) y rotundidad musical y de
compromiso social —como se ha dicho—, que recuerdan, ellos son afectos a ella y se nota que no
lo niegan, sino, más al contrario, se sienten estirpe (perra) en ella: la época de oro de este tipo de
canciones de los grupos que antes hemos citado que se metían con todo dios (porque hace falta)
pero con toda la frescura de la vanguardia actual, esto es: Akustíko son un grupo donde los
integrantes son veganos. De hecho, invito a ver el vídeo en youtube y se verá que, al contrario de
los medios de comunicación, que cuando ponen imágenes del bombardeo y exterminio en Palestina
sólo aparecen las víctimas humanas (solo interesan ellas, al gran público especista), aquí, en el
videoclip, aparecen todos los que sufren la guerra, los bombardeos, el terror de la dinamita
constante, las sirenas y la muerte a cada paso, animales humanos y —aquí es donde iba— no
humanos, aparece la verdad completa no sólo respecto a que Palestina esté siendo más pisoteada
que en toda su historia de acoso, humillación y tortura a manos del pueblo israelí, sino, además,
cuánto pierde, cuánto muere, cuántos, cuántas, humanos y no humanos, con una situación de este
tipo, de estas dimensiones, con este terror, de esta vergüenza cósmica.

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Finaliza el vídeo con la conocida frase de Luther King de “No me duelen los actos de la gente mala.
Me duele la indiferencia de la gente buena.”

Neverdone

Rock/Punk

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Neverdone presenta su tema «You Gotta Live Right Now»

Neverdone es una banda de rock de São Paulo, Brasil, formada por amigos de toda la vida. Apasionados por la música y la composición de canciones, sus influencias van desde los clásicos hasta los años 90. Expresan temas cotidianos profundamente humanos y celebran la libertad creativa. Su álbum debut, ¿Are you Done?, acaba de salir a la venta en 2024.

Danilo Luna – voz, guitarra

Gustavo Peres – guitarra

Bernardo Ballion – bajo

Marcos Costa – batería

Neverdone es una banda de rock de São Paulo, Brasil. Apasionados por la música y la composición, sus influencias van desde los clásicos hasta los años 90. A través de temas cotidianos profundamente humanos, celebran la libertad creativa. Álbum debut, Are You Done, que acaba de salir a la venta en 2024.

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Gianfranco Malorgio

Classical/Instrumental – Electronic – Jazz

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Gianfranco Malorgio presenta el tema «The Sleeping Whale»

«The Sleeping Whale» es una pieza de música electrónica compuesta con una posible adaptación cinematográfica en mente y forma parte de una idea compositiva inspirada en las películas de fantasía.

En los últimos años me he dedicado a la composición, trabajando en algunas piezas pensadas principalmente para la sincronización, por lo tanto aptas para escuchar películas, bandas sonoras, etc. Las piezas son publicadas por el sello Papilio Records y están disponibles en Spotify, Youtube, Sound Cloud y otras plataformas. Gianfranco Malorgio

Currículum

Músico y compositor, comenzó a tocar la guitarra clásica a una edad muy temprana y perfeccionó su estudio del instrumento con el maestro Giovanni Viola, profesor en el Conservatorio Morlacchi de Perugia.

En 2005 fundó el grupo Hot Club Roma, inspirado en la música del gran compositor e intérprete belga «Django Reinhardt». El grupo está trabajando en un primer proyecto y actúa en los clubes más prestigiosos de Roma y en varios festivales italianos. Este proyecto los llevó a crear su primer CD «Swing From Rome» publicado por «Wide Sound Records»

En 2007 colaboró con el guitarrista italiano «Dario Pinelli», en numerosos conciertos en Italia y en el extranjero y participó con él en la creación del videoclip «The Vamp» del Italian Gypsy Jazz Trio.

De nuevo con Dario Pinelli, grabó para Cinik Records dos canciones de la banda sonora de la película italiana «La Casa Sulle Nuvole», música compuesta por el maestro Enrico Melozzi y Claudio Giovannesi, producida por Claudio Giovannesi, ediciones Warner Chappell.

«La música de la película ganó el premio a la mejor banda sonora de una película italiana del año en 2009».

En el verano de 2008 participó en el Festival Acri (Cs) dedicado a la música gitana, donde actuó en el escenario durante dos conciertos, el primero con el «Cuarteto Dario Pinelli» y el segundo con el músico francés «Angelo Debarre», sin duda uno de los más grandes intérpretes del jazz gitano.

En los años siguientes tuvo el honor de acompañar al guitarrista de Jazz Gitano «DORADO SCHMITT» en dos conciertos organizados en ROMA en el espléndido marco del «Festival de Jazz de Villacelimontana».

En 2012 el encuentro con el famoso actor Giorgio Tirabassi, también gran fan de la música de Django, marcó un punto de inflexión para el Hot Club Roma. De nuevo con Tirabassi, HCR actuó como quinteto en Londres en enero de 2015 y en enero de 2016 en la famosa sala dedicada a Django «Le Quecumbar». Incluso hoy en día, el proyecto con Giorgio Tirabassi está activo y se presenta en teatros y festivales italianos.

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bess

Pop – Popular Music – Rock/Punk

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bess presenta su tema «3 Minutes A Child»

Descubre el nuevo título de la banda -bESS-, «3 minutes a child», el cuarto sencillo de su álbum homónimo que se lanzará en 2025.

-bESS- (originalmente brit Essence) es una banda francesa inspirada en el brit pop que nació en 2011. Sacudida por The Divine Comedy y Radiohead, la banda comenzó su carrera en el escenario tocando más de 200 conciertos antes de grabar su primer álbum: «Everybody Wants to Have a Good Life», un encantamiento a la vida inspirado en letras, melodías y rock, fue lanzado en 2014.

La revista Elle elogió sus «melodías inquietantes» y la revista Rock One los colocó entre las 50 mejores bandas de rock futuras. Terminaron primeros en el concurso musical nacional Ricard gracias al voto del público y comenzaron su primera gira, tocando en festivales franceses notorios como Musilac, Beauregard, Imaginarium y los Déférlantes compartiendo escenario con The Pixies, London Grammar o Damon Albarn… De regreso de su primera gira, comenzaron a grabar su segundo álbum «Human» (2016): ocho canciones donde lo bueno y lo feo de este mundo extrañamente viven uno al lado del otro. André Margail se unió a la banda para aportar su toque aéreo y rockero.

Este famoso guitarrista francés realizó giras por todo el mundo con bandas o cantantes aclamados como Niagara, Jane Birkin, Jacques Higelin o Mark Knopfler (en su gira francesa). -bESS- terminó esta gira abriendo para Supertramp. Con este nuevo álbum reunieron alrededor de 20000 fanáticos en sus redes sociales: Rolling Stone Mag dijo que era «Una joya atmosférica de un futuro ícono del pop».

Descubre el nuevo título de la banda -bESS-, «3 minutes a child», el cuarto sencillo de su álbum homónimo que se lanzará en 2025. Tomando sus influencias del britpop, reinventan un estilo pop-rock cautivador.

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Con «3 MINUTES A CHILD», -bESS- continúa su viaje artístico, ofreciéndonos un coro de 100 niños para elevar este tema que nos lleva de regreso a la infancia a través de imágenes redescubiertas en el ático familiar. Un viaje de piano 50 años al pasado, antes del próximo lanzamiento de un cuarto álbum que promete dejar una impresión duradera: prepárese para sumergirse en el cautivador mundo de -bESS-

Esteban Hurtado

Pop-Rock/Punk

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Esteban Hurtado impacta con su nuevo EP «Lascivamente Impersonal»: Una explosión de historias, sonidos y emociones


A un año del lanzamiento de su disco debut Radio Arcadia, el músico chileno Esteban Hurtado vuelve a la carga con su nuevo EP, Lascivamente Impersonal. Este trabajo, compuesto por cinco canciones, combina el rock chileno con matices de rock emo, construyendo un universo sonoro que cautiva con su frescura y profundidad.
El EP aborda historias de infidelidad desde una perspectiva única. Cada canción es independiente, asincrónica y cargada de significado, mientras que el arte de portada, inspirado en el surrealismo de René Magritte, subraya el carácter intrigante de la obra.
Musicalmente, Lascivamente Impersonal es un despliegue de creatividad y energía. Destacan las guitarras eléctricas intensas, los ritmos pegadizos y bajos bien marcados, así como el uso de percusiones latinoamericanas que prometen quedarse en la mente del oyente. Todo esto se complementa con un trabajo vocal impecable, donde las voces logran transmitir emoción y carácter en cada verso.


Entre los temas más destacados se encuentra «Dame un Poco Más», inspirado en el mito de Ícaro, donde el amor se compara con el sol, una fuerza irresistible que lleva al fracaso y la caída al mar. Por su parte, «Engaños (Cigarros y Alcohol)» explora la ruptura y la traición, mostrando la capacidad del artista para abordar temas profundos y actuales, con sensibilidad y potencia emocional.

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El EP es dinámico, disruptivo y sorprende por la calidad de su audio, todo gracias al trabajo del mismo autor, quien no solo compuso las letras y melodías, sino que también se encargó de la producción, mezcla y masterización.
Con Lascivamente Impersonal, Esteban Hurtado reaparece en la escena nacional buscando demostrar su profesionalismo y carisma, presentando un proyecto que combina narrativa, innovación y excelencia musical.


Disponible en todas las plataformas digitales. Descúbre lo nuevo del rock chileno

Le Coc

Rock/Punk

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Le Coc Presenta el último sencillo de su álbum»Cold Fire Tears» – Un himno de Rock Clásico Crudo y Emocional


Le Coc continúa cautivando a su audiencia con «Cold Fire Tears,» el último sencillo de su álbum
Handmade Heart. Esta poderosa canción combina letras conmovedoras con un sonido impactante de rock clásico, ofreciendo a los oyentes una exploración profunda del amor, la pérdida y la fugacidad del tiempo.
Con una imaginería evocadora y arreglos instrumentales cargados de emoción, «Cold Fire Tears» aborda la lucha emocional de enfrentar el dolor mientras se valoran los momentos más preciosos de la vida. El conmovedor estribillo—“Porque ahora sé / La vida es corta, demasiado corta”—resuena como un recordatorio universal de atesorar las conexiones antes de que se desvanezcan.


La dinámica instrumentación, con solos de guitarra que elevan el alma y una interpretación vocal
profundamente emotiva, resalta la intensidad y vulnerabilidad de su mensaje. Este lanzamiento
ejemplifica la mezcla característica de emoción pura y maestría musical de Le Coc, consolidando
su estatus como un narrador moderno en la tradición del rock clásico.


«Cold Fire Tears» ya está disponible en todas las plataformas de streaming. Como parte del álbum conceptual Handmade Heart, la canción invita a los oyentes a reflexionar sobre la fragilidad y la belleza de las relaciones humanas mientras se abrazan al poder atemporal de la música rock.

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  • Música y letras: Le Coc
  • Voces: Tasos Lazaris
  • Batería: Glenn Weldman

Ben Simmons Not The Basketball Player

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

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Ben Simmons Not The Basketball Player presenta el tema «Divali»

Ben Simmons, músico residente en Nueva York y oriundo de la pintoresca ciudad de Weymouth, Inglaterra, combina hábilmente sus influencias musicales de rock progresivo y melódicas/ambient con la inspiración que obtuvo en sus viajes a lugares como India y Grecia. Grabó su música con la cantante y compositora neoyorquina de formación clásica Vanessa Reich, cuyas influencias musicales abarcan desde el rock melódico hasta el alternativo, el jazz y el folk. Pasaron dos años grabando La Casa del Sabor y The Oracle of Delphi, y siguen colaborando y grabando juntos.

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PAINT BOMB

Rock/Punk

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El último sencillo de Paint Bomb, «California»

¡Prepárate para pintar la ciudad!

Paint Bomb es una banda de 4 piezas de alta energía que tiene como objetivo sacudir tus calcetines y hacer que tus pies se muevan. Con su colorido espectáculo y presencia, buscan revivir la escena del ska en Edmonton de la única manera que saben: ¡festejando mucho y haciendo bailar a la multitud!

La alineación de Paint Bomb está formada por Alex Bauer, Eric Siemens, Brass Staggerton y Steve Peck. Estos inconformistas musicales se conocieron a través del Programa de Música de la Universidad MacEwan y se unieron por su gusto compartido por el metal, el ska y la música punk. Muy motivados tanto individual como colectivamente, la banda aprovecha su talento musical y su amistad para llevar la fiesta cada vez que suben al escenario.

El último sencillo de Paint Bomb, «California», lanzado el 24 de enero de 2025, muestra el talento y el estilo de la banda. Desarrollado a finales de 2024, California fue escrito y grabado íntegramente en estilo DIY en el garaje de Alex. La premisa de la canción es querer ir a California, aunque parezca una tarea imposible de 1750 millas. Mezclando Ska y Skatepunk, California promete algo para cualquiera que haya crecido escuchando a artistas como Sublime, Less Than Jake, Mad Bomber Society y Planet Smashers.

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Todas las ganancias del sencillo se destinarán a organizaciones que ayudan a las víctimas de los recientes incendios forestales.

John Consalvo

Folk/Acoustic – Rock/Punk

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Juan Consalvo Presenta su Nuevo sencillo «Alone»

Nuevo sencillo lanzado para promocionar el próximo álbum de larga duración que saldrá en unas semanas. Una mezcla de sonidos acústicos y eléctricos.

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The Remainders

Pop – Rock/Punk

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The Remainders presenta su tema Consumed

The Remainders celebraron recientemente 20 años de «Rock’n Out and Doin’ Good». La banda existe para difundir la alegría a través de la música y apoyar a la comunidad a través de asociaciones filantrópicas y actuaciones. El álbum debut de la banda, Feel Something New, se lanzó en los servicios de streaming de todo el mundo en noviembre de 2024.

Liderados por el ex CEO, autor y podcaster de gestión empresarial Andrew Temte, The Remainders han deleitado al público como teloneros de actos respetados a nivel mundial como Styx, Foreigner, Heart, Steve Miller Band, Chicago, Lynyrd Skynyrd y otros durante los diez años de Freedom Fest en La Crosse, Wisconsin.

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Consumed es una colaboración padre-hijo entre Andy y Nick Temte que combina las raíces del rock clásico de Andy con el estilo moderno y la experiencia de producción que Nick agrega a la mezcla. Escrita por Nick Temte, Consumed es una historia sobre cómo lograr el equilibrio entre las necesidades de uno mismo y el deseo de complacer a los demás. Podemos quedar fácilmente atrapados en la creencia de que no estamos a la altura de las expectativas de los demás y terminar viviendo vidas que no son auténticas para nosotros. «Consumed» se usa como una metáfora de que podemos ser consumidos por las necesidades y los deseos de los demás, devorados por el mundo. Ignoramos nuestro yo auténtico bajo nuestro propio riesgo.

The Remainders existe para difundir alegría a través de la música y para demostrar que la creatividad y la excelencia musical no están reservadas únicamente a los jóvenes.