Minientradas

Ronan Furlong

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Far Beyond The Cares Of Men es el nuevo sencillo del músico irlandés, Ronan Furlong.

Esta poderosa canción de rock muestra las habilidades de guitarra melódica y de ritmo rápido de Ronan mientras entrelaza influencias celtas y clásicas en esta canción única. Las letras optimistas y la interpretación vocal comprometida aportan energía y optimismo y sirven como un contrapunto apropiado al riff celta subyacente que ancla la canción. Apoyado por una excelente interpretación de batería de Brendan Carthy.

El cantante y compositor irlandés, Ronan Furlong, muestra un enfoque de la composición de canciones que es refrescantemente único y reconocible al instante. Ronan es un compositor de renombre con un catálogo diverso e impresionante de lanzamientos que han recibido difusión mundial (incluida la BBC). Cuatro de sus álbumes se han colocado en el top twenty de álbumes folk del año de Hotpress (2017, 2019, 2021 y 2022), incluido su álbum más reciente «The Hive Mind’s Holiday». Fue nombrado como «Artista Revelación de 2021» de Rock Radio UK.

Ronan ha desarrollado un estilo distintivo que abarca una amplia gama de estilos y géneros musicales. Sus canciones son conocidas por su alto nivel musical, voces comprometidas y un enfoque lírico distintivo. Su amor por la historia y la filosofía es evidente en sus letras que invitan a la reflexión. Como ex alumno del famoso dúo de guitarras mexicano Rodrigo y Gabriella, ha adquirido una reputación como un guitarrista hábil que usa sus habilidades para mejorar y complementar sus canciones usando líneas sutiles y licks inteligentes.

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Quantum

Metal

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Quantum Presenta su tercer sencillo, «Transmutar»

Quantum es una banda de metal argentina, formada por el destacado vocalista Javier Barrozo, conocido por su trayectoria en la escena del metal sudamericano a través de su trabajo en bandas como Lorihen, Magnos y Temple. La formación se completa con Andrés Bianucci en guitarras, Luis María Ayail en el bajo y Juan Cruz Alcoba en la batería.

Desde su creación, Quantum ha buscado fusionar riffs pegadizos y contundentes con un sonido moderno y melódico, creando una propuesta única que resuena en el corazón de sus seguidores. La banda se destaca no solo por su potencia musical, sino también por sus letras cargadas de energías y mensajes positivos, invitando a la reflexión y al empoderamiento.

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Próximamente, Quantum lanzará su videoclip «Transmutar», marcando un nuevo capítulo en su trayectoria. Estos lanzamientos se enmarcan dentro de un concepto musical que hilvana las diferentes canciones de la banda, ofreciendo una experiencia auditiva cohesiva y enriquecedora.

 Originarios de Córdoba, específicamente de Río IV, Quantum invita a todos los amantes del metal a descubrir su música y ser parte de esta emocionante nueva historia que están escribiendo. Con cada acorde, la banda busca conectar con su audiencia y dejar una huella en la escena metalera de América, Europa y más allá.

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Quantum el tercer sencillo, «Transmutar». Este marca el final de nuestro primer capitulo musical, fusionando potentes riffs y letras con profundidad.

La canción “Transmutar” narra un proceso de sanación espiritual que surge de la conexión con la tierra y los ancestros. El hablante vuelve a sus raíces, escuchando las voces de sus antepasados y experimentando una profunda transformación. Al recordar y comprender el sufrimiento ancestral, busca liberar y sanar el pasado para abrir paso a una nueva historia, libre de antiguas heridas. La letra enfatiza la sanación colectiva e individual, simbolizada por el mar y el deseo de purificación, haciendo de la canción un ritual de redención y renovación a través de la memoria y la reconciliación ancestral.

Grabado en Estudio Pentagono – Profesional Audio Recording– Rio IV – Córdoba.

Mezcla: Luis María Ayail.

Edición: Diego Ribba.

Másterización: Martin Toledo en La Nave de Oseberg.

Producción: Luis María Ayail

Composición: Andrés Bianucci / Luis María Ayail.

Letra: Luis María Ayail

Colaboraciones coros: Gabriela Grisolia / Francisco Alcoba

Synthes: Diego Ribba / Luis María Ayail

Prensa y Difusión: Caro Tejeda

15 de Noviembre lanzamiento del Video Clip.“Transmutar”

Andy Plews

Folk/Acoustic – Rock/Punk

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AMOR, PÉRDIDA Y DEJAR COSAS ATRÁS: UNA ODISEA MUSICAL DESDE EL NOROESTE DE INGLATERRA HASTA BROOKLYN

Andy Plews lanza su álbum debut The Macclesfield Years

 Dejas tu banda y vas a la universidad. Décadas después, quieres dudar de esa decisión. Esto es lo que sucede: reúnes a un grupo de músicos brillantes. Tienes tiempo en los legendarios Figure 8 Studios en Brooklyn. Y comienzas a crear. Marco Lamas se compromete a organizar y producir. El cantante Pete Rawlinson de su antigua banda se une a la fiesta y contribuye desde Escocia con el equipo creativo de los York Street Studios de Aberdeen.

 El resultado es The Macclesfield Years, un título que refleja y respeta la experiencia de crecer en la ciudad británica que dio al mundo John Mayall y Joy Division y todos los años intermedios de amor, pérdida y dejar cosas atrás.

Hay una amplia gama de influencias e historias diversas, reales e imaginarias que conectan con el oyente. Crecer en tu ciudad natal y dejarla atrás; una oda a un amigo que se rompió el cuello (¡sí, lo siento!); la historia real de una sufragista británica; una fábula japonesa que es solo eso y nada más; y un cuento con moraleja sobre el amor, la pérdida y el ibuprofeno.

Escucharás una pizca de The Stones, The Faces y Dylan. Tal vez un toque de Gram Parsons y Lucinda Williams o The Pogues o Petty. En última instancia, aunque solo suena como Andy Plews. Ah, y este lote:

Marco Lamas – guitarrista y productor. Un talento gigante por derecho propio y un incondicional de las jams en Brooklyn

Pete Rawlinson: fantástico vocalista y amigo de toda la vida.

Kala Brame: una colaboradora muy solicitada en toda la ciudad de Nueva York y más allá

Alex McKinnon – como arriba y un joven baterista brillante

John Carlos Feliciano: las líneas de bajo más dulces que jamás hayas escuchado. Una presencia gigante

Sam Coughlin: una voz impresionante y un colaborador increíble

Noah Dreiblatt – saxofonista increíblemente bueno

En Figure 8 estaba el increíble Tyler Hicks y las amables palabras del inspirador Shahzad Izmaily. Y en Escocia, Michael McDonald encajó perfectamente en este grupo. Luego, todo fue meticulosamente masterizado en Queens por Pat DiPaola en 727 Studios.

Finalmente hicimos un video que se viralizó en nuestra ciudad natal, producido y dirigido por la talentosa Jasmine Luoma. Lo cual parece un buen lugar para mencionar al productor ejecutivo, Callum Plews.

¿Qué sigue? Ya estamos trabajando en un siguiente álbum. Probablemente haremos algunas fechas de gira. Y si quieres comprar la camiseta, ¡quedan genial!

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Sonic Silo

Rock/Punk

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Sonic Silo presenta el tema «Better Still»

Sonic Silo, la dinámica banda de rock conocida por su poderoso sonido y letras que invitan a la reflexión, se complace en presenta el tema «Better Still».

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Barking Poets

Rock/Punk

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¿Sabes dónde está Arizona?

Barking Poets no, pero van a robar un coche y van a conducir hasta allí de todos modos….. vengan!!

El trío alternativo de power pop punk de London Towns, Barking Poets, regresa con su nuevo single «Arizona»

 2024 ha visto a los poetas favoritos de todo el mundo escondiéndose detrás de las modestas paredes de los estudios Unit 13 en South Bermondsey, Londres, grabando su primer álbum de larga duración.

«Arizona» es el primer sencillo que inicia la última era de Barking Poets. Encapsula todo lo mejor de esos chicos descarados. Guitarras ruidosas… check Estribillo pegadizo … revisa las letras de Clever ……. verifica las vibraciones optimistas… compruébalo.

Producido por el renombrado productor de rock/indie del Reino Unido Paul Tipler (Idlewild, Placebo, Reuben), Barking Poets se abre camino con confianza a través de más de cuatro minutos de perfección pop rock, dejando atrás un clásico moderno.

«Estos son los días en que necesitas la verdad para liberarte»

«Arizona» se estrenará a través de (Engineer Records) en todo el mundo en las principales plataformas de streaming el viernes 8 de noviembre de 2024. También se lanzará un video oficial para coincidir con el sencillo. Puedes verlo en exclusiva a continuación.

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¡Gracias por su tiempo ……!.

Barking Poets x

Neon Black Dreams

Electronic – Metal – Rock/Punk

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La dinámica banda de synthwave-metal Neon Black Dreams se complace en anunciar el lanzamiento de su último sencillo, «Wastelands».

Una poderosa adición a su serie «After the Bomb», «Wastelands» es un viaje de metal melódico lleno de solos de guitarra altísimos, paisajes de sintetizador inmersivos y voces intensamente emotivas que exploran las pruebas, la resistencia y la lucha de la humanidad para resistir en un mundo postapocalíptico.

Con letras e instrumentación que transmiten tanto lucha como esperanza, «Wastelands» refleja el compromiso de Neon Black Dreams con la narración de historias a través de la música. La canción captura la esencia de un mundo devastado por eventos cataclísmicos, pintando una vívida imagen auditiva de la supervivencia y la búsqueda de significado en medio del caos. «Wastelands» es la tercera canción de la serie «After the Bomb», después de los lanzamientos anteriores de la banda que profundizan en temas post-apocalípticos similares con profundidad melódica y energía cruda.

Neon Black Dreams se ha ganado la reputación de fusionar el synthwave inspirado en los 80 con la intensidad del metal, creando un sonido único que resuena profundamente con los fans de ambos géneros. El lanzamiento de «Wastelands» continúa esta tradición, empujando los límites de su paleta sonora y expandiendo su creciente narrativa de la vida después de la devastación. Desde su inquietante apertura hasta su estruendosa conclusión, «Wastelands» lleva a los oyentes a una expedición sonora a través de las ruinas de la civilización.

«‘Wastelands’ no es solo otra canción, es un capítulo en una historia sobre la esperanza, la pérdida y la supervivencia en un mundo que ha sido destrozado», dice el vocalista principal JJ. «Queríamos que la música reflejara esa sensación de resistencia bruta y las pruebas que vienen con ella, y estamos encantados con cómo se unió».

«Wastelands» ya está disponible en streaming en las principales plataformas, incluidas Spotify, Apple Music y Amazon Music. Los fanáticos también pueden encontrar la serie completa «After the Bomb» en estas plataformas, experimentando el viaje postapocalíptico en su totalidad.

Neon Black Dreams son:

JJ as Neon – teclados, sintetizadores y coros

Marina como Ms. Black – voz principal y coros

Roma como El Soñador – Guitarras

Karelle Beaudoin

Folk/Acoustic

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Karelle Beaudoin presenta su Nuevo y cautivador single «Sors de ma tête»

Estamos encantados de anunciar el lanzamiento del último single de Karelle Beaudoin, titulado «Sors de ma tête». Esta pista promete capturar la esencia misma de las emociones conflictivas y los sentimientos no expresados, proporcionando una experiencia musical rica y profunda para los oyentes

Esta composición musical encarna una fusión inquietante entre una balada emocional y una canción pegadiza. Las letras exploran las complejidades de las relaciones humanas, arrojando luz sobre las luchas internas y las emociones tumultuosas que a menudo acompañan al amor.

El sencillo se destaca por su mezcla única de sonidos, mostrando la ejecución de dos guitarras, acústica y eléctrica. Además, la pegadiza frase «Vuelve a la fiesta, ya pasé la hora» añade un toque distintivo a la canción y contiene un profundo significado.

«Get Out of My Head» se inspira en experiencias personales, reflejando los desafíos y emociones de una relación pasada. Esta canción ofrece un sentido de identificación y conexión para aquellos que ya han navegado a través de sentimientos similares.

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El videoclip de «Sors de ma tête» ha sido cuidadosamente dirigido por la propia artista, mostrando su talento creativo y su visión artística. En colaboración con el director de fotografía Richard Duquette, la video musical captura perfectamente la esencia de la canción.

No te pierdas el estreno de «Sors de ma tête» de Karelle Beaudoin, en coproducción con Productions Fényx (Katia Rock, Gary BlaBla), mezclado y masterizado por Anthony Zappavigna (Ced Auger DayVee), distribuido por Symphonique Canada y que ya está disponible en todas las plataformas digitales. Únete a Karelle en esta cautivadora exploración emocional y prepárate para ser transportado por su música inmersiva y poderosa.

Bairlines

Rock/Punk

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Bairlines presenta el tema Keep On Partying

Bairlines fue fundada en 2018 por Yiannis Ioannou, un músico y compositor polifacético que toca la guitarra, el bajo, la batería y canta. El sonido de la banda se basa en gran medida en el espíritu vibrante del punk rock y el pop-punk californiano de las décadas de 1990 y 2000, con una energía contagiosa y melodías pegadizas que el público no puede resistirse a cantar.

Bairlines ha tocado en vivo y ha realizado giras por Suiza, Francia, el Reino Unido y Chipre, y su música ha obtenido difusión internacional en estaciones de radio en Brasil, México, Estados Unidos, Alemania, Japón, Chipre y el Reino Unido. Conocido por ofrecer actuaciones de alta energía, Bairlines se esfuerza por interactuar con el público en cada espectáculo, creando una experiencia inolvidable llena de canciones, bailes y humor. Creemos que la música en vivo se trata de conexión, y cada espectáculo de Bairlines está diseñado para dejar a la audiencia con recuerdos duraderos.

En los últimos años, mientras actuaba con otro proyecto, Emy No Joke, Yiannis continuó volcando su creatividad en Bairlines, escribiendo nueva música, grabando en el estudio y expandiendo el alcance de la banda en línea. Con un próximo álbum listo para lanzar y planes para una nueva gira, Bairlines está ansioso por llevar nuestro sonido característico de vuelta a la carretera.

Nuestro tema es tan único como nuestra música. El nombre y la estética de la banda giran en torno a la aviación, con Yiannis vestido de piloto, un guiño a su experiencia en la vida real como piloto con licencia (no comercial). Este tema de aviación, junto con nuestra música de alta energía, le da a nuestras actuaciones un toque fresco y memorable que resuena con los fanáticos.

Nuestra misión es simple pero ambiciosa: convertirnos en uno de los principales nombres del punk rock y el pop-punk. Con muchas de las bandas icónicas del género a punto de retirarse, nuestro objetivo es traer una nueva ola de energía y emoción, llevando adelante la antorcha del punk rock para una nueva generación.

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Red Divan

Pop – Rock/Punk – World

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Red Divan presenta su Álbum: Preludio

Red Divan como proyecto musical fue oficialmente lanzado en el año 2023 con su primer álbum ADN, realizado por productores de Miami – USA, Argentina y República Dominicana; seguido por el EP titulado DNA con algunas canciones del álbum ADN interpretadas en Ingles. También incluye un cover del clásico de los 80’s Take On Me ( A-HA )
En el mismo 2023 se lanzó el álbum CoVertura…y Algunas Historias Olvidadas, el cual incluye canciones clásicas y de diferentes géneros musicales, pero en la versión Red Divan; así como también algunas canciones de su propia autoría.
La filosofía de esta banda se basa en la creación de canciones que evolucionen a través del tiempo; crecimiento que se ha mantenido influenciado con la expansión del Rock en Español y su llegada a los escenarios de Latinoamérica.
Para este 2024 y con mucho entusiasmo, anunciamos el lanzamiento de nuestro nuevo álbum Preludio. Dentro del mismo resaltamos la canción Tradúcelo, escrita originalmente en 2017 y lanzada para el 2023 con una versión Reggae Pop; ahora la relanzamos dentro un género más RockPop Alternativo.
Esta canción tuvo como inspiración la descripción del deseo de entendimiento entre parejas; las cuáles, muchas veces no se comprenden aun estén conversando en el mismo idioma y frente a frente.

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CREDITOS
Producción: Melvin Rodríguez y Red Divan
Mezcla: Melvin Rodríguez
Foto Portada: Domingo Espinal
Letras y Música: Redd

Red Divan continúa con una evolución en el mundo musical, alcanzando diferentes plataformas y públicos; mientras sigue creando nueva música que refleja cada etapa de su trayectoria.