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Adrian

Toifel

Metal – Rock/Punk

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Toifel’s Presentan su nuevo sencillo Wo wart Ihr? de su Album: “Für immer Euer Feind!”

Un disco que no podría ser más honesto.

Frases duras, intransigentes y similares están en la descripción de la mayoría de los lanzamientos, pero cuando lo escuchas, todo es más apariencia que realidad. Sin embargo, el debut en solitario de Toifel no podría ser más honesto y directo. Un golpe agresivo contra amistades fingidas, falta de respeto y arrogancia hacia la sociedad. Palabras claras y sin ambigüedades, sin bozal directo del corazón a la lengua, este disco llevará el género streetpunk a otro nivel.

Canciones que frustran al principio pero que dan esperanza después y que se acercan al oyente para superar los momentos más oscuros.

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12 himnos para cantar en conjunto, como muchos han deseado durante mucho tiempo.

1. Monster

2. Für immer euer Feind

3. Wo wart ihr? (dig. Release 19.12.2025)

4. Nur vor dir

5. Keine Brüder (dig. Release 16.01.2026)

6. Meine Lieder

7. Tanz mit mir

8. Persona non grata

9. Kinderaugen (dig. Release 13.02.2026) 1

10. Ein stiller Schrei

11. Lass uns fliegen

12. Es ist Ok

One Zero Won

Pop – Rock/Punk

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One Zero Won Presentan su nuevo sencillo » You Can Never Disappear Again «

One Zero Won es un proyecto de rock alternativo/indie creado por Pat Walsh. El contenido lírico se centra en el impacto de las redes sociales, la inteligencia artificial y otras tecnologías digitales en nuestras vidas.

El Sr. Walsh fue cofundador de Chaser Eight, una banda de rock alternativo de Connecticut de la que formó parte desde 2013 hasta 2023. Vive con su esposa, su perro y su gato en el centro de Georgia.

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One Man Void

Rock/Punk

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One Man Void Presentan su nuevo sencillo » Again «

El rock inicia un nuevo capítulo con el debut de One Man Void, un dúo formado por los músicos Lucas Ferreira y Rafael Núñez, directamente de Brasil. El proyecto se presentó al público a través de los Sencillos debuts «Unlimited» y «Again», grabados en Vértice Studio, con producción, mezcla y masterización de Jera Cravo, quien también interpretó las partes de batería en las pistas.

Las canciones se lanzaron en plataformas digitales en noviembre y diciembre, marcando el debut oficial del proyecto y presentando la identidad sonora de la banda a los oyentes.

Continuando con el ciclo de lanzamientos, One Man Void planea lanzar un nuevo sencillo en enero de 2026, seguido del lanzamiento del EP completo en marzo de 2026.

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The Vølts

Rock/Punk

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The Vølts Presentan su nuevo sencillo «Next to Heaven»

The Volts es una banda madrileña que lleva tocando desde 2015. La formación actual está compuesta por: Jonas Österberg en voz y guitarra, David García en guitarra, Daniel Boeira en el bajo y Mariano Delgado en la batería.

Se describen a sí mismos como un cóctel molotov impulsado por la era del grunge-punk rock de los 90. La música de Volts no es fácil de definir: navegan por una amplia variedad de estilos. Pero lo fácil es sentir lo que transmiten. Sus riffs a veces son pesados y oscuros, pero se funden perfectamente con voces melódicas y pegadizas. Y cuando los atronadores ritmos de batería se alinean con la guitarra, el bajo y la voz llena, esta banda despierta algo más que energía.

Durante los años de la pandemia, se tomaron su tiempo para crear esta explosiva mezcla y, desde su debut en los escenarios en 2023, han estado causando un fuerte impacto en la escena musical en directo de Madrid. Ya se han forjado una reputación por ofrecer actuaciones electrizantes que no dejan a nadie indiferente. Actualmente, están en el estudio grabando su LP debut, que saldrá a la venta en 2026.

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¡Esto es RocK en su forma más pura!

Bon Garage

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

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Bon Garage Presentan su nuevo sencillo » Egoist «

Bon Garage es una banda alemana de rock que ofrece energía cruda, letras honestas y guitarras potentes directamente desde el estómago. Formada en 2017, la banda se forjó rápidamente su reputación gracias a intensos conciertos en directo, conciertos en clubes, concursos y pequeños festivales. Su sonido mezcla una actitud rock áspera con ganchos melódicos fuertes – a veces sucios, a veces emotivos, pero siempre directos y auténticos.

A lo largo de los años, Bon Garage pasó por varios cambios de formación, pero la idea central nunca cambió: rock honesto sin filtros, hecho para el escenario. En 2025, la banda entró en un nuevo capítulo como un poderoso cuarteto, aportando energía fresca, canciones nuevas y un renovado impulso creativo.

Hoy en día, Bon Garage está formado por Marc Johannsen en la voz principal y guitarra, Robert Ciza en guitarra y producción, Mia Andersen en el bajo y Tom Ritter en la batería. Robert se encarga de toda la grabación, mezcla y masterización, dando a la banda control creativo total sobre su sonido. Juntos, representan un rock fuerte y apasionado, con corazón, actitud y un fuerte enfoque en actuaciones intensas en directo.

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HIPERBÓREA

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

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Hiperbórea Presentan su nuevo sencillo «Distrito Xi»

El recorrido de Hiperborea comienza con su primera formación Síndrome Amok en 2016, con la que se lanza su último single «Meridiano» en 2021, grabado con Raúl de Lara en Arde el Arte, donde han trabajado grupos como Arde Bogotá, Second o Barry Brava.

«Electricidad» es el primer single lanzado por el grupo con la colaboración de Darío Lucas en la composición, batería y contrabajo. Junto con «El hombre invisible», segundo single, intentando explorar nuevas fronteras sonoras, una búsqueda constante de la perfección artística y una conexión con su público que trasciende el tiempo y el espacio.

Obras como Imposible, La casa del árbol, Meridiano, Electricidad o El hombre invisible forman parte de este gran proyecto que comparten Juanki Cortés y Cris Nolasco llamado Hiperbórea.

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Power Falcon

Metal – Rock/Punk

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Power Falcon Presenta su nuevo sencillo “Birds of Prey”

La banda de hard rock de Los Ángeles Power Falcon tiene previsto lanzar su álbum debut The Talons Descend el 12 de diciembre de 2025. Habrá un suministro limitado de vinilos de colores, además de estar disponibles en Bandcamp, Spotify, Apple Music… Donde sea que escuches música.

El título del álbum proviene de la letra del single Birds of Prey. Imagina un futuro distópico en el que los halcones se han rebelado contra sus cetreros y deciden declarar la guerra a toda la humanidad. En su determinación de venganza, han formado una mente colmena compleja y han optimizado su capacidad para rebajarse en busca de presas a ataques estratégicos de alta velocidad para los que no hay defensa. Todos los supervivientes de la humanidad solo pueden esperar sobrevivir un día más.

Power Falcon surgió de las cenizas de la insatisfacción y la frustración que la pandemia recolectó como un fénix ardiente con un fuerte deseo de hacer rawk. El veterano del rock Matt Lake (los B-Movie Rats, Atomic Sherpas, las Black Widows, Walking Phoenixes, Electric Children, Range War, Fish Hook Smile), que había tomado un largo y duradero camino musical para estudiar y convertirse en doctor en guitarra jazz, fue llamado de vuelta a sus raíces por una necesidad ardiente de prender fuego al enloquecedor blues del confinamiento.

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Reclutó a sus viejos amigos y compañeros de rock Dan Cobbett (Thunderchimp, Pantz Noyzee) y Pete Nash (Muscle Bitches, Retardo Montalban) para experimentar con el nuevo y agresivo riff que Matt había ideado, que acabó convirtiéndose en arreglos completos y implacables, citando influencias del rock pesado clásico como Black Sabbath y Led Zeppelin mezclados con una buena dosis de grupos de rock progresivo como King Crimson y The Jesus Lizard con un toque de alta octanaje punk rock.

Con la pandemia llegando a su fin y la vida comenzando a volver a la normalidad, se dieron cuenta de que este relámpago embotellado debía tocarse en directo y que una sección rítmica adecuada era fundamental. Entran en escena el maestro batería S. Scott «Thunder Kegs» Aguero (Ford Maddox Ford, The Violet Hour) y el abrasador bajista Chip «Hammer Fingers» Wilson (Blasphemy, Destroyinator Music Collective). El sonido ya estaba completo y el Power Falcon alzó el vuelo.

Calling May

Pop-Punk / Alternative Rock

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CALLING MAY LANZA SU NUEVO EP ‘HOW TO STAY ALIVE’

La banda australiana de pop-punk Calling May ha lanzado su nuevo EP, ‘How To Stay Alive’, una colección centrada y emocionalmente impulsada que equilibra urgencia, melodía y reflexión honesta. El EP continúa la evolución de la banda, combinando cimientos enérgicos de pop-punk con un enfoque alternativo más amplio.

A lo largo de cinco temas, ‘How To Stay Alive’ explora temas como la ruptura de la comunicación, la distancia emocional, la auto-confrontación y la liberación personal.

La escritura es directa y sin filtros, diseñada para conectar con oyentes que navegan por la incertidumbre y el cambio.

‘Estas canciones nacieron de la necesidad de ser honestos’, dice la banda. ‘Reflejan momentos de presión, dudas y claridad, y el proceso de encontrar un camino a seguir sin perderse a uno mismo.’

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LISTA DE TEMAS:

1. Say It

2. Dark Flinders

3. My Ghost

4. Finally Free

5. Careful

Musicalmente, Calling May combina guitarras potentes, ganchos melódicos y arreglos dinámicos, tomando influencias del pop-punk moderno y el rock alternativo, manteniendo un sonido que se traduce de forma natural tanto en grabaciones como en directo. El ritmo del EP oscila entre tensión y liberación, cerrando con una nota de determinación.

Calling May es una banda australiana de pop-punk conocida por su composición emocionalmente arraigada y sus actuaciones llenas de energía. Con una audiencia internacional en crecimiento, la banda sigue ganando impulso a través de música honesta y una identidad creativa clara.

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‘How To Stay Alive’ ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming.

A.D.A.M. Music Project

Metal – Rock/Punk

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Music Project Presenta su nuevo sencillo «FAME»

La canción más brutal y honesta de A.D.A.M. hasta la fecha: «FAME» es una exploración contundente de lo que ocurre cuando la búsqueda de la fama en internet se convierte en una adicción destructiva.

La búsqueda de la fama digital ha creado un nuevo tipo de tragedia. Se calcula en seguidores perdidos, plataformas prohibidas y vidas destruidas. Inspirándose en historias reales y atrevidas, esta canción se adentra en el caos y la carnicería de la fama misma. Con la potente voz de Brandon Frazier, las guitarras, el bajo y la programación aplastantes de Adam DeGraide, y la guitarra solista que derrite la cara de Jay Gleason, «Fame» ofrece la intensidad sombría de Disturbed con el poder himno adrenalizado de Shinedown. Esta es música motivacional oscura, ominosa, adrenalinizada e imposible de apartar la mirada.

A.D.A.M. Music Project (AMP) es conocido por su narrativa rockera que impacta. Su motor colaborativo, con talento diverso de todo el espectro creativo, mantiene su sonido en evolución e impredecible. Con millones de reproducciones hasta la fecha, AMP se ha ganado un puesto en el top 40 DEL ROCK MAINSTREAM DE BILLBOARD con su éxito «Punch Out.» A partir de enero, A.D.A.M. MusicProject, Aranda y The Founder (Austin Winkler, exvocalista de Hinder) volverán a la gira, comenzando con tres fechas recién anunciadas.

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