«Revolution», es una canción de rock que sale del corazón: enérgica, emotiva y llena de energía. Me encantaría compartirla con oyentes que disfrutan de los auténticos sonidos de guitarra y las potentes voces.
«Rain or Shine» es mi próximo álbum, una colección de canciones sinceras sobre los viajes de la vida, el amor y la resiliencia. Cada pista tiene su propia historia, mezclando calidez acústica con un toque de blues y energía pop. Estas canciones fueron escritas a partir de momentos y emociones reales, destinadas a conectarse con cualquiera que se haya enfrentado tanto al sol como a las tormentas. No puedo esperar para compartir esta música con ustedes, llueva o truene.
MISTELA presenta: “Oscuro Diablo con la canción ¿Y Qué?”
Desde las calles de Valencia llega MISTELA, una banda que pisa fuerte dentro de la escena punk rock. Con un sonido que mezcla la crudeza de las guitarras eléctricas cargadas de distorsión, voces potentes, guturales, y un ritmo urbano que engancha desde el primer acorde.
El grupo presenta su nuevo tema: “Y Qué?” del nuevo album Oscuro Diablo
La canción es una declaración de principios. Habla del amor incondicional al rock and roll, de la magia de los escenarios y de esa actitud vital de caerse mil veces y levantarse siempre una más. Con cambios de ritmo que sorprenden y una energía contagiosa.
“Y Qué” refleja perfectamente la esencia de MISTELA: fuerza, poder y diversión en estado puro.
El sonido de la banda es directo, sin artificios ni efectos innecesarios. Punk rock con raíces metaleras, guitarras que rugen y un espíritu reivindicativo que mantiene viva la llama de la música urbana.
MISTELA no solo quiere hacer mover cabezas y cuerpos; quiere también animar a todos a seguir apoyando la escena punk rock, a no dejar que sus letras y su actitud desaparezcan. Porque el punk rock sigue siendo voz, rebeldía y comunidad.
Con “Y Qué”, MISTELA pone sobre la mesa una propuesta cargada de energía y pasión que no deja indiferente. Una canción mágica, contundente y sincera, como la propia esencia del grupo.
Cuatro propuestas lanzadas al caos de una frontera occidental
La banda KARDI, fusionando el geomungo (una cítara tradicional coreana) con el rock, lanzará su tercer EP When The Lights Out.
Este álbum pregunta sobre la «luz» a la que debemos aferrarnos en una época en la que las llamas se han apagado, una era llena de conflictos y confusión. Ambientada en un escenario tenso que recuerda a un desierto occidental donde las armas apuntan en todas direcciones, KARDI canta cuatro propuestas como protagonistas de una epopeya occidental.
La canción principal «Goblin Fire» ofrece tensión y resonancia a través de una fusión de sonidos electrónicos y geomungo. A medida que se desarrolla la pista, la guitarra y el geomungo intercambian líneas en llamada y respuesta, revelando directamente el mensaje general del álbum. El video musical reinterpreta al duende del folclore coreano de una manera moderna, visualizando el mensaje con imágenes impactantes que evocan un estado de ánimo «K-Western».
En este trabajo, KARDI coloca al geomungo en el corazón de su sonido, continuando experimentos audaces que cruzan los límites del rock, la electrónica y la fusión. Tras el lanzamiento, la banda presentará las nuevas canciones a través de un concierto en solitario y varios escenarios del festival.
«Todavía debemos, una vez más, buscar la luz».
Esta es la poderosa propuesta de KARDI para todos los que vivimos en la oscuridad.
De las mentes fértiles y a menudo impredecibles de Shan Greene y su hijo Nick, emerge DESU TAEM, una fuerza sónica que forja su propio camino distintivo a través del vasto paisaje de la música rock. A lo largo de nueve álbumes, un atractivo catálogo de sencillos y dos videos, este dúo dinámico ha atravesado sin miedo los reinos del rock, el punk y el metal, forjando un sonido característico construido sobre riffs imponentes, ritmos estremecedores y voces que perforan los cielos.
DESU TAEM no se conforma con lo familiar; Son arquitectos sonoros que construyen intrincados viajes musicales con giros y vueltas, navegando por pasajes delicados antes de estallar en crescendos catárticos. Su autoproclamado «Rock Retro Salvaje» no es solo un sello discográfico; es una experiencia, una mezcla visceral de potencia pura y espíritu rockero atemporal. ¿En serio? ¿Has leído hasta aquí? Me alegra saber que puedo contar contigo.
BRAISON CYRUS LANZA SU NUEVO SENCILLO «KNOW THIS» CON MILEY CYRUS; DISPONIBLE HOY EN TODAS LAS PLATAFORMAS DE STREAMING
El sencillo marca la primera colaboración musical entre los hermanos
Nashville, TN – Aclamado por American Songwriter como «un narrador de proporciones épicas», el aclamado cantante, compositor y productor Braison Cyrus revela un nuevo capítulo significativo en su viaje artístico con el lanzamiento de su último sencillo, «Know This», con su hermana, la superestrella mundial Miley Cyrus. La tan esperada canción ya está disponible en las principales plataformas de transmisión.
Escrito por Braison y el artista Jordan Lindley, con sede en Nashville, los dos terminaron la canción en una hora en el estudio de su casa en Nashville. El coproductor Ryan Rasmussen y Braison pensaron que se beneficiaría de una voz femenina, lo que provocó las notas burlonas y atrevidas de su hermana, Miley. «Know This» marca la primera colaboración musical entre el dúo, mezclando sus distintas voces en una balada sincera e impulsada por las raíces que se basa en su herencia sureña. Con una instrumentación cálida y orgánica y armonías tiernas, la canción evoca una sensación folk nostálgica al tiempo que demuestra la fuerza de Braison como intérprete y productor.
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Este lanzamiento significa aún más una nueva era para Braison, ya que se convierte con confianza en el centro de atención con un sonido que se basa en la narración y muestra su evolución como compositor y letrista. El tercer sencillo de su próximo álbum de larga duración, «Know This», llega inmediatamente después de sus lanzamientos de verano anteriores «From Now On» y «Here In The Middle», con Sierra Lundy. El nuevo álbum debutará la próxima primavera, el primer álbum de Braison desde su principal folk psicodélico impulsado por la narrativa, Javelina, en 2021. Su trabajo más audaz hasta el momento con una serie de colaboradores sorpresa, el álbum significa el de una cápsula del tiempo que documenta el ajuste de cuentas personal y el renacimiento creativo de Braison.
Acerca de Braison Cyrus:
Braison Cyrus es un compositor y productor con sede en Nashville cuya música combina country alternativo y folk moderno con intensidad tranquila y profundidad lírica. Aunque se crió en una familia musical, llegó a la música en sus propios términos, primero escribiendo y produciendo para otros como Noah Cyrus y Fleet Foxes. Su sencillo debut de 2018 «I’ll Never Leave You» marcó su primer paso en solitario, seguido de Javelina de 2021, elogiado como «un debut inesperadamente brillante». Su próximo álbum llega en 2026. Autoproducido en un pequeño estudio de Nashville, presenta una gran cantidad de contribuciones sorpresa.
Liberal Anthem, la tercera canción de nuestro primer álbum «Better Angels», se inspiró en un fragmento del libro Enlightenment Now de Steven Pinker, donde el profesor Pinker dice que no hay una iglesia liberal que glorifique a los pensadores liberales. Pinker lo desaconseja, pero decidimos que no estaría mal tener algo que tal vez pudiera pasar como el himno liberal, porque nos recordaría que la idea liberal es noble, elevada, humanista, pro-derechos humanos, beneficiosa para toda la humanidad y conducente a la felicidad y el bienestar universales. Musicalmente, la parte antipopulista de «hard rock» se inspiró en una canción polaca del siglo XVI Hej żeglujże, żeglarzu, y la parte del himno (nuestro sueño es que Jon Anderson de Yes la cante algún día) se basa libremente en All Tomorrow’s Parties de Velvet Underground. Una nota importante: no usamos IA para hacer música, solo los videos. Te lo explicamos en detalle en una ficha que se adjuntará al terreno de juego.
Somos un grupo polaco de padre e hijo que compone música y promueve la visión del psicólogo de Harvard, Steven Pinker. Nuestro primer disco se mueve entre el rock sinfónico y el metal progresivo. Ahora estamos a mitad de camino de nuestro segundo disco, «Onwards and Upwards», y hemos renovado todos nuestros vídeos con IA. Pero creemos que nuestro mayor activo es nuestro vocalista chileno, Lukky Sparxx, muy potente y versátil.
Very Cozy Veins Presentan el tema su sencillo debut: “Room with a Stone Pillow”
Los recién llegados al rock alternativo de Río de Janeiro, Very Cozy Veins, lanzan su sencillo debut «Room with a Stone Pillow», disponible en Spotify y YouTube desde el 15 de agosto de 2025.
Mezclando influencias de stoner rock, grunge e indie, la banda ofrece un sonido pesado, atmosférico pero melódico, inspirándose en All Them Witches, Naxatras, Nirvana y Queens of the Stone Age.
Formado en Río de Janeiro, Very Cozy Veins escribe y actúa en inglés con la ambición de llegar tanto a la escena underground brasileña como a una audiencia global.
Esto es solo el comienzo: con una acumulación de más de 30 canciones para grabar y producir, la banda espera compartir nuevas actualizaciones en los próximos meses.
Formada en 2020 por Pat y Jordan, CL E EN es una banda de stoner rock muy influyente que ya ha dejado una huella indeleble en la escena musical. Impulsada por su pasión por los riffs pesados y los ritmos que alteran la mente, la banda rápidamente ganó reconocimiento por su sonido único. A medida que crece su popularidad, CL E EN planea embarcarse en numerosas giras, hipnotizando al público con sus enérgicas actuaciones y su presencia eléctrica en el escenario.
Sus shows en vivo seguramente se volverán legendarios, con fanáticos que abrazan el sonido pesado pero melódico de la banda. Biografía de la banda: CL E EN Is Guitarra / Voz Patrick Batería Jordan Bajo Jared.
«Gosto Tanto» es el primer sencillo de Epitáfone, una banda que tiene como estilo una llamativa mezcla de rock alternativo, pop punk y referencias al ska punk, con arreglos de instrumentos de viento que aportan identidad al tema. La canción gira en torno a una pregunta que muchas personas se han hecho en silencio: «¿Por qué me gustas tanto?» Se trata del misterio de lo que nos hace gustar a alguien, cuando el sentimiento viene con fuerza, incluso sin ninguna explicación racional. Las letras, crudas y directas, están llenas de un sonido nostálgico, que recuerda a los momentos de gloria del rock nacional en los años 90 y 2000.
El video musical oficial de la canción aborda esta narrativa de manera irreverente, con escenas cómicas de una pareja en crisis, y ya cuenta con más de 140.000 visitas en YouTube, con una fuerte identificación de la audiencia.
Epitáfone se formó en Curitiba en 2022. Con influencias del rock alternativo, el pop punk y el ska, la banda se ha hecho un nombre en la escena independiente con su composición directa y su estilo irreverente. En 2024, la banda fue finalista en el 8º FestBandas CwbB, y el video musical de su sencillo «Gosto Tanto» superó las 140.000 visitas en YouTube. Epitáfone está trabajando actualmente en su álbum debut, que se lanzará en 2025, que contará con ocho nuevas pistas originales.
Elliott Rubin Presenta el Nuevo sencillo Nosedive Long Island Heartthrob Remix (FT Benny Reid)
Elliott Rubin es un músico independiente, artista, poeta, etc. que hizo su debut discográfico profesional en solitario en 2006 con el álbum «Love & Daggers». Ese disco presentó a un cantante, compositor y multiinstrumentista multifacético con un sonido que se basa en décadas de rock alternativo, punk e indie. Desde el indie folk introspectivo hasta el grunge al estilo de Seattle, el álbum es un testimonio de su versatilidad como artista. Nativo de Stone Mountain, Georgia, Elliott Rubin es un hábil compositor que combina letras inteligentes con una buena dosis de adrenalina del Rock & Roll.
Send Hell es el segundo disco de larga duración de Elliott Rubin. Una mezcla de punk, grunge y metal, «es el disco que siempre quise hacer… Todas las canciones son muy diferentes, pero juntas, forman un álbum cohesivo y poderoso». Las primeras cuatro canciones del álbum ya están disponibles en iTunes, Amazon o su servicio de transmisión preferido.
Ahora, Elliott Rubin está lanzando una versión especial del cuarto sencillo de su nuevo álbum «Send Hell». La canción se llama Nosedive Long Island Heartthrob remix con la leyenda del jazz y artista de jazz número uno de Billboard Benny Reid.
