Minientradas

Common Orchids

Folk/Acoustic – Rock/Punk

Common Orchids Presenta nuevo sencillo “Life”

La canción ‘Life’ fue escrita y grabada por los Common Orchids sobre cómo nuestra vida diaria puede darle la vuelta ante nuestros ojos, ya sea por su propia suerte o simplemente por mala suerte. Todos caminamos por la cuerda floja de la vida, un día todo es hermoso y al siguiente podemos caer. Algunos factores importantes: el amor, el dinero, el alcohol, las drogas, el sexo y la violencia, ¡todo lo anterior!

La canción te llega a los oídos con la línea de bajo fresca y un programa de radio matutino (Andy Prangnell) deseándonos lo mejor mientras nos acercamos al fin de semana. Los riffs de percusión y guitarra están en pleno auge antes de que escuchemos historias de dificultades de Johnny que necesita rezar, Suzi necesita huir, Brian ha matado a alguien y el hecho recurrente de la vida de que los grandes bancos están dispuestos a prestar más de lo que podemos permitirnos, así que la recuperación de la propiedad se avecina y comienza la falta de hogar.

«La vida nunca fue así hasta que mostraste tu rostro, nunca volverá a ser la misma mientras nos ves caer en desgracia» el coro resuena con duras realidades, cómo una fuerza oscura ha hecho mella… pero para muchos otros es lo contrario, ya que los coros cantan una hermosa nana que canta «¡La vida ba ba da da da!» Esto es solo un recordatorio de lo que nos está pasando, la vida sigue adelante.

A lo largo de todo el tiempo escuchamos a la radio (Andy) intercalando con saludos y promoción del gran día…. pero el otro vuelve a (Andy) a hacer de presentador de titulares para devolvernos a todos al miedo a la realidad. Ruido de guitarra, retroalimentación, malas noticias…. ¡¡Cierra esa puerta!!

Las grabaciones eran una mezcla de métodos clásicos como usar una radio de cuerda para captar la sensación auténtica de la estática, añadir efectos de voz a la voz de Andy para sonar como un DJ de radio, y una vez más Matthew grabando cada instrumento superponiendo una a una, empezando con una guitarra acústica, seguida de bajo, guitarra eléctrica y batería. Todas las pistas mezcladas meticulosamente por Martin con aportaciones en todas las fases con Matthew y masterizadas por Martin.»

Escrito por Matthew Lowers y Andy Prangnell

Voz, guitarras, percusión Matthew Lowers

Voz Andy Prangnell

Grabado en Apollo Studios, Hertfordshire, Reino Unido, productor Martin Lumsden

Oh Dang

Pop – Rock/Punk

Oh Dang Presentan nuevo sencillo “OKC”

Oh Dang es una banda de rock ‘n’ roll de cinco miembros de Nueva Orleans que crea armonías crudas, emotivas, canciones avanzadas con un rango dinámico enorme. Su segundo disco se mueve libremente entre grunge, punk, folk-rock, country twang y baladas de guitarra minimalistas—limpias, nítidas e impredecibles, con guitarras potentes, armonías potentes y canciones sobre el amor y la adicción que impactan y perduran.

Lucas Mira

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

Lucas Mira Presentan nuevo sencillo “Inconfundible”

Lucas Mira nos comenta:

Inconfundible la cuarta pieza del LP El Vuelo, a fuego lento pero con intención de llevar a mis músicos lo más lejos con mi regreso después de tantos años de parón. Estoy disfrutando mucho, pero ya sabéis los que me conocéis, que he venido a poner un poco de freno al desenfreno musical entre fusiones, inteligencias, velocidad, consumo rápido y muchas cosas …que no aportan pureza, emoción lenta, nostalgia, esperanza, motivación… La cuestión: La proyección de mi proyecto, del que no puedo estar más contento de todo lo que he conseguido en tan solo año y medio, de cómo va cogiendo forma, de mis números, de que se fijen en mis canciones con 120000 que salen diarias. Mi segunda canción «Calle amanecer» sin prácticamente publicidad fue Premio Latino Talento 2025, la tercera «Dame alguna señal» no gustó demasiado por ser una balada con tanta carga emocional y una estructura como más clásica, pero ha crecido muchísimo en 2 meses y me gusta ya hasta mi.

Os presento Inconfundible, que fue una canción pensada para el proyecto porque no había forma de decidirme entre más de 80 canciones, entonces decidí en 2 semanas (octubre 2025) sacar la canción que creía que podría encajar. Afiné mi guitarra de otra forma y me salió casi directa, tardé 3 días en estructurarla. Pocas canciones tengo con unos arpegios que recorren la guitarra de una forma tan natural con un sonido muy indie-rock, que me llevó a sacarle esta melodía. Como siempre, intento que mis finales sean diferentes en todas las canciones que hago y esta viene con fuerza. En cuanto a la producción, nos importa más la claridad que el ruido, ya que este último lo empezaremos hacer todo el equipo en el escenario dentro de poco.

Vinyl Floor

Melodic rock

Vinyl Floor Presentan nuevo sencillo ‘The Swan of Eileen Lake’

‘The Swan of Eileen Lake’ es el segundo sencillo del próximo nuevo álbum de Vinyl Floor titulado ‘Balancing Act’.

La canción fue grabada en Studio Möllan en Malmö, Suecia, producida por Emil Isaksson junto a Daniel Pedersen y mezclada/masterizada por Søren Vestergaard en el Shelter. Cuenta con voces adicionales de Sara Andreasen.

La canción está dominada por el piano, armonías vocales y un insistente ritmo de batería y bajo. Comenzó como una canción sobre la belleza abrumadora y las alegrías y peligros de encontrarla. Al final se trató más de la difícil transición de joven a adulto. Se trata de alegría, preocupaciones y un poco de envidia. Trata sobre una joven que se enfrenta al mundo con poder juvenil y que en algún momento le romperá el corazón a alguien.

The Spinning Stillness

Pop – Rock/Punk

The Spinning Stillness Presentan nuevo sencillo “Thanks”

Thanks Impulsa un ritmo indie-rock brillante y propulsor con capas melódicas de guitarra y una sensación despojada y enérgica. La canción reflexiona sobre la constante estimulación de la vida moderna mientras elige la gratitud, la presencia y la verdadera conexión humana. Pegadizo pero contemplativo, se sitúa cómodamente entre el movimiento y la calma. Perfecto para listas de reproducción alternativas, indie rock y rock moderno que favorecen energía inspiradora con letras reflexivas. Buscando exposición.

The Spinning Stillness es una banda de indie rock de Orlando, Florida. Su música animada, surf-rock y con guitarra evoca vibraciones que recuerdan a bandas del renacimiento post-punk como The Killers, The Strokes, Kings of Leon y Arctic Monkeys. Impulsados por una buena composición y el talento musical de los cuatro miembros, su música melódica explota con experiencias sonoras contagiosas, retumbantes y inspiradoras. Su sonido es descrito por los fans como «británico», «fresco» y «distintivo».

Super Glue Anxiety

Rock/Punk

Super Glue Anxiety Presenta nuevo sencillo “Beautiful”

Esta pista es una colisión de alto voltaje entre grooves viscerales de funk-metal y una narrativa alternativa oscura. Captura la naturaleza «atascada» de una relación de amor-odio—donde la atracción es magnética pero la fricción es abrasiva. Impulsada por una línea de bajo inquieta y contundente que refleja un pulso acelerado, la canción crece hasta convertirse en una explosión pesada y distorsionada.

El título «Beautiful» sirve como una mordida sarcástica y cortante a los restos de un vínculo que se mantiene unido solo por tejido cicatricial y Super Glue. Es ruidoso, rítmico y perfectamente disfuncional.

Pierre Welsh & The Oaks

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

Pierre Welsh & The Oaks Presenta nuevo sencillo   Breathe

Breathe es una canción de nuestro álbum «God, Love, Art & Desire», coproducido con Ella de Loria. Un trozo oscuro, sensual e introspectivo del pop.

Explorar, investigar. De viaje, muy lejos. Volviendo con bolsillos llenos de fragmentos de realidad que pronto se transformaron en canciones afiladas, el compositor Pierre Welsh ha hecho esto toda su vida. El hombre es enigmático, discreto, pero sigue un rumbo recto como el mástil de un barco. La expedición del momento se llama OAKS: es una banda de rock, poderosa, soberana, pero más que eso, un colectivo artístico, donde cada uno crea intuitivamente, durante sesiones en directo de gran libertad, pero donde escuchar al otro marca el tiempo y el momento.

Hijo del rock desde los 90 con las bandas Chelsea y Melville, Welsh ha cruzado décadas con proyectos de escritura que a veces adoptan la musicalidad del idioma inglés, otras veces la agudeza del francés, apareciendo en el escenario solo de forma esporádica como en la Maroquinerie o La Boule Noire. Atormentado por una cierta idea de belleza, alimentada por autores rusos así como por la poesía estadounidense, Pierre Welsh empuña la oscuridad y la espada; elige estar allí, intensamente, y luego ausente al siguiente momento, al estilo de un Salinger o un Terence Malick… ¿Fue la necesidad de libertad lo que llevó al compositor inclasificable a fundar December Square, una «casa de música» y espacio creativo? OAKS ya ha producido dos álbumes de estudio y un EP en directo, lo que ha dado lugar a críticas que se refieren a los mejores: «Lo mejor que Francia ha producido en el género y más allá. Entre dos toques de Bashung, las referencias son numerosas y hábiles»… ROLLING STONE o »Pop elegante al estilo conquistador». Christian Eudeline.

Lost Kaban

R&B/Soul – Rock/Punk

Lost Kaban Presentan nuevo sencillo   «Line, Light, Lies»

Lost Kaban no sigue las reglas. Impulsados por el blues y todos sus descendientes rebeldes, la banda reorganiza la escena y pinta fuera de las líneas. Inspirado en leyendas como Hendrix, The Doors y Led Zeppelin, Lost Kaban no trata de nostalgia: es crudo, moderno y sin complejos y vivo. En el fondo, son una banda de improvisación. El sonido viene del estómago. El resto depende de ti.

Mezclando guitarras funky con rock psicodélico, Line Light Lies eleva el ambiente y calienta los corazones. Una canción sobre la determinación y la ambición, en el amor como en la vida. Estribillos pegadizos, un riff pegadizo que no puedes sacar de la cabeza y un solo de guitarra épico hacen de todo un viaje entre la tradición y la modernidad.

Matted

Metal – Rock/Punk

MATTED REVELAN EL LADO MÁS OSCURO HASTA LA FECHA EN EL NUEVO SINGLE ‘BURIED’ .

La banda británica británica de alt-grunge metal Matted regresa con su cuarto sencillo ‘Buried’, un lanzamiento aclaustrofóbico y cargado de emoción que muestra un lado más oscuro y pesado del sonido en rápida evolución de la banda.

Construido sobre dinámicas aplastantes, voces asfixiantes y un estribillo enorme, Buried canaliza sentimientos de parálisis mental, pánico y descenso interminable, equilibrando una intensidad opresiva con una innegable sensación de catarsis. La canción marca el siguiente capítulo en el ascenso de Matted, revelando una banda que se vuelve más audaz e inflexible con cada lanzamiento.


Producido por la banda junto a Harry Judd (McFly) y mezclado por el batería Tom Walker, Buried muestra a Matted adentrándose aún más en territorios alternativos pesados, manteniendo los agudos instintos de composición que ya les habían valido una atención temprana significativa.

El guitarrista Jake Slack dice: «Buried vino de un lugar donde todo parecía estar en espiral mental. Se trata de estar atrapado en un ciclo descendente constante del que no puedes salir, como una pesadilla de la que no puedes despertar. Queríamos que se sintiera muy cerca e incómodo, casi como si te susurrara al oído. Sonoramente es más pesada y oscura que cualquier cosa que hayamos publicado hasta ahora, y mucho más personal.»


Desde su formación, Matted no ha perdido tiempo en ganar impulso. En 2025 lanzaron de forma independiente sus tres primeros singles; ‘Material’, ‘Flowers and Chains’ y ‘Gaslight’ y recibieron apoyo en radios de BBC Introducing, ¡Kerrang! Radio y Total Rock.

Su reputación por su contagiosa energía en directo les llevó a apoyar a Knife Bride, Crashface, Von Hertzen Brothers y Armored Saint y a sus propios conciertos como cabezas de cartel en Londres, Brighton y Cheshire. Sin embargo, el momento más destacado de su año fue, sin duda, su triunfal debut en el Download Festival 2025, que consolidó su estatus como uno de los grupos emergentes de heavy más prometedores del Reino Unido.


De cara al futuro, Matted ha confirmado apariciones en Planet Rock Winter’s End y Call of the Wild Festival en 2026, con más fechas en directo anunciadas para la primavera.


Con Buried, Matted sigue afinando su identidad —más oscura, más pesada y más sin filtros emocionales— demostrando que son una banda en una trayectoria ascendente rápida y valiente. Buried sale en todas las plataformas de streaming el 16 de enero de 2026

ALDABARAN

Metal – Rock/Punk

ALDABARAN PRESENTA “UN ÁRBOL EN LA CIUDAD”, NUEVO SENCILLO DE SU ÁLBUM DEBUT PERSÉFONE

Heavy metal en español que explora la soledad, la alienación y la libertad interior desde una mirada profunda y honesta.

Aldabaran, banda internacional de heavy metal en español, lanza “Un árbol en la ciudad”, primer sencillo de su álbum debut Perséfone, publicado de manera independiente el 5 de agosto de 2025.

“Un árbol en la ciudad” aborda la soledad existencial y la alienación del individuo frente a una realidad que muchas veces no siente propia. La canción retrata a una persona desplazada, viviendo al margen del mundo, donde el único refugio posible es la mente y el universo interior: el último espacio de libertad, sentido y resistencia.

Al igual que el resto del disco Perséfone, el single presenta claras influencias de WarCry y Tierra Santa, con un sonido de heavy metal clásico que se combina con arreglos contemporáneos. La lírica propone una metáfora potente: existir como un árbol que crece en medio de la ciudad, rodeado de cemento, indiferencia y ruido, pero firme en su esencia.

“Un árbol en la ciudad” en Spotify:

El single fue grabado a distancia en Polonia, Argentina y Chile, aprovechando las posibilidades de la producción moderna sin perder cohesión artística.

La mezcla y masterización estuvieron a cargo de Marcelo Oyanadel, bajo la mentoría de Ricardo Martínez (Neogenesis), marcando su primer trabajo asumiendo completamente ese rol técnico, con un resultado que refleja madurez y solidez sonora.

Además el sencillo cuenta con un lyric video que fue realizado por Boris Mauna de Dynamo Audiovisual (Chile), colaborador habitual de la banda, aportando una estética visual sobria y acorde al carácter introspectivo del tema.

El álbum Perséfone incluye 12 canciones originales y cuenta con la participación de destacados músicos invitados como Ricardo Martínez (Neogenesis) en guitarras e Iván Ramírez (The Resilient Dream Project) en teclados. Paralelamente, Aldabaran ya se encuentra trabajando en un nuevo EP, cuyo lanzamiento está proyectado para 2026.

Aldabaran

Formada en 2024 como un proyecto colaborativo a distancia, Aldabaran nace de la unión creativa entre el bajista chileno Marcelo Oyanadel (Resilience, Neogenesis) y el vocalista Óscar Klassen, ex integrante de la banda mexicana Séptimo Ángel. Posteriormente se suma el baterista argentino David Méndez, consolidando una formación estable y un sonido sólido, oscuro y emocionalmente directo.

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