Minientradas

Zircon Skyeband

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

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Zircon Skyeband Presentan su nuevo sencillo «Tell Yo’ Mama Not to Worry»

Rising Musical Group anuncia el lanzamiento de su nuevo sencillo, «I’m Into Something Good», en todas las principales plataformas de streaming

OJAI, 28 de septiembre de 2025 – ¡Sumérgete en el encantador mundo de la positividad musical con el nuevo EP de Zircon Skyeband, «Tell Yo’ Mama Not to Worry»! Tanto si eres un fan devoto como si eres la primera vez que lo escuchas, los encantadores paisajes sonoros de este EP de 5 canciones te cautivarán. Rebosante de voces vivas, encantadoras melodías de trompeta y riffs de guitarra impresionantes, esta colección crea un ambiente impecable. El talento excepcional de la banda para infundir pasión y habilidad en cada pista es realmente edificante, lo que hace que «Tell Yo’ Mama Not to Worry» sea una escucha obligada.

Zircon Skyeband se está haciendo un hueco con sus interpretaciones etéreas de clásicos atemporales, cada uno de los cuales se hace eco de su carisma único. Su versión de «I’m into Something Good», creada originalmente por Carol King, Gerry Goffin, y hecha famosa por Herman’s Hermits, deslumbra con el arte vocal, mezclando una trompeta enérgica con la esencia evocadora de 1964, creando un viaje musical notable. ¡Cada nota te invita a unirte a la banda y deleitarte con la alegría!

Como un estallido de sol, la trompeta en esta canción irradia calidez y espíritu, instándote a bailar mientras la voz principal hipnotiza, y los coros conmovedores y los ritmos funky se mezclan en una invitación musical irresistible. Zircon Skyeband demuestra una vez más su talento único para crear aventuras sonoras inolvidables, ¡realmente electrizantes!

Su canción original «Candy» también es un punto culminante. Un experto de la industria lo resumió perfectamente: «Con sus melodías seductoras, entrega sincera y producción impecable, Candy es un retrato evocador del amor y el anhelo que permanece contigo mucho después de que la nota final se desvanece. «

«Candy» es simplemente excepcional, como señaló con entusiasmo otro crítico: «El ritmo de esta pista es increíblemente seductor desde la primera nota. «

Zircon Skyeband está creando una onda cósmica en el universo musical, dejando una marca duradera con sus melodías encantadoras, armonías brillantes, letras sinceras y ritmos innovadores. Su versión de «Dirty Work» demuestra su talento diverso, cautivando a los oyentes de todo el mundo con un clásico querido, tan maravillosamente reinventado.

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Involucrar a los fanáticos

Zircon Skyeband está haciendo la escena con sus creativos videos musicales, aumentando constantemente su base de fans en YouTube y con el lanzamiento de su video para «Lovers Who Wander» ahora tienen una impresionante lista de reproducción de 12 videos. Sus historias imaginativas transforman a los oyentes casuales en fanáticos devotos, cuadro por cuadro.

Cómo descargar y escuchar Stream

“Tell Yo’ Mama Not to Worry” ahora en Spotify, Apple, Amazon, YouTube o donde desee su corazón amante de la música.

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Jacob Chacko

Pop-Rock/Punk

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Explorando las verdaderas profundidades de la emoción humana: el compositor y productor Jacob Chacko, que fusiona géneros, presenta el inolvidable nuevo EP ‘Give Me The Good Stuff’

Reconocido como el optimista pero más exactamente el compositor sincero que no se limita al estilo o al tema, Jacob Chacko ahora explora sin miedo el complejo dolor emocional de perder a un ser querido.

‘Come To Me’ es un nuevo single divino y soñador, del campeón indie de la autenticidad, y aborda el proceso de duelo, conmemoración y, finalmente, dejar ir, frente a una gran pérdida.

Con voces distantes en medio de una puesta de sol brumosa y un paisaje sonoro de rock suave, ‘Come To Me’ es profundamente conmovedor en su humildad y anhelo, e introduce este nuevo capítulo en el viaje de Jacob Chacko en un alto poderoso.

Del mismo EP, ‘Fallen Dreams’ eleva el estado de ánimo musicalmente, pero nuevamente destaca un nuevo lado del estilo de Jacob Chacko. La canción es naturalmente pegadiza e inspiradora, el tema se centra en la perseverancia al perseguir sueños o aspiraciones. Es motivador y edificante, trascendiendo naturalmente los límites del género gracias a la fuerza inherente de Jacob para componer canciones.

Finalmente, abordando el concepto demasiado familiar de orgullo, ‘Control My Pride’ es una canción original claramente peculiar, con un fuerte núcleo rítmico y elementos electrónicos y orgánicos unidos en una actuación teatral pegadiza.

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A pesar del potencial desdeñoso, la idea de controlar el orgullo es crucial: la pista es esperanzadora, cargada de posibilidades y confianza en sí mismo, y esto suena fuerte a medida que el paisaje sonoro audazmente único cobra un hermoso impulso.

Lanzado junto con los talentos adicionales del productor vocal Thomas Monaco, el ingeniero de sonido Les Lovell, el baterista Mike Dawson y la corista Talya Gelfand, el EP ‘Give Me The Good Stuff’ promete un nuevo capítulo imperdible en el viaje creativo de Jacob Chako.

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Conor Hughes & The Cutlasses

Rock/Punk

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Conor Hughes & The Cutlasses Presentan el tema «You Don’t Baby Tell Me What to Do»

«You Don’t Baby Tell Me What to Do» fue escrita como una canción rave llena de energía y un estribillo memorable. Rememorando las canciones de fiesta de antaño, fue escrita y grabada por Conor Hughes & The Cutlasses, con Anthony Martinez (ex-Black Flag) en la batería y el bajo. Conor Hughes & The Cutlasses se encuentran actualmente de gira en el sur de California.

Desde Estados Unidos nos llega el sonido de «You Don’t Baby Tell Me What to Do», una banda de rock de Los Ángeles con un sonido distinto e interesante. Hoy tenemos la oportunidad de escuchar «Rock and Roll Tonight», una divertidad canción con un aire de la vieja escuela.

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Icer Ender

Metal

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Icer Ender Presenta su tercer sencillo «Watching Fall»

Icer Ender es el compositor, guitarrista y productor independiente Austin Poole. Después de dejar el ejército para dedicarse a la música, pequeños pero significativos éxitos marcaron el camino del artista con sede en Tennessee y agregaron impulso a su viaje. Obtuvo una carta de recomendación del Taller de Grabación. Un trabajo temprano encontró un lugar en una compilación lanzada por el sello militar, To The Fallen Records. Y después de ganar el concurso de rap de una estación de radio local, pudo continuar su educación musical en el Instituto de Músicos en Hollywood, CA.

Después de pasar un tiempo en bandas y escribiendo para otros, se hizo el cambio para convertirse en solista. A partir de 2019, comenzó a trabajar en la construcción de un álbum de 11 canciones. Si bien sus habilidades de grabación y mejorar su composición de canciones eran objetivos, el enfoque principal era mantenerse auténtico con los sonidos en su cabeza. «Básicamente, traté de crear metal que los oyentes que no son de metal pudieran encontrar interesante».

Con una imagen oscura y misteriosa que se muestra en todo momento, la música presenta canciones bien escritas con guitarras impulsoras, tambores golpeantes, coros épicos y melodías intrigantes. Las típicas voces limpias versus gritonas establecen el paisaje del metalcore, pero está marcado con una sensación gótica. Los oyentes pueden sentir las interpretaciones de mezcla de géneros a medida que cada pista se mantiene dentro de su propio marco de metal.

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El tercer sencillo del artista, Watching Fall, se lanza en todas las plataformas de transmisión de música digital el 26 de septiembre.

Love Ghost

Hip-hop/Rap – Rock/Punk

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Love Ghost Presenta Gas Mask Wedding

Gas Mask Wedding es una colección de canciones de amor desde una perspectiva distópica. Estas canciones tratan sobre encontrar intimidad en medio del caos. Escribí canciones sobre amar algo que podría destruirte, porque ese es el mundo en el que vivo. Si tú también vives en este mundo, bienvenido a la boda.

Track List

  1. Car Crash es una balada de piano cruda y cargada de emociones de Love Ghost, una meditación inquietante sobre el desamor, la fragilidad y las relaciones rotas. Reducida al piano y la voz y algunos elementos de percusión, la canción muestra un lado más vulnerable de la banda, que resalta su poesía. Se trata de un amor que se sintió repentino y violento, como una colisión, dejando atrás el silencio, el arrepentimiento y la belleza.
  2. Scrapbook es la segunda colaboración entre Love Ghost y The Skinner Brothers. La canción une las diferentes historias y eventos de la vida en los últimos años: angustias y nuevos comienzos, victorias y derrotas. Finnegan Bell dice de Love Ghost: «Todos están pegados a mi alma como un álbum de recortes de papel maché».
  3. «FUCKED UP FEELINGS» es una joya rara para Love Ghost, que combina RnB y Grunge. Similar a artistas como Prince, Lil Peep y Joji, yendo al lado pop oscuro de las cosas, pero con una sensación general de lofi. Es sensual, pesado y melódico, y trata sobre navegar por un momento complicado de tu vida.
  4. Left on Read The Urban Dictionary dice que ser Left On Read es el nivel más alto de falta de respeto que un ser humano puede recibir. Una colaboración entre Love Ghost de Los Ángeles y Wiplash de México, «LEFT ON READ» es un himno pop-punk sobre sentirse ignorado, en la línea de Machine Gun Kelly, All Time Low y Green Day. Producido por Mike Summers [Kendrick Lamar, Lil Wayne, Tech N9ne].
  5. Hair Dye – este es un sketch que cuenta la historia de mi vida amorosa
  6. Scar Tissue: una canción de trap oscuro sobre el trauma y las voces en tu cabeza
  7. Sandcastles es un himno de mezcla de géneros que fusiona el rock alternativo emocional crudo de Love Ghost con la voz nostálgica y agradable de Zach Goode de Smash Mouth. La canción explora la belleza fugaz de la juventud y los sueños, como castillos de arena arrastrados por la marea, con una mezcla agridulce de grunge, pop-punk y sol de California. Es una pista sincera y de alta energía que une generaciones y deja una huella duradera justo antes de que lleguen las olas.
  8. Hallucinations es un himno de rock nostálgico y relajado de los angelinos nativos Reverie y Love Ghost. Mezclando las vibraciones bañadas por el sol de Sublime con el experimentalismo vanguardista de Jean Dawson, esta pista captura la esencia del escapismo juvenil y la frescura de la costa oeste. Con guitarras de ensueño, una línea de bajo maravillosa y voces hipnóticas, transporta a los oyentes a una brumosa tarde de verano donde la realidad y la fantasía se difuminan
  9. Angelic es una balada de rock alternativo despojada sobre el amor no correspondido, en la línea de Joselyn Flores de XXXtentacion y «Luna» de Smashing Pumpkins.
  10. Worth it es la tercera colaboración entre Love Ghost y The Skinner Brothers. «Valor. It» es un rock alternativo crudo que se sumerge de cabeza en la pregunta interminable: ¿Soy suficiente? Con melodías inquietantes, letras que llegan hasta los huesos y un solo de guitarra épico, es un himno catártico para cualquiera que haya luchado con su reflejo y se haya preguntado si la lucha valió la pena.
  11. » Spirit Box” Una caja de espíritus es un medio que se usa para hablar con el más allá. Esta canción hace lo mismo.
  12. A Message from Finn: un poco sobre el viaje de años para terminar este álbum
  13. Falling Down- Una canción de rock alternativo inspirada en los 90 sobre el amor perdido
  14. Heartbreak City: una canción sobre vivir en una ciudad donde el amor ya no existe de Love Ghost, Demario SB y Matt Kali
  15. Soviet Ghost: cuenta la historia del espíritu de un soldado olvidado que deambula por las ruinas de un imperio caído. Explora la paranoia de la Guerra Fría y los ecos persistentes de un mundo que ya no existe de Love Ghost y el productor Seth Bishop
  16. The Masoquist: una canción sobre estar enamorado del dolor.

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Love Ghost combina rock alternativo, grunge, metal, pop-punk, acústico, hard rock y otros géneros. Líricamente, las canciones tienen un estilo emo y poético, a menudo abordando el trauma y los desafíos de salud mental de frente. Seleccionados para Rockpalast (transmitido en toda Alemania), han tocado en vivo en 4 continentes. Actuaron en The Los Angeles Warp Tour con Wiplash en 2025. En México, han colaborado con artistas como Wiplash, Adán Cruz, Santa RM, Dan García, Ritorukai, Blnko, Rayben, El Burger y muchos otros. A nivel mundial han colaborado en canciones con The Skinner Brothers (Reino Unido), Rico Nasty, Bali Baby, Tankurt Manas (Turquía) y un álbum completo con SKOLD. Han obtenido co-firmas de la revista Rolling Stone (presentada más de 10 veces), Sonic Seducer, Playboy, TimeOut México, la revista Clash, Lyrical Lemonade, EARMILK, Backseat Mafia, Alternative Press y muchos otros.

Neurosonica

Electronic – Folk/Acoustic – Hip-hop/Rap

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Neurosonica Presentan el tema «The Chain»

«The Chain» es un audaz homenaje a Fleetwood Mac, honrando el original y llevándolo más allá. Nuestra reinterpretación es más completa y dinámica, con capas añadidas como el piano y la instrumentación expandida que enriquecen el sonido sin perder su alma de rock retro. Es a la vez una celebración de la evolución clásica y moderna: reconocible al instante, pero fresca, potente…

Neurosonica, con sede en Vancouver, Canadá, fusiona redes neuronales y música. Fundada por el multi instrumentista italiano Joe Arbia, combina rock, nu metal, heavy metal, pop y otros géneros con el procesamiento de sonido de redes neuronales para trascender las barreras culturales. Interpretada en dialectos inglés, italiano, napolitano y romano, la música de Neurosonica tiene un atractivo universal. Los primeros trabajos del proyecto exploran la integración de redes neuronales con la música tradicional, mostrando la innovación y preparando el escenario para la evolución futura. Más allá de la música, Neurosonica se expande a la generación y el diseño de imágenes.

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Steven Lindh

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

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Steven Lindh Presenta su nuevo sencillo ‘Perfect Day’

Cuando las cosas no salen como lo planeaste, no pierdas la esperanza, el día perfecto puede aparecer…

Steven Lindh es un cantautor y productor musical sueco. Con más de 20 años de experiencia profesional en la industria musical, sintió que era hora de grabar y lanzar su propia música, en lugar de tocar y producir canciones y música de otros. En marzo de 2019, lanzó su sencillo debut, «Journey (who will be you)». La canción, que combina EDM y country, fue una colaboración con otro productor musical llamado Adali. Desde entonces, Steven ha lanzado ocho canciones más bajo su propio nombre. En su adolescencia, comenzó a tocar versiones en diferentes bandas y en solitario. Sus principales instrumentos, además de la voz, son la guitarra, el ukelele, el bajo, la batería y un poco de piano.

My Premium Blend

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

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My Premium Blend Presentan su nuevo sencillo «See You Again»

Mark Garland, Scot Stoddard y Chris Garland han estado jugando juntos por un tiempo, cada vez que tienen la oportunidad. Están de vuelta escribiendo y grabando nueva música como My Premium Blend, y haciendo un uso completo del nombre, ofreciendo una mezcla de rock, alternativo, Indie-rock, power-pop, country rock y canciones que realmente no encajan en ningún género, lo que simplemente llaman música MPB. Si te gusta la música real, las letras reales, la gente real, estás de suerte, porque hay más por venir. ¡Amar!

Peel

Alternative Rock / Indie / Melancholic Pop / Rock

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Regresa la Joya Oculta: PEEL lanza su nuevo sencillo «Modern Age Family Business»

El trío de rock alternativo con sede en Oslo, PEEL, regresa con ‘Modern Age Family Business’, un himno oscuramente melódico que desafía el género y que explora los hilos enredados de la herencia, tanto emocional como generacional. Lanzada el 11 de julio, la canción combina sintetizadores analógicos, guitarras atmosféricas y voces crudas y sin procesar en un paisaje sonoro que es tan cinematográfico como íntimo.

Formado a principios de la década de 2000, PEEL rápidamente ganó seguidores de culto con su álbum debut, que generó éxitos menores en la radio como ‘Natalie Somewhere’, ‘Breathe’, ‘Comes Down OK’ y ‘Neverending’. A partir de ahí, la banda forjó un sonido distintivo a través de una serie de lanzamientos audaces, desde el casi gótico ‘Die in June EP’, con la brillantez pop oscura de ‘Second Man on the Moon’ y la épica canción principal, hasta la extensa y melancólica ‘Ghost and Shadows’ (2017), que nos dio singles destacados como ‘Like Sand’, ‘(We Are) The Wheel’,  y el favorito de los fanáticos de combustión lenta ‘Angel Steps’, que ahora, años después, está encontrando vida propia.

Su ‘End of Summer EP’ mostró el lado indie pop de PEEL con el brillante ‘Boy with the Oxygen Mask’, mientras que el mini-éxito del año pasado ‘Love Phobia’ demostró que la banda aún podía escribir un éxito de tractor-rock con mordacidad. En mayo de 2025, regresaron a su núcleo más melancólico con ‘Tears from the Sun’, una canción empapada de oscuridad poética y emoción descarnada.

PEEL siempre ha existido justo debajo del radar, uno de los secretos mejor guardados de la música noruega. A menudo conocida como una «joya escondida», la fuerza de la banda radica en su capacidad para desafiar el género, saltando sin esfuerzo desde la carga de sintetizadores.

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PEEL PEEL – Modern Age Family Business

Rock alternativo a pop gótico, melancolía indie y minimalismo de rock crudo. En el centro se encuentra el enigmático y escurridizo Pim, compositor, letrista y figura principal, cuya voz inquietante y escritura introspectiva son tanto el alma como la sombra de la banda. Junto con su colaborador de mucho tiempo, Seb, PEEL continúa evolucionando, interrumpiendo y resonando.

Lastres De La Mañana

Rock/Punk

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Lastres De La Mañana Presentan el tema “De mal a perol”

Lastres De La Mañana Grupo de punk/rock pacense/valenciano nos comenta:

De Mal A Perol es la primera canción que escribimos Lastres de la Mañana hace ya un año. A partir de un juego de palabras y con la rabia del sonido punk que queríamos buscar, influenciados por bandas españolas como Mala Gestión o La Élite, decidimos ir lo más fuerte que hemos podido. Buscamos extender este sonido gamberro, un poco humorístico pero con musicalidad cuidada y expresiva.

Todo en las canciones que estamos produciendo está pensado con mimo y cuidado. Intentamos que no haya accidentes. Tras este segundo single, el objetivo es subir otros cuatro en los próximos 2-3 meses, que ya están grabados y producidos, y siguen la historia de nuestro particular «Potagonista». Creemos que De Mal A Perol es una canción potente, pegadiza y re-escuchable…

intentando que nos censuren lo antes posible.

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