Folk/Acoustic – Rock/Punk

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Vermin & the Beachrat Presenta su tema «The Whole Story (Remastered)»

Vermin & the Beachrat es el apodo musical de Joe Lamore, un experimentado cantante y compositor de Massachusetts cuyo viaje abarca décadas, géneros e innumerables etapas. Desde sus humildes comienzos con el acordeón y la batería hasta convertirse en un dedicado cantante y frontman, la historia de Joe es una de pasión, perseverancia y una profunda conexión con la música que ha dado forma a su vida. Sus años de formación con bandas como The Dutton Road Band y The Beachrats sentaron las bases para una rica carrera musical basada en la narración de historias, la camaradería y la determinación.

La evolución musical de Joe está estrechamente entrelazada con su viaje personal. Desde la grabación de demos en estudios legendarios como Long View Farm hasta la actuación en bulliciosos clubes de Nueva Inglaterra y conciertos íntimos en el patio trasero, cada fase de su vida ha traído un nuevo capítulo a su identidad artística. Después de pasar un tiempo en bandas de covers y equilibrar las responsabilidades de la vida, resurgió con energía renovada, lanzando su proyecto en solitario Vermin & the Beachrat. Bajo este estandarte, ha lanzado una serie de EP sinceros que incluyen Crossin the Line, My Fantasy y One Last Chance, cada uno rebosante de ritmo de introspección y emoción auténtica.

Ahora, con un catálogo en crecimiento que incluye sencillos recientes como «Dinner by Candlelight» y «I’ve Got Sunshine (The Remix)», y el próximo lanzamiento de «The Whole Story (Remastered)», Joe continúa llevando su sonido característico a los fanáticos antiguos y nuevos. Con una gira de micrófono abierto en 2025 en el horizonte, Vermin & the Beachrat demuestra que la magia de la música no conoce línea de tiempo, solo el ritmo constante de un artista de toda la vida haciendo lo que ama.

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Una línea de guitarra melódica ancla la pista, tejiendo a través de un ritmo constante y un bajo sólido que crea un telón de fondo cálido y con cuerpo. La entrega vocal de Joe Lamore aterriza con claridad y carácter, elevados por efectos de retardo de buen gusto que le dan a la mezcla una profundidad edded sin eclipsar la narración en su núcleo.

Pausas de batería estratégicas, de 1:40 a 1:45 y de 2:34 a 2:37, inyectan ráfagas de energía y hacen que el oyente pase sin esfuerzo de las estrofas al estribillo. Estos sutiles cambios de intensidad ayudan a mantener el impulso, mientras que el pegadizo gancho se consolida cuando llega la nota final.

The Whole Story (Remastered) es una instantánea vibrante del sonido sincero, arraigado e infinitamente escuchable de Vermin & the Beachrat. Con su instrumentación texturizada, su mezcla pulida y su interpretación vocal fundamentada, este lanzamiento se destaca como una nueva invitación para que los nuevos fanáticos se unan al viaje. Asegúrate de seguir a Vermin & the Beachrat en Spotify y redes sociales para obtener más información sobre música y actualizaciones de la gira.

Rock/Punk

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Mississippi Supercult presenta «Hoodoo Star» la quinta canción de su primer EP.

Mississippi Supercult toca rock’n’roll con su propia receta; Procedentes de las cenizas de diferentes proyectos, rinden homenaje a la era del rock clásico al tiempo que añaden un toque más fresco al sonido. Con influencias que van desde Howlin Wolf y Muddy Waters Blues hasta Jack White y Mother Love Bone Shades, la banda ha generado un viaje eléctrico y resonante de seis pistas que lleva al oyente a través de los muchos colores de su vasto y denso sonido.

Hoodoo Star una canción inspirada en la época clásica que golpea al oyente con un riff pesado de blues rock y un estribillo pegadizo.

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Rock/Punk

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Johnny Nasty Boots, Presenta su nuevo sencillo «Lovers (On the Road)»

Johnny Nasty Boots, el artista y productor de rock radicado en Los Ángeles, California, originario de la Ciudad de México, lanza «Lovers (On the Road)» después de un año exitoso.

Conocido por ser un representante moderno del género, su nuevo single es una oda al estilo de vida del rock and roll con texturas fuzz que te llevan al territorio de los fumetas con vibraciones psicodélicas. La canción fue mezclada por Alain Johannes (Queens Of The Stone Age) y grabada por el ganador del Grammy Mark Rains (Black Rebel Motorcycle Club) en Echo Park. Esta nueva canción es un adelanto de su EP titulado «Self Portrait», que saldrá a la venta en el verano de 2025.

La música de Johnny Nasty Boots trae las raíces de los sonidos psicodélicos y el blues de los años 60 y 70 a la actualidad, creando un sonido de rock n’ roll enérgico y moderno. Algunos de sus hitos para 2024 incluyen ser parte de las celebraciones del 60 aniversario de Whisky A Go-Go compartiendo escenario con la legendaria banda Strawberry Alarm Clock, ser invitado por Faster Pussycat como telonero de su gira de 30+ shows por Estados Unidos, recorrer Argentina por primera vez y ser el telonero invitado de Pentagram para su show en Whisky A Go-Go en febrero de 2025.

Actualmente se encuentra preparando la que será su primera gira por Europa como telonero de los legendarios Corky Laing of Mountain en mayo, así como por Canadá y Japón para la segunda mitad del año.

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Johnny Nasty Boots, artista y productor de rock originario de la Ciudad de México y residente en Los Ángeles, California, lanza «Lovers (On the Road)» tras un año exitoso. Conocido por ser un representante moderno del género, su nuevo sencillo es una oda al estilo de vida del rock and roll con texturas fuzz que te transportan al territorio stoner con vibras psicodélicas.

El tema fue mezclado por Alain Johannes (Queens Of The Stone Age) y grabado por el ganador del Grammy Mark Rains (Black Rebel Motorcycle Club) en Echo Park. Esta nueva canción es un adelanto de su EP titulado «Self Portrait», que se lanzará en el verano de 2025. La música de Johnny Nasty Boots trae las raíces de los sonidos psicodélicos y el blues de los años 60 y 70 a la actualidad, creando un sonido de rock and roll enérgico y moderno. Algunos de sus hitos para 2024 incluyen ser parte de las celebraciones del 60 aniversario de Whisky A Go-Go compartiendo escenario con la legendaria banda Strawberry Alarm Clock, ser invitado por Faster Pussycat como telonero de su gira de más de 30 shows por Estados Unidos, recorrer Argentina por primera vez y ser el telonero invitado de Pentagram para su show en Whisky A Go-Go en febrero de 2025.

Actualmente se encuentra preparando lo que será su primera gira por Europa como telonero del legendario Corky Laing of Mountain en mayo, así como por Canadá y Japón para la segunda mitad del año.

Folk/Acoustic – Rock/Punk

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Don Sechelski Lanza un nuevo sencillo «Playing Catch»

Atlanta, GA: Don Sechelski anunció hoy el lanzamiento de su nuevo sencillo, Playing Catch. Escrita y cantada por Don Sechelski, es una narración melancólica y entrañable sobre el vínculo entre un padre y un hijo. El comienzo de la temporada de béisbol en los EE. UU. es un recordatorio de que el juego perdura a través de las generaciones.

Los músicos de Playing Catch incluyeron a Don Sechelski en la guitarra acústica, Joe Caporosa en la guitarra acústica principal y Larry Salzman en la percusión.

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Playing Catch está disponible en todos los puntos de venta de streaming y tiendas en línea

Rock/Punk

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Dimma Presenta su tema «Håll till godo»

Fundado como cuarteto por miembros de 454, Fuzzdevil, Mat åt Far y Mugwumps, en la vibrante escena musical de Uppsala de los 90. Dimma se embarcó en una misión aparentemente de toda la vida de rock pesado basado en riffs, rico en influencias de los años 60 y 70. Después del lanzamiento del primer título de larga duración, acertadamente llamado Pengar i Sjön (traducido libremente: Dinero por el desagüe), Albert Gustavsson (voz) se fue y el grupo se transformó de nuevo en su trío fundador: Rikard Jennische (voz / guitarra), Jakob Jennische (bajo) y Olle Nilsson (batería). Desde entonces, le han seguido otros cinco álbumes de larga duración. Las constantes de su postura modesta, riffs pesados, energía y amor por tocar y grabar rock acompañan las incursiones en canciones psicodélgicas sugerentes y llamativas, canciones pesadas al estilo Sabbath, así como rock rápido directo.

5 años después del último álbum, a través de más colaboraciones con el talentoso amigo y productor Olle Granat, Tät Skog se lanzará en la primavera de 2025, incluyendo más de todo lo que compone Dimma. Riff, melodías, energía, velocidad, peso y velos de melodías dramáticas. Las canciones se completan con las hermosas historias cinematográficas del letrista y cantante Rikard, donde los textos cargados susurran en lugar de gritar en viajes donde cada escena vibra con presencia, tal vez en una búsqueda de serenidad.

Después de lanzar Dimma över Ekeby en el sello Open Mind de Uppsala, e Imorgon börjar allting om con Transsubstans Records, la banda es de nuevo un agente libre y, sin embargo, tan activa y productiva como siempre. La banda tuvo dos canciones (Försvinna i Dunkel y Kommunen eller Gruvan) que aparecieron en la serie de televisión sueca ‘Cry Wolf’ a finales de 2024.

«Hemos estado en esto todo el tiempo, aunque no siempre mostrando signos de vida. Sobre todo nos gusta pasar el rato y tocar en el sótano. Realmente nunca hemos hecho todo lo que podíamos para abrirnos paso. Estamos contentos con cómo están las cosas», comparte Rikard Jennische con una sonrisa en una entrevista con el periódico UNT con sede en Uppsala

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Dimma nos comenta:

Hey, este es nuestro primer lanzamiento de un próximo álbum (lanzado como sencillos en Spotify durante el otoño) que llegará la próxima semana. Somos una banda de rock sueca que lleva mucho tiempo sirviendo y que escribe y actúa en sueco desde que empezamos. Es hard rock en sueco sin aspavientos y, a menudo, con algo extraño añadido. Esta canción es una colaboración con nuestro talentoso amigo Feras Sharestan en Qanon, con un toque folk y misterioso a nuestro hard psych/rock. A menudo nos dejamos llevar por riffs, ganchos y melodías, siempre traemos nuestro propio espíritu y nos movemos con bastante libertad dentro y alrededor de los diferentes géneros del rock.

Hip-hop/Rap – Rock/Punk

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MNERVA REGRESA CON EL SINCERO SENCILLO POP-PUNK «ONE MORE NIGHT».

Nashville, TN – 26 de febrero de 2025 – El artista alternativo en ascenso MNERVA lanzará su último sencillo, «One More Night», el 27 de marzo en todas las plataformas de transmisión. Fusionando la energía cruda del pop-punk con una narración cargada de emociones, la canción explora el dolor persistente de una ruptura y la necesidad desesperada de un cierre antes de seguir adelante.

Producido por Andrew Gomez y coescrito por Anthony Amorim, Alexander Freiden, Kory Shore y Matt Wagner, «One More Night» captura la agitación emocional del amor perdido, respaldado por una instrumentación electrizante y melodías de himnos. Con letras conmovedoras como «Esto no se siente terminado / Y necesito un cierre así que / Solo dame una noche más», MNERVA deja al descubierto la lucha universal de buscar un último momento para decir adiós.

Junto con el sencillo, MNERVA estrenará un video exclusivo de actuación en vivo el 28 de marzo, llevando su característica presencia escénica de alta energía y emoción cruda a los fanáticos de todo el mundo.

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SOBRE MNERVA

Nacido de las cenizas de proyectos pasados, MNERVA se ha labrado un espacio único en la escena alternativa mezclando rock, hip-hop y narración teatral. Originario de Washington, D.C., se mudó a Nashville con el sueño de dejar su huella en la industria de la música. Después de enfrentar luchas personales con la ansiedad y las dudas, MNERVA encontró su voz a través de la música, transformando su dolor en un sonido poderoso y catártico.

Sus EP lanzados de forma independiente, Talk Too Much e Invincible, han acumulado más de un millón de reproducciones, resonando con los fanáticos que encuentran consuelo en sus letras profundamente personales y cercanas.

A través de giras incesantes, MNERVA ha construido una comunidad leal que abraza la vulnerabilidad y la resiliencia, convirtiendo cada show en vivo en una experiencia emocional compartida.

Con «One More Night», MNERVA continúa evolucionando como artista, capturando los altibajos del amor, la pérdida y el autodescubrimiento. Este último lanzamiento marca otro capítulo en su viaje, demostrando que a veces, el cierre es lo más difícil de encontrar.

Metal – Rock/Punk

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P.O.G., una banda de Parma que se ha proclamado creadora de un nuevo género, el pinkopunk (o minestrock). Presenta su single «Con I Miei Amici».

Nacido en Parma en el año de nuestro Señor 2016, P.O.G. es un consorcio musical que entrelaza una amplia gama de géneros sonoros. Esta prolífica fusión ha dado lugar a una novedosa esfera de creaciones artísticas, conocida como Minestrock. Representa una dieta musical satisfactoria, diseñada para satisfacer los antojos de incluso los oídos más exigentes. Sus letras están escritas en italiano, inglés y el dialecto de Parma.

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P.O.G. pinta un universo impregnado de jolgorio festivo, proclamas ideológicas, hipocresías sociales, humor negro y charlas sin sentido. Sin embargo, a pesar de sus esfuerzos por expandir los temas de Minestrock a cuestiones de importancia universal, permanecen confinados en un estado de marginalidad, destinados a vagar en las sombras de una atención siempre esquiva. ¡Hola! Somos P.O.G., una banda de Parma que se ha proclamado creadora de un nuevo género, el pinkopunk (o minestrock). Después de tocar en varios lugares de la escena independiente, nos gustaría ofrecer una muestra de nuestra sopa musical a un público más amplio. Para ello, os ofrecemos la escucha del single «Con I Miei Amici», posteriormente incorporado al álbum «Preti Orge Geriatria».

Rock/Punk

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Jon Roger Band Presenta su tema ANGELS

¿Quieres tener sexo? ¡Entonces no te cases! El deseo no desaparece, pero la rutina y el estrés reducen la intimidad de la pareja. Cuando eso ocurre, la frustración y la infidelidad se convierten en riesgos reales. Los creadores de contenido para adultos se han vuelto una válvula de escape necesaria en esos momentos de «me duele la cabeza» o «no estoy de humor». Cuando falta intimidad, el deseo busca una salida — y muchas veces la encuentra en la pantalla, a través de una versión moderna del oficio más antiguo del mundo: ahora sin contacto físico, sin lazos emocionales, sin riesgos reales. La satisfacción regresa, la tensión se disuelve, y el día comienza con una sonrisa en vez de rencor. ¿El resultado? Menos conflictos, menos discusiones — y, sorprendentemente, un hogar más tranquilo y feliz.

«Angels», de Jon Roger Band, combina la fuerza del rock con la sensualidad de la samba, creando un campo de batalla sonoro donde el placer y la condena chocan. Una fusión audaz, una explosión sonora, y una reflexión sobre el deseo y la redención. Con riffs punzantes, tambores tribales y un estribillo poderoso, «Angels» desafía la hipocresía y expone el choque entre deseo y moralidad. Es una confesión sin filtros — poética, directa y real.
«Angels» es una canción auténtica, intensa y provocadora — de esas que solo el rock puede ofrecer.

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Folk/Acoustic – Metal – Pop

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Tinfoil se complace en presentar su último sencillo, «Head on the Wall».

Inspirado en el último concierto de la legendaria banda punk de Los Ángeles, X, en Cleveland en 2024. Imagina estar en la última actuación en vivo de una de tus bandas favoritas: es un momento agridulce, y eso es exactamente lo que experimentaron los compositores y fundadores de Tinfoil, Dave Harms y Cher Bibler, el verano pasado en el último concierto de X.

Los fans de Tinfoil y X no querrán perderse la oportunidad de escuchar «Head on the Wall», ya disponible en las principales plataformas de streaming. Únete a Tinfoil para celebrar la vibrante conexión entre la música y la narrativa mientras dan vida al mundo punk a través de su dinámico sonido. Dr. D. de Tinfoil

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