Navegar Autor

Adrian

JJ Shred – Bad Kid

.

JJ Shred – Bad Kid presentan los Sencillos «Bad Kid» & «TakeAlookAtYoSelf»

El compositor Jeremy Joyce ha pasado por el timbre y tiene un nuevo sonido para demostrarlo. Con Bad Kid, Joyce regresa a sus raíces de hard rock en el sur de Florida y libera una seria frustración como el nuevo alter ego de Nueva Orleans, JJ Shred. Los dos sencillos, que saldrán a la venta el 17 de enero, ofrecen una respuesta catártica y desgarradora a un año difícil en el que él mismo fue destrozado. «Bad Kid» ofrece una narrativa al estilo de Springsteen sobre una vida que se fue de lado en la moda hardcore de los 90, mientras que «TakeAlookAtYoSelf» lo devuelve saludablemente a una bolsa de basura que habla basura. Habiendo evolucionado desde el anterior proyecto de «buena diversión» JJ Shreds & the Chompers, JJ Shred se toma en serio el rock.

En los círculos musicales de los Estados Unidos, Jeremy Joyce es conocido por dos cosas: su destreza con la guitarra y sus habilidades para componer canciones que lo han establecido como un hombre del género renacentista. Joyce ha escrito y actuado en casi todos los estilos, desde el jazz, el R&B, el funk y el blues hasta el rock, el country y la música americana. Ha estado o dirigido bandas en Filadelfia, Nueva York, St. Louis, Nueva Orleans, Tennessee y Texas.

.

.

Frustrada por el agotamiento después de lanzar Street Poet de 2022, Joyce huía del ajetreo de la industria que chupaba el alma y del lado oscuro de Nueva Orleans que asomaba la cabeza de manera confiable en los turnos nocturnos de bicitaxi del Barrio Francés. Aterrizó a las afueras de Austin, donde cayó en una situación desgarradora que le cambió la vida y agotó sus finanzas y su sentido de sí mismo. Todavía ardiendo, Joyce se sacudió el polvo y resurgió en Nueva Orleans, donde un regreso a la música podría ofrecer curación. Unió fuerzas con su colaboradora y amiga de toda la vida, Ghalia Volt, y después de varias giras en 2023 y 2024, Joyce comenzó a reenfocarse en su trabajo en solitario.

«Estaba escribiendo estas canciones agresivas, tal vez porque estaba enojado por perder un año de mi vida por un movimiento desafortunado», dice Joyce. «También asistí al Creepy Fest por primera vez, y me recordó cómo se sentía el hardcore de los 90 cuando era niño».

Las primeras influencias de Joyce en la música se produjeron en el suroeste de Florida a mediados de los años 90. Para los niños de allí, crear problemas era un pasatiempo. Terminó pasando seis meses en un centro de tratamiento conductual y de drogas escuchando principalmente thrash temprano, alternativo y grunge. Después de mudarse a Filadelfia en 1994, se familiarizó y creó proyectos paralelos con miembros de la banda de hardcore Frail. Sin embargo, en la década de 2000, Joyce comenzó a explorar las formas de música que habían dado forma a su carrera como compositor y guitarrista: blues, raíces y jazz. «Volver a una música más agresiva como JJ Shred se siente como reconectar con una parte de mí mismo y se siente como una energía que necesito mover ahora mismo», dice. «A veces el poder es el camino». En junio, Joyce comenzó a grabar «Bad Kid» y «TakeAlookAtYoSelf» con Jake Eckert en The Rhythm Shack. Luego construyó su propio espacio de grabación dentro de su apartamento y grabó sus voces y guitarras durante los largos y calurosos días de verano antes de trabajar en el turno de bicitaxi hasta las 3 a.m., evitando efectivamente el sol. Joyce mezcló las pistas, apoyándose en gran medida en trucos aprendidos del productor de Street Poet, Mike Harvey.

Bad Kid de JJ Shred será lanzado en vinilo de 7″ por NOLA Record Press y estará disponible en un show de lanzamiento el viernes 17 de enero en Siberia. El espectáculo también sirve como fiesta de lanzamiento para la creadora del punk de Chicago de los 80, Kate Fagan. Su nuevo sencillo, «Go Faster», fue co-escrito y co-producido con Joyce.

.

Vampiro Duwop

Rock/Punk

.

Vampire Duwop presenta su version de «Boyz Don’t Cry»

The Cure jugó un papel muy importante en la historia del rock and roll. Odelle, hagamos Boyz Don’t Cry. Odelle comenzó a girar los diales de una máquina de DJ. Un fuerte zumbido de un amplificador de guitarra antiguo sorprendió al círculo de criaturas reunidas en el tradicional círculo de intercambio indígena. Boyz Don’t Cry de Vampire Duwop se lanzó el día de San Valentín de 2025. Este es un adelanto de su nuevo EP centrado en el punk que saldrá el 20 de abril de 2025. Vampire Duwop ha solicitado subvenciones y su objetivo será lanzar su primer álbum de larga duración a fines de 2025.

.

Zircon Skyeband

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

.

Zircon Skyeband nos presenta su versión del clásico «Don’t Stand So Close to Me»

Escuche a Steph McDonald Johnson y Hermes Audilio Montzel Montenegro Montoya contar la historia mientras el Dr. Heath Jones interpreta un solo de saxo para la historia en nuestra versión del clásico – Don’t Stand So Close to Me.

.

Dave Huk

Rock/Punk

.

Dave Huk presenta su canción «Rage and Rain»

Canción de Dave Huk «Rage and Rain» Explora temas de lucha personal, agitación emocional y el proceso de curación. La letra representa vívidamente a una persona que se siente atrapada por sus propias emociones, específicamente la ira y la rabia, que metafóricamente construyen muros a su alrededor como una prisión. La canción profundiza en el viaje de este estado confinado a uno de liberación y curación, simbolizado por escapar a la lluvia.

La lluvia en la canción sirve como una fuerza purificadora, lavando la ira y la rabia que han estado consumiendo al narrador. Las letras sugieren una narrativa de encontrar la libertad a través de la confrontación y luego superar el dolor emocional, con la lluvia actuando como un elemento literal y metafórico de renovación y liberación.

.

.

Las canciones de Huk también abordan el acto terapéutico de conducir, donde la combinación de velocidad, música y el entorno natural de la lluvia proporciona claridad y alivio emocional. Este ritual de conducir en tales condiciones se convierte en una parte fundamental del proceso de curación de Huk, ofreciendo una sensación de escape y un camino hacia la paz interior lejos de la prisión metafórica de la rabia, y es la esperanza de Huk que su música pueda hacer lo mismo por sus oyentes.

.

Michael O.

Pop – R&B/Soul

.

Michael O. Presenta su tema «Attention»

Michael O. honra sus raíces a través de su música, creando vías para que la diáspora africana se conecte y para que personas de todas las nacionalidades se conecten con su linaje ancestral. Independientemente del origen de sus oyentes, estos vuelven a sus raíces a través de su música. Proviene de unos orígenes tan vibrantes y eclécticos como su música. Nacido en la ciudad de Nueva York antes de criarse en Portland, Maine, Michael se crió en una fusión de culturas estadounidense, afroamericana y nigeriana.

nueva canción, Attention. A Story of Love and Letting Go, «Attention» se adentra profundamente en las emociones de una relación que se desmorona. Nuestra canción captura la agridulce belleza de aferrarse y dejar ir. Con una combinación de armonías conmovedoras y una producción contemporánea, «Attention» es a la vez una confesión personal y un himno universal para cualquiera que se enfrente a las complejidades del amor.

«Esta canción es para todos los que han pasado por eso: cuestionándose a sí mismos, buscando un cierre y aceptando un final que no querían pero que no podían detener».

Michael O.

.

MABI

Pop – Rock/Punk – World

.

MABI celebra el día de San Valentín con el cautivador sencillo “Cariñito”

El dúo alternativo dominicano MABI presenta “Cariñito”, un merengue vibrante infundido con el estilo característico de la banda. Impulsada por guitarras, una tambora pambiche/maco y una güira hipnótica, la canción mezcla tradición con modernidad en una celebración sensual y juguetona del amor y la poesía que se encuentran en los momentos más pequeños de la vida.

Después de la cálida recepción de “Careta” y “Café”, MABI continúa solidificando su sonido con otra canción que invita a los oyentes a bailar, pensar y sentir. La letra de “Cariñito” crea un collage de pequeños detalles que iluminan y endulzan la vida, ambientada en un ritmo de apambichao que calma el alma, dejando al oyente con una sonrisa en los labios y un balanceo en sus pasos. Con su fusión característica de tradición y modernidad, MABI reinventa una vez más el merengue para una nueva generación.

Rosa el alma: Cantautora dominicana. Actriz, directora y productora de teatro y cine independiente. Bailarina de corazón. Exploradora de paisajes internos. Observadora eterna de la esencia humana. Le apasiona el uso de las palabras, melodías e imágenes para expresar emociones y vivencias que nos conectan.

Cisco el cerrazón: Músico, compositor y productor dominicano. Guitarrista y bajista. Su pasión es crear melodías envolventes que alimentan la emoción e imaginación del oyente. Maestro del balance, sus composiciones complementan y elevan las letras y melodías de voz, dándoles el espacio necesario para florecer.

.

.

Aquí Ahora


Album conceptual que marca el debut de MABI como proyecto musical. Sus 7 canciones ilustran el despertar de una heroína perdida en el esfuerzo constante por encajar y su camino a conectarse
con su energía singular.
El album fue grabado y mezclado en su totalidad en la República Dominicana con el toque mágico del productor y guitarrista Fede López y la participacion de los talentosos músicos dominicanos Edgar Molina, Rocío Damirón, Gonzalo Frometa y Luitoma, y el puertorriqueño BarbaBlanca. La masterización fue ejecutada en New York por Carlos Ruez.
El album completo será lanzado en la primavera de 2025, luego de la entrega de cuatro sencillos en estilo cascada.

MUNSHAIN

Pop – Rock/Punk – Mundo

.

La banda de rock boricua Munshain lanza su nuevo tema “Eres Tú” -en colaboración con Melina León

San Juan, Puerto Rico – Munshain, banda de rock boricua que se ha abierto paso en el escenario local e internacional en los últimos años, lanza su nuevo tema, Eres tú. El tema es una poderosa balada pop, grabada en colaboración con la destacada cantante y compositora Melina León. Eres tú estrena el próximo 14 de febrero en todas las plataformas musicales.


Eres tú es la más reciente hazaña musical de la banda liderada por los hermanos Juan (Kike) y Ramón (Moncho) Nieves. En agosto de 2023, Munshain ofreció su primer espectáculo en Puerto Rico durante la antesala del concierto de Los Enanitos Verdes. En el verano de 2024, la banda tuvo a cargo la apertura del concierto de Los Rabanes en la isla.


El nuevo tema Eres tú fue compuesto por Kike, junto a Juan José Collazo y Melina León. Para Kike, la nueva colaboración con Melina León “es un sueño cumplido para nosotros”.


La canción fue grabada en El Padrino Recording Studio, bajo la producción de Butch Magruder y Moncho. Melina y Kike comparten las voces principales. A ellos se unen Moncho en las guitarras, Rafael González en el bajo, Gabriel Calero en la batería, Juan José Collazo en el piano, Harry Almodóvar en el cello, María Santiago en la viola y Adrianna Elise Betancourt en los coros y armonías. La mezcla y masterización estuvieron a cargo del productor argentino Mario Breuer, quien ha trabajado con grupos y artistas como Soda Stereo, Fito Páez, Andrés Calamaro, Charly García y Luis Alberto Spinetta, entre otros.


Eres tú se une a los otros sencillos que ha lanzado Munshain desde el 2023, que incluyen ‘Mirando Pa’ lejos’ (junto a Gustavo Laureano, cantante de La Secta), ‘Lo que eres para mí’, ‘Ciudad de Pobres Corazones’ (original de Fito Páez), ‘Marioneta’ y ‘Dime cuánto te falta’, tema que fue destacado por la revista Rolling Stone en Español como una de las “20 canciones y artistas que debes conocer”.

.

.
El video de Eres tú fue grabado por Vicky Card en ASMS Film Studios (San Lorenzo), Photographika Studios (San Juan) y en exteriores. Al igual que la canción, estará disponible desde el 14 de febrero en el canal de YouTube de Munshain.

Samuel James

Hip-hop/Rap – Metal – Rock/Punk

.

Samuel James presenta su tema «Rapture»

El Príncipe Gótico Cósmico reina desde Sunshine Coast, Australia.

Después de años de crear su sonido, Samuel James desenvaina su álbum debut, SERVES YOU. Grabado en Yama Nui Records en Sunshine Coast, producido por Steve Summers (Ziggy Alberts) y masterizado por Kramer (Urge Overkill).

Este lanzamiento de larga duración es un viaje narrativo, que cuenta la historia de un príncipe que, después de un rito de iniciación fallido, regresa a casa, un símbolo de las propias experiencias, batallas y triunfos de Samuel.

Con letras pronunciadas como un mago que escupe hechizos desde lo profundo de un bosque, la voz de Samuel es la de un joven sabio: cansado, depravado, pero sabio más allá de su edad. Sus palabras son un reflejo honesto de un alma que ha perdido, que debe recuperar. Para ello, debe «matar al rey», su ego. Con letras como «Necesito una espada». Samuel explica esta metáfora.

«Equípate. Ya sea a través del conocimiento, la confianza, el coraje… prepárate.» – Samuel James.

Mezclando la emoción cruda con la profundidad lírica. El álbum de larga duración es una mezcla apretada de rock, metal y hip-hop, crujiente y feroz como profundo. El sonido es pesado e implacable, pero también matizado con momentos de introspección y vulnerabilidad.

SERVES YOU es una saga sobre la mayoría de edad, con el príncipe arquetípico, una fuerza a tener en cuenta. Samuel James ha creado un debut explosivo, mezclando géneros a la perfección. Ya sea escupiendo versos o gritando hasta que lo escuchan, la energía y la autenticidad de Samuel brillan en cada canción.

.

Helladdict

Metal – Rock/Punk

.

Helladdict Sombras

Helladdict rinde homenaje a la tradición del thrash metal chileno con nuevo sencillo

Es bien sabido la fuerza que tiene el thrash metal en Sudamérica, siendo uno de los estilos más interpretados y fusionados del continente. En Chile esto parece aún más claro y tenemos otro representante aquí.

.

Oliver Nolan

Folk/Acoustic

.

Oliver Nolan Presenta el tema «Before You Appeared»

Oliver Nolan nos comenta:

Este es otro de mis últimos temas titulado Before you appeared. Este es un tema que escribí basado en la realidad real y en lo que realmente experimenté. Fui a un bar para hacer karaoke y había una chica que trabajaba allí que parecía interesada en mí, todo lo que menciono en el versus es verdad. Ella me ve de la nada, me reconoce de antes, me sonríe, me ofrece una bebida, me saluda con la mano, me dice hola y me habla si no está ocupada. Una de las veces cuando me iba del lugar me dijo que llegara a casa sano y salvo para ser amable y me estrechó la mano.

Ella estaba siendo muy, muy amable y gentil conmigo, pero cuando alguien es más amable contigo y tiene sus ojos más puestos en ti que en los otros clientes, te da la impresión de que ellos son más como si le gustaras, y créelo o no, nunca antes había tenido esa experiencia exactamente, no antes de verla en el bar. Y esto es lo que me dio la idea de escribir este tema titulado Before you appeared.

.