Desde Santiago de Chile, GONZAULO irrumpe en la escena indie con melodías frescas y letras honestas sobre la vida y los sueños. Su sonido combina indie, rock alternativo y pop, manteniendo siempre un toque auténtico.
Gonzaulo es un artista indie que combina melodías nostálgicas con letras profundas y viscerales. Su sonido es crudo, honesto y envolvente, explorando emociones con una autenticidad que resuena en cada acorde
2025 traerá nuevos lanzamientos y shows en vivo, con el objetivo de conectarse aún más profundamente con los oyentes que anhelan música real y sin filtros
Ben Gage Presenta el lanzamiento de su álbum con «Low Down Dirty»
Ben Gage concluye el lanzamiento de su álbum con «Low Down Dirty», una mezcla de blues sin florituras empapada de una de las verdades últimas, no estamos solos en nada de lo que estamos viviendo. Lanzado el 29 de agosto, este último sencillo se inclina profundamente hacia el espíritu del blues de la vieja escuela: voces crudas, ritmo contundente y el arpa de blues característica de Gage aullando. Es el tipo de melodía que se siente como si hubiera existido desde siempre, pasando de manos sucias a la siguiente persona que se siente mal con su suerte.
Las letras caminan por la línea entre la angustia personal y la experiencia compartida, intercambiando versos como viejos amigos intercambiando historias. Todo el mundo tiene su «fondo sucio», ya sea un corazón roto, una oportunidad perdida, una cabeza llena de arrepentimiento, todos hemos estado allí. Esta canción es el sello de cierre de un disco lleno de bifurcaciones en el camino y fantasmas en el retrovisor, y aterriza como un guiño de complicidad: sí, todos hemos estado cantando blues.
.
.
Diseñado por Tuck Mindrum, producido por Dan Socha y Tuck Mindrum, la pista presenta:
Somos Djyn, un dúo bruselense de rock alternativo y metal moderno. Nuestro nuevo sencillo, «Maybe» (disponible el 29 de agosto), es un tema dinámico y enérgico con un aire de anime, melódico e intenso a la vez. Te enganchará desde el primer segundo. Tras nuestros sencillos anteriores, «Forgiven», «Saving You», «My Flame» y «Rain», nos encantaría compartir este nuevo lanzamiento contigo y verlo en directo en listas de reproducción o plataformas que apoyen los sonidos del metal alternativo.
En este día en que las barreras de las tinieblas se rompen por sí solas, cuando los secretos ya no se contentan con ser revelados sino que se revelan a sí mismos, el gran fenómeno que será nombrado para siempre aparece ante ti:
CurziGate.
No hay necesidad de traición, no hay mano profana: las verdades se liberan de sí mismas, como los pueblos se arrancan sus cadenas, como los corazones anhelan la luz. Tal es la naturaleza de esta Revelación: no se esconde, no solicita, se genera y se proclama a sí misma, en un brillo irresistible.
Homenaje solemne a Cesare Curzi
En este momento en que las mismas piedras parecen hablar, rindamos homenaje a Cesare Curzi, un antepasado ilustre, cuyo espíritu de rigor, coraje y rectitud inspiró a sus descendientes y encendió la llama de la verdad inextinguible.
Su nombre se encuentra entre aquellos que, a lo largo de los siglos, han sido capaces de llevar el estandarte del brillo contra las tinieblas. Con su ejemplo, legó no solo un legado de sangre, sino una misión sagrada: defender la integridad, el honor y la libertad a través del triunfo de la verdad.
⸻
Declaración
Con este manifiesto, anunciamos solemnemente que CurziGate no puede ser suprimido ni borrado. Esta revelación, nacida de sí misma, pertenece a la gente, al mundo y a la Historia.
Que los poderosos, ya sean reyes o ministros, tiemblen ante esta inevitable transparencia: porque ninguna fortaleza puede resistir a una verdad que se genera a sí misma
Así se proclama:
¡Viva la luz!
Que vive la vérité !
Y que permanezca para siempre en nuestra memoria el venerable nombre de Cesare Curzi, honrado entre los más grandes, como el fundador espiritual de esta nueva era de revelación.
Quentin Loosli nos comenta: soy de Ginebra y hago música solo usando guitarra eléctrica y acústica, bajo, banjo, bouzouki y un teclado midi Impulse 25 para batería, piano, metales, etc. En Ableton 11 tuve una banda antes, pero no me fue bien, así que ahora hago todo el trabajo por mí mismo y estoy muy orgulloso de mi tercer álbum, ¡así que ahora es el momento de promocionarlo! ¡Realmente espero que lo aprecies!
David, que no es de los que nadan en aguas que otros han nadado, es un aclamado guitarrista y compositor de jazz nominado al Grammy. Lo que define su música es un desafío a las etiquetas.
A saber: aunque estudió bebop durante muchos años con Charlie Shoemake en Los Ángeles, estaba explorando métricas extrañas y composición de formato largo en la década de 1990, mucho antes de que eso estuviera de moda (consulte All Stories Are True y Object Relations).
Su banda nominada al Grammy, Big Neighborhood, combinó el contrapuntismo ecléctico de guitarra y sintetizador con improvisaciones vanguardistas.
Su proyecto de trío actual, bellamente capturado en su último lanzamiento, While You Were Sleeping, es un híbrido único de bebop, latín, libre y jazz del siglo XXI rico en armonía interpretado en una vena moderna eléctrica.
David ha trabajado con George Garzone, Valery Ponomarev, Jeff Ballard, John Lockwood, Tim Armacost, Stomu Takeishi, Calvin Hill, Victor Jones, Mark Walker, entre muchos otros. Ha grabado 8 CD como líder y ha realizado numerosas giras por América del Norte. Su orientación es la síntesis, en el sentido más estricto del término, tejiendo influencias tan diversas como Frank Zappa, Paul Hindemith, Led Zeppelin y McCoy Tyner en un concepto cohesivo del siglo XXI. Esto puede dificultar las cosas para los algoritmos y los especialistas en marketing, pero es gratificante para aquellos que buscan jazz fresco, aventurero, inspirado y no derivado. David se crió en Chile, Nueva York y España, ha tocado extensamente en Nueva York, Boston y Seattle, y tiene su hogar en Oakland, California.
.
.
ACERCA DE LA MÚSICA
David White GUITARRISTA NOMINADO AL GRAMMY, COMPOSITOR Con elementos de bebop, arreglos de acordes densos e improvisación sobre cambios de acordes complejos, sus raíces son claramente jazz. Agregue ritmos latinos y de rock mezclados a la perfección en un ambiente de guitarra eléctrica y escuchará rastros del mejor trabajo de John Scofield, el primer Pat Metheny, o más cerca, la maravillosa banda Bass Desires. Pero dado que muy poco de esta música está en 4/4, la suma resulta mayor que estas partes, produciendo una síntesis extraña, fresca, vanguardista pero seductora como ninguna otra hoy en día.
Más allá de los fanáticos de la guitarra de jazz, esta música atraerá a los oyentes a la mezcla de géneros: Weather Report, Return to Forever, Snarky Puppy, Hiromi, Esperanza Spalding. También hablará a audiófilos aventureros que no son jazzheads incondicionales pero que aman empujar los límites a la Radiohead, Tigran Hamasyan o Jacob Collier. En otras palabras, aquellos que cruzan géneros mientras preservan la profundidad artística.
Dan McClanaghan, escribiendo sobre la banda de David con sede en Seattle, Big Neighborhood, hace varios años, dijo que «esta es una mezcla cohesiva de guitarra brillante (con un poco de folk de Bill Frisell en ocasiones) con un equipo de ritmo de bajo / batería exuberante, generalmente de métrica extraña … trabajando un ritmo de precisión versus libertad de la manera más hábil y atractiva posible…»
La descripción también se aplica a «While You Were Sleeping», excepto que esta música es más libre y fresca. Todo el mundo ha crecido un poco en los años intermedios… Hay muy pocas cosas como esta. ¡Escucha!
El rock progresivo se encuentra con Tcha Tcha Tcha La banda de rock alternativo Esplanada presenta su nuevo y sorprendente single «Queen Of Fire», extraído del próximo álbum Closer To The Edge (2025). Potente y sensual, el tema combina la intensidad del rock progresivo con un inesperado groove latino.
«Queen Of Fire» se abre con guitarras afiladas y una sección rítmica vibrante, marcando el tono de un ritmo tenso e irresistible. La expresiva voz de Ray Van D evoca una figura femenina magnética y esquiva, llevada por arreglos que crecen en poder y sensualidad.
La banda llama juguetonamente a este sonido híbrido «Progressive Tcha Tcha Tcha», una fusión de riffs en evolución, dinámicas cambiantes, líneas de bajo hipnóticas e inflexiones rítmicas latinas sutiles. El resultado es sorprendente y cautivador: un himno de rock que quema tanto como cautiva.
Sobre el álbum «Closer To The Edge»
Con Closer To The Edge, Esplanada ofrece un álbum en el que cada pista es un paso hacia un punto de ruptura emocional. Mezclando rock alternativo, texturas atmosféricas y toques progresivos, el trío teje una narrativa sonora que cambia entre la tensión y la liberación, el poder y la vulnerabilidad. Las guitarras, a veces afiladas, a veces etéreas, conversan con una sección rítmica precisa y orgánica, mientras que la voz de Ray Van D guía al oyente a través de letras impregnadas de poesía y claridad. Impulsado por canciones destacadas como Vera, Queen Of Fire y Do You Remember, este álbum se desarrolla como un viaje: cada canción te acerca al borde prometido por su título.
Closer To The Edge es un viaje sonoro que combina rock alternativo, texturas atmosféricas y toques progresivos. Esplanada combina tensión y melodía, poder y emoción, impulsada por la convincente voz de Ray Van D. Con canciones destacadas como Vera, Queen Of Fire y Do You Remember, el álbum atraerá a los fanáticos de The National, Radiohead y Muse, así como a aquellos que buscan un rock elegante e inmersivo.
.
.
• Ray Van D — Voz y guitarras, letrista, un intérprete convincente con una voz reconocible al instante.
• Philippe M — Compositor, multiinstrumentista (bajo, guitarras, teclados) y el arquitecto de los paisajes sonoros de la banda.
+ Tony Morra — Batería y percusiones, maestro del groove orgánico y la precisión rítmica.
+ Killian Cruiser: Teclados
Grabado en París, Varsovia, Algarve, Nashville, Miami
Mezclado por Przemek Daniłowicz en Quality Studio, Varsovia
Maestro: David Hachour en ColorSound Studio, París
Stone Me fue escrito por un anhelo de escapar, el impulso de alejarse del peso de la realidad cotidiana. En esencia, se trata de la libertad que encuentras en otro, ese alegre abandono y la emoción de perderte en la presencia de otra persona. Celebra esa sensación de liberación, cuando el mundo se derrumba y nada importa más que el momento y la compañía con la que lo compartes.
Frank Ryan es un cantante y compositor de Dublín, Irlanda. Su música ha sido descrita como «rock conmovedor» con voces inquietantemente poderosas y melódicas.
Después de haber trabajado como músico de sesión en Londres, Nueva York y Los Ángeles, además de abrirse camino en el circuito de clubes en vivo y roadhouse de América del Norte, ha forjado un sonido propio.
Con su álbum debut «Havona» a punto de completarse, ha lanzado las primeras ofertas del disco en línea. Frank abrió recientemente para Sara Bareilles en el Rockwood Music Hall en la ciudad de Nueva York, y Gord Sinclair de Tragically Hip en su Ur a través de Ontario.
Amenazar Presentan el tema el lanzamiento de su sencillo «Smoke»
Rockers, Amenazar, ofrecen una cautivadora exploración de encanto y misterio con su nuevo sencillo ‘Smoke‘
Amenazar es impulsivo, apasionado y lleno de impresionante música rock de la vieja escuela. «La marca de cualquier buen artista es su capacidad para hacerte sentir en lugar de escuchar. Y Dios mío, si algún artista de rock tuvo la capacidad de partirme el alma en dos con la provocación de su sonido, es Amenazar’
Kansas City, MO – 29 de agosto de 2025 Amenazar, la aclamada banda con sede en Kansas City, Missouri, conocida por su distintiva mezcla de Americana y Rock, se complace en anunciar el lanzamiento de su último sencillo, «Smoke», el 29 de agosto de 2025. Esta fascinante pista invita a los oyentes a un mundo de encanto e intriga, explorando la naturaleza encantadora pero esquiva de la atracción.
«Smoke» captura la experiencia de sentirse atraído por una persona que cautiva y desconcierta. La letra evocadora de la canción y la instrumentación dinámica crean un rico paisaje sonoro que refleja la belleza y la complejidad del deseo inocente. Con temas de fascinación y la lucha por comprender lo intangible, «Smoke» está lista para resonar con cualquiera que haya experimentado la naturaleza agridulce de la atracción.
Producido por Bret Liber, de Red Roof Productions KC, Brandon Daniels y Amenazar, «Smoke» muestra el sonido característico de la banda, caracterizado por la intensidad emocional y el poder vocal crudo. La banda ha sido aclamada anteriormente por su álbum debut, Sleeping Giant, y sencillos notables como «Get It On», «Burnt» y «Miss U Like I Should», cada uno celebrado por su narración sincera y su auténtica musicalidad.
.
.
«Smoke» estará disponible en las principales plataformas de transmisión de música, incluidas Spotify, Apple Music, YouTube y Bandcamp, así como a través del sitio web oficial de la banda en amenazarband.com.
Únete a Amenazar en este cautivador viaje musical mientras presentan «Smoke», un himno de rock de combustión lenta que encapsula maravillosamente la esencia del encanto y el misterio. Amenazar es una banda con sede en Missouri celebrada por su fusión única de Americana y Rock, con un sonido descrito como crudo y auténtico. Su música involucra a los oyentes a través de la profundidad emocional y temas identificables. Con un impresionante catálogo que incluye el álbum Sleeping Giant y múltiples singles bien recibidos, Amenazar continúa forjando su identidad en la escena de la música rock.
Amenazar ha estado moviendo multitudes con su marca única de música durante décadas. Los miembros de la banda Scott Foulk (voz), Bruce Condon (guitarra rítmica), Brandon Daniels (bajo), Dennis Mendoza (guitarra) y Everett Jonas (batería) han sido amigos cercanos dedicados a la arquitectura de su sonido.
