Rock/Punk

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Grumbeaux Presenta el tema «Flyin Shoes (2025 Version)»

SPIN – Now Hear This, diciembre de 2024: «Suena como Calvin Johnson y Primus se reunió para rendir homenaje al difunto Kris Kristofferson deconstruyendo su canción característica y reconstruyéndola con vísceras de sobra».

Rolling Stone en Español: «25 nuevas canciones para actualizar tu lista de reproducción». «Concepto realmente genial; una musicalidad fantástica; Las mejores ideas punk, jazz y folk tienen para ofrecer, todo envuelto en canciones emocionalmente impactantes». —Mark Blewitt, BOSE

«Una mezcla de material con inflexiones folk antiguas que sonaba gótico, progresivo y glam, todo a la vez, con especial atención a la sección rítmica de una manera que nadie realmente lo hace más… realmente excepcional… exaltado y confiado… música que proviene de una aniquilación del yo, en el pasado, en el presente y para siempre». —Rick Moody, revista Salmagundi

Planta algo simple en la tierra, como guitarra acústica y voz, y mira qué trepa, y qué enjambre de biota se aferra a él, cada protista agrega el suyo voz enclenque pero inagotable. Grumbeaux es lo que cenaste anoche; es lo que se pegó a la suela de tu madre en el estacionamiento de Kohl’s; es el sonido que hace tu abuelo cuando le salen los dientes postizos; es el elefante en la habitación y el león que te mantiene despierto por la noche.

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Planta algo simple en la tierra, como una guitarra acústica y voz, y mira qué emerge, y qué enjambre de biota se aferra a ello, cada protista añadiendo su propia voz débil pero inagotable. Grumbeaux es lo que cenaste anoche; es lo que se pegó a la suela de tu madre en el estacionamiento de Kohl’s; es el sonido que hace tu abuelo cuando se le sale la dentadura postiza; es el elefante en la habitación y el león que te mantiene despierto por la noche. 

Rock/Punk

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 X-RATED 1994 Presentan Nueva versión de: “Burning Hell”

Treinta años después de su creación original, «Burning Hell» de X-Rated 1994 está de vuelta en una versión completamente remasterizada. Una de las pistas más icónicas de la banda, la canción fue relanzada el 1 de agosto de 2025 como parte de la celebración del 30 aniversario de su álbum «To Grow Dark».

Nacido en un sótano de Verona a principios de los 90, «Burning Hell» se convirtió rápidamente en un favorito en vivo: crudo, agresivo e infundido con influencias grunge y metal temprano. Hoy, la pista regresa con su energía original, amplificada por una producción moderna y un sonido renovado.

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Acerca de X-Rated 1994

X-Rated 1994 es una banda de grunge/hard rock formada en 1994 en Verona, Italia, nacida a partir de una generación de cintas de casete, ensayos de garaje y sueños distorsionados gritados en micrófonos baratos.

La formación original incluye a See Jay (voz), Zampi (batería), Piga (bajo) y los guitarristas Boska y Cesco. La banda dejó su huella en la escena underground de Italia antes de disolverse a fines de los 90.

En 2024, los miembros originales se reunieron para revivir sus canciones, remasterizar el álbum completo y, por primera vez, grabar dos temas inéditos de 1994: «Never Lose Hope» y «Narcissus».

2025 marca el verdadero regreso: tras la fuerte recepción de los dos primeros singles (con «Never Lose Hope» superando las 25.000 visitas en YouTube), «Burning Hell» está aquí para reavivar el fuego.

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Metal

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Un nuevo proyecto busca ganar visibilidad en el segmento post-grunge. «Y2K Anxiety» es el tema estrella de su primer álbum, «System Overload», un álbum temático sobre la vida en la era digital.

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Rock/Punk

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Alley of the Dolls  Presentan Nuevo single “Wandering Shadows”

Alley of the Dolls son los primos Jacob Stephenson y Adam Pickering, que provienen de Yorkshire, Inglaterra. Están profundamente arraigados en la icónica era del rock de los años 90, inspirándose en legendarias bandas de grunge y post-grunge de Seattle como Pearl Jam, Green River, Soundgarden y Alice in Chains, así como en grupos de hard rock como Guns N’ Roses.

Después de años persiguiendo intereses musicales separados, Jacob y Adam se dieron cuenta de que su interés compartido de toda la vida en el rock se satisfacía mejor colectivamente. El resultado es un sonido que combina sin esfuerzo emociones crudas, riffs electrizantes y letras conmovedoras. Alley of the Dolls aporta un toque moderno a un sonido nostálgico. Su música resuena con una generación que abraza el espíritu de rebelión, y sus actuaciones transportan a los oyentes a una época en la que la música reflejaba las emociones más crudas de la vida.

 Después de haber lanzado algunos sencillos en 2023, la banda lanzó su EP debut, «Urethane» en 2024. Rápidamente encontró una audiencia, con decenas de miles de transmisiones en el primer mes de lanzamiento. Las críticas fueron fenomenales.

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Nuevo single:  Wandering Shadows

Jacob y Adam entraron al estudio con una misión clara: escribir un riff simple, pegadizo y dirigido a que la sangre bombeara por las venas.

Wandering Shadows no decepciona. Enormes guitarras fangosas se fusionan con el pesado bajo distorsionado para hacer un aluvión de riffs que impulsa toda la canción hacia adelante. Los temas de las fuerzas malignas que se arrastran, el aislamiento y la pérdida se llevan a casa con una interpretación vocal áspera y emotiva.

La banda quería un sonido nostálgico, por lo que utilizó combinaciones de equipos clásicos (guitarras Gibson, Les Pauls y Fender Telecaster en amplificadores Marshall) y técnicas de grabación (algunas pistas en vivo y mucho ambiente de sala) para obtener esa sensación orgánica de la vieja escuela.

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Metal – Rock/Punk

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Helladdict refresca el sonido trash metal de antaño.

Con un sonido visceral, guitarras afiladas y batería resonante, Helladdict se abre paso en la escena «underground».
Con su nuevo Ep lanzado el 01 de febrero de 2025, Helladdict se hace un nombre en la escena nacional, recibiendo favorables críticas tanto de la prensa especializada como de sus fans.
Con un sonido crudo, intenso y con un aire de la vieja escuela, a cargo del estudio Rockfels, logran modernizar el sonido trash metal clásico, sin aburrir en el intento.
Encuéntralos en Spotify:

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Sobre la banda:

Hasta el momento han lanzado cuatro temas de estudio, que pretenden ser ocho para fin de año, y así culminar un disco que se inició por el año 2023
La agrupación cuenta con dos vocalistas, dos guitarristas, un bajista y un baterista, que entregan el máximo de poder a las producciones, de sus canciones con un aire de protesta y rebeldía.

Oriundos de Santiago de Chile y con edades similares entre los 40 y 45 años, saben cómo plasmar el buen metal, y darle un giro propio, sin perder la rudeza y sonido característico de la escena nacional metalera. Como una forma de tributo y con influencias de grandes bandas nacionales e internacionales, como Criminal, Dorso, Dogma, Total Mosh, entre otras bandas nacionales, así como grandes exponentes del género como Metallica, Megadeth, Slayer entre otras.

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Classical/Instrumental – Rock/Punk

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Predsidatel Zandat Presenta «Dort»

 La canción Dort fue escrita en 2004 y se interpretó activamente en conciertos de rock. En 2025, el autor cambió el arreglo, alterando significativamente la canción. Se agregaron instrumentos sinfónicos y el sonido general de la canción cambió. Las voces se grabaron en «SARRIN Studios», donde se llevó a cabo la mezcla y masterización general. Guitarrista invitado Ilya Zhilkin. La canción fue lanzada el 20 de junio de 2025 por TuneCore y se puede encontrar en todas las tiendas de música y plataformas de redes sociales. La canción pertenece a la categoría de música rock experimental. La combinación de voces puras, melodía, violines y un ritmo de hard rock con una guitarra baja crea un sonido único y fascinante. Las letras se clasifican como fantasía. La canción describe paisajes fantásticos, que incluyen un cielo plateado, un sol y estrellas negros brillantes, así como un mar de eternidad que sirve como hogar del protagonista de la canción, que nació accidentalmente en la Tierra. El protagonista recuerda su hogar y el viaje de regreso. Se cree que el único lugar donde uno puede encontrar realmente la felicidad es su tierra natal.

La voz pura, la melodía y la ausencia total de agresión en la música siempre han hecho de esta canción una canción para todos.

Predsidatel es el seudónimo creativo de un compositor, cantante y arreglista, un artista verificado. Ha estado haciendo música desde los 7 años. Ha subido unos 70 minutos de música a Internet. 24 lanzamientos han sido lanzados por el editor de música TuneCore. Es músico profesional. En su música sigue las reglas de la teoría musical y está completamente libre de restricciones de estilo, es música experimental en las fronteras de la música clásica y el rock. Se presenta a sí misma como una persona social. Hoy, puede que viva aquí, pero mañana podría estar al otro lado de la Tierra. Zandat es el nombre de su proyecto, su sitio web personal y el logotipo de su marca. Es música y una inquebrantable guerrera de la luz

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Hard Rock / Country Rock

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 John Brasington Presenta el tema “Killin’ Me Slow”

«Killin’ Me Slow» es un himno crudo y conmovedor que sangra con el dolor del amor perdido y el peso del arrepentimiento. John Brasington ofrece una actuación poderosa que es tan grave ya que es vulnerable, fusionando el borde de la roca dura con la arena sureña para crear algo tanto familiar y exclusivamente suyo.

Esta canción marca un momento decisivo en la composición de canciones de Brasington, nacida de una lucha real, reflexión profunda y un camino hacia la sobriedad. Escrito y grabado inmediatamente después de una pérdida personal y transformación, Killin’ Me Slow no es solo una canción, es una confesión.

Con letras honestas, guitarras impulsivas y una voz que gotea emoción, John crea un sonido que los fanáticos de Chris Stapleton, Whiskey Myers y Jelly Roll sentirán en sus huesos.

«Este vino de un lugar real, se trata de aferrarse a alguien que está ya se ha ido, emocional o físicamente. Lo rastreé en uno de mis más oscuros momentos, y de alguna manera trajo luz». — John Brasington

Como compositor y artista en recuperación, John está forjando un camino donde el country la narración y la intensidad del rock chocan. Con sede en Treasure Island, FL y originario de Albany, GA, está construyendo un cuerpo de trabajo que dice la verdad: incluso cuando duele.

Para la audiencia de StageCast, «Killin’ Me Slow» encaja perfectamente: valiente, sincera y inolvidable.

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Pop – Rock/Punk

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The Theos Variant Ilumina con el nuevo single de Anthemic «Beacons»

– Disponible el 1 de agosto en Bandcamp

La creciente fuerza del rock moderno The Theos Variant regresa con su forma más urgente y edificante soltero hasta la fecha. Titulado «Beacons», la nueva canción se lanzará exclusivamente en Bandcamp 1 de agosto de 2025, con un amplio lanzamiento en todas las plataformas de transmisión el 4 de agosto.

Conocidos por su producción cinematográfica y su composición cargada de emociones, The Theos Variant continúa empujando los límites creativos con «Beacons». Impulsado por guitarras altísimas, ritmo atronador, y una desafiante interpretación vocal del líder Dan Lentz, la canción captura a la banda en un momento de poderosa autoexpresión.

«Se trata de sostener la luz para los demás, especialmente cuando nadie la sostuvo para ti», dijo Lentz Explica. «Queríamos algo que golpeara fuerte pero que también llevara esperanza». «Beacons» sigue al sencillo de 2024 aclamado por la crítica de la banda «Mechanical Organism» y su inmersivo álbum debut de 2023 Auras, que introdujo a los oyentes en un mundo sonoro donde la melodía se encuentra con el metal y la atmósfera se fusiona con la emoción cruda. El trabajo de la Variante Theos no ha pasado desapercibido. La banda ha recibido una ola de industria reconocimiento, que incluye:

– Rising Star Nominee – 2024 Orpheus Global Independent Music Awards

– Best International Band Nominee – 2025 RadioWigwam Awards

– Semi-Finalist – 2024 International Songwriting Competition

Con su distintiva fusión de intensidad e introspección, la banda continúa ganando comparaciones con actos como Karnivool, Tool y Breaking Benjamin, pero mantiene un sonido propio.

«Beacons» fue grabado y producido por el multiinstrumentista de la banda, Geoff Haught, cuyos arreglos cinematográficos anclan la identidad sonora de la banda. Las tareas de mezcla y masterización fueron manejadas por Benedikt Hain en Outback Recordings, con ingeniería adicional y asistencia de mezcla de Thomas Krottenthaler, también en Outback Recordings.

Acerca de The Theos Variant

The Theos Variant es un dúo de hard rock de tendencia progresiva con sede en los Estados Unidos, formado por el vocalista Dan Lentz y el multiinstrumentista Geo Haught. Su música combina narración emocional, pesadez moderna y diseño de sonido de pantalla ancha en algo claramente propio.

Escucha «Beacons» a partir del 1 de agosto en Bandcamp: thetheosvariant.bandcamp.com

Sigue a la banda en thetheosvariant.com y en todas las plataformas sociales.

@TheTheosVariant

Folk/Acoustic – R&B/Soul – Rock/Punk

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Vic Moissis Presenta un nuevo sencillo «Be As One»

El 24 de julio de 2025, Vic Moissis, un artista en ascenso de Tesalónica, Grecia, lanzó Be As One, el primer sencillo del próximo EP. La canción se inclina hacia un sonido de rock más pesado, caracterizado por tambores y guitarras masivas, mientras que su letra aborda los temas desafortunadamente siempre relevantes de la guerra y la alienación humana.

Vic Moissis tiene una larga formación musical, habiendo actuado extensamente en las escenas musicales de Tesalónica, Larissa y en el extranjero. Su viaje comenzó con su contribución al álbum de París de 2020 Revelations of a Useless Man, que incluía su canción original Forget My Name. En abril de 2023, lanzó su primer álbum en solitario de composiciones originales, Coming of Age. Durante agosto del mismo año, lo siguió con otro sencillo, Dark Before the Light, que combina influencias indie pop y folk. En marzo de 2024, lanzó Fire and Steel (28/02/2023), un tema caracterizado por su mordaz letra sobre el accidente de tren de Tempi Valley. Be As One, junto con los próximos lanzamientos, sigue una dirección similar, basándose principalmente en temas sociales para inspirarse.

La canción fue grabada casi en su totalidad por Vic Moissis en casa y mezclada por Kostas Kofinas en Blueberry Productions Co. Las contribuciones adicionales vinieron de Giorgio Serra en la batería, Bonfire Realm en el bajo y Zina Choreftaki en los coros. La portada del sencillo fue creada por Sam Kartsounis-Nachmias.

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Rock/Punk

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Jimi Fiano Presenta su último lanzamiento «Sweat And Pray»

Jimi Fiano, un guitarrista y compositor de blues rock moderno. su último lanzamiento combina un trabajo de guitarra crudo y emotivo con una narrativa poderosa, arraigada en las tradiciones del blues clásico pero con un toque fresco y moderno. Este disco es una muestra del crecimiento como músico, destacando melodías conmovedoras, tonos ásperos e interpretaciones dinámicas que reflejan tanto el pasado como el futuro del rock con influencia del blues.

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