Electronic – Metal – Rock/Punk

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Neon Black Dreams Inicie una nueva era con Paradise Lost 86 — Con el debut de John Bonham as Mr. Black

El resplandor de neón arde más que nunca. Neon Black Dreams regresa con Paradise Lost 86, una estruendosa reinvención de una de sus canciones más queridas, ahora renacida con un borde más oscuro, poder cinematográfico y el inolvidable debut de John Bonham como Mr. Black, la nueva voz dominante de la banda.

Donde el original era inquietante, Paradise Lost 86 es explosivo. Con capas de sintetizadores imponentes, guitarras crudas y la apasionada voz de Bonham, la pista lleva a los oyentes a un viaje a través de la angustia, el anhelo y la redención. Es el sonido de las sombras chocando con la luz, del paraíso perdido y encontrado de nuevo.

Pero la historia no termina ahí. El sencillo viene con un lado B exclusivo, «Paradise Lost (Heavy Emotion Version)». Esta interpretación despojada, solo de sintetizador, se inclina completamente hacia el corazón retro-futurista de Neon Black Dreams. Pulsante, brillante y empapado en la atmósfera de los 80, revela el lado más suave pero igualmente poderoso de la banda: una imagen especular de la intensidad de la pista principal.

Juntas, estas dos versiones muestran la dualidad de Neon Black Dreams: la rebelión ardiente del rock y el abrazo hipnótico del synthwave. No es solo un sencillo, es una declaración de un nuevo capítulo.

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Paradise Lost 86 y Paradise Lost (Heavy Emotion Version) ya están disponibles en todas las plataformas de transmisión.

Neon Black Dreams son narradores de sonido, tejiendo la nostalgia de los 80, las texturas synthwave y la ferocidad del rock en himnos de amor, pérdida y supervivencia. Conocidos por sus espectáculos de alta energía bañados en luz de neón y fuego láser, cada canción es tanto una pieza de una saga más grande como un viaje emocional independiente.

Rock/Punk

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Sophic Bloom Presentan su sencillo “Shelter”

Sophic Bloom es indie. Sophic Bloom es grunge. Sophic Bloom es sabiduría. Sophic Bloom es la esencia de lo humano.

«Shelter» es un tema de rock alternativo oscuro que fusiona la estética grunge de los 90 con la emoción moderna; imagina a Stone Temple Pilots con un toque más melancólico e introspectivo. La canción explora la necesidad de encontrar refugio, no solo del caos del mundo, sino también de relaciones tóxicas, o incluso de nosotros mismos. Con una voz cruda, guitarras potentes y una atmósfera inquietante, «Shelter» captura ese momento en el que te das cuenta de que la protección y la sanación empiezan desde dentro.

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Folk/Acústico – Rock/Punk

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Eyal Erlich lanza «Sentimental Magic Cape», un hechizo de rock moderno con alma vintage.

Eyal Erlich Las sesiones en vivo:

Antes de su próximo álbum debut, Eyal Erlich ofrece un vistazo a su mundo a través de The Live Sessions, una serie de actuaciones íntimas grabadas en el icónico lugar Levontin en Tel Aviv. Estas grabaciones desnudan su música hasta su núcleo emocional, capturando la misma energía sin filtrar con la que nacieron las canciones: mínima, vulnerable e inmediata.

Cada canción se siente como una historia que se desarrolla en tiempo real, del tipo que zumba a través de los altavoces crepitantes, espeso con el aroma de la cerveza y el humo, resonando entre las luces tenues del lugar y las paredes desgastadas. Sus canciones en vivo han recibido elogios por su autenticidad e intimidad, y tanto los oyentes como los críticos las describen como actuaciones que «te detienen en seco, arrastrándote a su gravedad emocional» y «sostienen un espejo frente al oyente: puede que no te guste todo lo que ves en el reflejo, pero lo reconocerás como cierto».

Después de una extensa gira por Israel, donde ha tocado para audiencias crecientes en numerosos lugares, Eyal ahora se está preparando para expandir su alcance en el extranjero. Junto con sus planes de gira, continúa grabando su álbum debut, una colección profundamente personal de canciones que exploran el amor, la pérdida y las preguntas que persisten en el medio

El músico de Tel Aviv Eyal Erlich presenta su nuevo sencillo «Sentimental Magic Cape», un tema que combina la energía punk cruda con la narración melódica en el espíritu de Elvis Costello y The Clash. La canción captura el equilibrio característico de Erlich entre la emoción sincera y el ingenio afilado: una reflexión sobre la memoria, el amor y la armadura que usamos para enfrentar el mundo. Con sus guitarras impulsoras, su fuerza lírica y su sensación cinematográfica, «Sentimental Magic Cape» continúa la evolución de Erlich como una de las voces indie más distintivas y auténticas de Israel.

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Folk/Acoustic

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Alpaca-in-Chief Presenta sus sencillos «You Lead the Way» y «Launch the Inquiry»

Repasemos la música y propuesta sonora de Alpaca-in-Chief, un concepto musical ideado y liderado por el joven cantautor graduado en Stanford, Daniel; que de ser un estudiante modelo, decide incursionar en el mundo de la música y nos comparte sus temas en su ¡Primer aniversario!

Trabajado como un tema dentro del Folk pop y más cercano al indie Rock;

Mostrándonos sus grandes dotes como Compositor, en un manejo del sarcasmo y la ironía, de manera muy particular en cada una de sus letras, y por otro lado frase y melodías contagiosas que bien valdrían la pena que llegaran al Top ten de los charts del pop rock actual; Daniel tiene perfectamente claro cuál es su visión artística y con la ayuda de sus mejores amigos, ha consolidado excelentes temas como este que no pueden faltar en tu música por descubrir en 2025.

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You Lead the Way

Las canciones que publiqué el año pasado, nos preparamos para lanzar un nuevo repertorio en las próximas

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Launch the Inquiry

Otra canción que estaría bien promocionar un poco más mientras nos preparamos para los nuevos lanzamientos de este mes. ¡Tiene un sonido algo diferente! Busqué un estilo retro.

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Pop – Rock/Punk

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Hunter enciende una nueva canción de rock: «Mr. Dynamite» se lanzará justo a tiempo para Halloween

Después del exitoso álbum Rock’n’Roll VIP (2024), la banda de Mannheim regresa con 3:26 minutos de explosión de rock puro, incluido digitalmente video a través de Metalapolis Records. El 31 de octubre de 2025 ha llegado el momento: Hunter lanza su nueva canción «Mr. Dynamite», un enérgico tema de rock que golpea de inmediato y hace temblar los altavoces. Con un poderoso riff de guitarra, un coro conmovedor y un rock’n’roll hecho a mano, la banda ofrece un himno para todos aquellos que celebran la vida y luchan por sus objetivos.

Tras el éxito de Rock’n’Roll VIP (2024), Hunter vuelve de forma explosiva. «Mr. Dynamite» es más que una canción: es un llamado a devolverle a la música rock el lugar que se merece: en medio de la vida, en el escenario y en la radio. Música que conecta a las personas y no las separa.

El estribillo «Hey you, Mr. Dynamite» está dirigido simbólicamente a todos aquellos que pueden volver a subir la música rock real, ya sean estaciones de radio, DJ o fanáticos de la música hecha a mano. «¡Somos el fuego!» es el mensaje: fuerte, honesto, intransigente.

«Light me up and burn into the night» y «I was born to run on Rock’n’Roll»: Hunter enciende el fuego del rock’n’roll puro con esta canción.

El líder Steve Strater, recientemente muy exitoso con su canción «Around», ofrece explosivos puros de rock’n’roll aquí.

Sé uno de los primeros en experimentar el poder explosivo de esta canción: ¡deja que tus oídos exploten!

Información de la banda: Hunter | Mannheim, Alemania Después del exitoso álbum Rock’n’Roll VIP (2024), Hunter es sinónimo de rock enérgico y hecho a mano que conquista el escenario, la radio y el streaming en igual medida.

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Sello discográfico: Metalapolis Records

Lanzamiento: 31 de octubre de 2019 Octubre 2025 (digital incl. Video)

Pop – Rock/Punk

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Cristian Dujmović Presentan su nuevo sencillo » Hay Por Qué»

El compositor contemporáneo Cristian Dujmović regresa con “Hay Por Qué”.

La música de Cristian Dujmović vive en el espacio de la pintura sonora. Compositor contemporáneo, en búsqueda de la expresión subjetiva del mundo sin límite de géneros musicales, y con una interrogación abierta sobre la vida.

«Hay por qué» La canción se presenta como el contrapunto de «Indómito», con ambas formando parte de una obra que aborda la fuerza de la voluntad («fuego que arde adentro») y la fuerza externa («que prende afuera»).

Disponible en todas las plataformas digitales. Se describe como parte de una obra más amplia que explora temas como la fuerza que nos mueve e incluso la conciencia colectiva.

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Folk/Acoustic – Rock/Punk

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Eyal Erlich Presentan su nuevo sencillo » Jenny «

The Live Sessions

Antes de su próximo álbum debut, Eyal Erlich ofrece un vistazo a su mundo a través de The Live Sessions, una serie de actuaciones íntimas grabadas en el icónico lugar Levontin en Tel Aviv. Estas grabaciones desnudan su música hasta su núcleo emocional, capturando la misma energía sin filtrar con la que nacieron las canciones: mínima, vulnerable e inmediata.

Cada canción se siente como una historia que se desarrolla en tiempo real, del tipo que zumba a través de los altavoces crepitantes, espeso con el aroma de la cerveza y el humo, resonando entre las luces tenues del lugar y las paredes desgastadas. Sus canciones en vivo han recibido elogios por su autenticidad e intimidad, y tanto los oyentes como los críticos las describen como actuaciones que «te detienen en seco, arrastrándote a su gravedad emocional» y «sostienen un espejo frente al oyente: puede que no te guste todo lo que ves en el reflejo, pero lo reconocerás como cierto».

Después de una extensa gira por Israel, donde ha tocado para audiencias crecientes en numerosos lugares, Eyal ahora se está preparando para expandir su alcance en el extranjero. Junto con sus planes de gira, continúa grabando su álbum debut, una colección profundamente personal de canciones que exploran el amor, la pérdida y las preguntas que persisten en el medio.

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Eyal Erlich se erige como una figura rara en la escena indie rock actual, una que une el espíritu atemporal que se encuentra en las legendarias estrellas de rock de los años 70 con la cruda honestidad de la experiencia personal. Desde que subió al escenario, se ha labrado una reputación como cantautor que escribe con un ojo inquebrantable hacia el amor, la pérdida y la frágil belleza del ser humano.

Moldeado por las tradiciones narrativas de la edad de oro del rock, Eyal llegó a la música no como un prodigio adolescente, sino como un artista maduro con toda una vida de historias que contar. Lo que lo distingue no es solo su voz conmovedora, sino su capacidad para traducir emociones universales en melodías que se sienten como en casa. Sus letras son lo suficientemente valientes como para explorar los rincones más oscuros de un corazón herido, pero lo suficientemente románticas como para no perder de vista la esperanza. Después de haber entregado canciones que hacen comparaciones con los narradores melódicos más perdurables del pasado, ha logrado establecer una voz inconfundiblemente propia.

Eyal emerge como un alma vieja en un mundo que cambia rápidamente y lleva triunfalmente la antorcha de los grandes baladistas del rock clásico, decidido a mantener viva esta era definitoria de la música en el siglo XXI. Con cada nota, transforma la experiencia personal en melodías y poesía que perduran mucho después de que se desvanece el último acorde, demostrando que las canciones más convincentes son las que nacen de una vida plenamente vivida.

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Alpaca-in-Chief Presenta sus sencillos «M Building» y «Ex-God in a Toga»

Llega la música y propuesta sonora de Alpaca-in-Chief, un concepto musical ideado y liderado por el joven cantautor graduado en Stanford, Daniel; que de ser un estudiante modelo, decide incursionar en el mundo de la música y nos comparte sus temas en su ¡Primer aniversario!

Trabajado como un tema dentro del Folk pop y más cercano al indie Rock;

Mostrándonos sus grandes dotes como Compositor, en un manejo del sarcasmo y la ironía, de manera muy particular en cada una de sus letras, y por otro lado frase y melodías contagiosas que bien valdrían la pena que llegaran al Top ten de los charts del pop rock actual; Daniel tiene perfectamente claro cuál es su visión artística y con la ayuda de sus mejores amigos, ha consolidado excelentes temas como este que no pueden faltar en tu música por descubrir en 2025.

Alpaca-in-Chief nos presenta un sonido inspirador ligero y enérgico .

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