Electronic – Pop

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D4n1el Presenta el tema «Missing Me»

Missing Me es una canción de pop alternativo, minimalista pero con matices digitales, del artista digital adolescente D4n1el. Forma parte de su visión del pop posthumano, donde las frágiles emociones humanas se fusionan con texturas sintéticas. La canción nació tras un momento de alienación e injusticia: al defender a un compañero de clase acosado, D4n1el se convirtió en blanco de la violencia y la indiferencia. De este silencio y desilusión surgió una pieza que se siente como la página de un diario: minimalista, vulnerable, pero negándose a rendirse. Si la Rebelión Digital le gritó al sistema, Missing Me escucha el silencio que le sigue.

Construida con guitarra, piano, sintetizadores sutiles y espacio, convierte el «sonido roto» en verdad emocional. Ya con el apoyo de radios de Suiza, Italia, Francia, Reino Unido, Estados Unidos y Canadá, las canciones de D4n1el están ganando popularidad internacional. Con Missing Me, invita a los oyentes a explorar el pop posthumano, un movimiento donde el diseño de sonido digital amplifica y profundiza en la fragilidad humana.

D4n1el es un artista digital y compositor adolescente que crea paisajes sonoros cinematográficos y letras que vibran con rebeldía, asombro y emoción pura. Explora la silenciosa rebelión de una generación contra un mundo conectado, combinando profundidad poética con un toque electrónico. Desde máquinas con fallos hasta sueños estrellados, su música narra historias de libertad, identidad y la belleza de abrirse paso. Cada canción se despliega como una señal interior: frágil, feroz y libre. Cada una es una página de un diario digital: introspectiva, desafiante y profundamente humana.

D4n1el integra herramientas digitales, incluyendo producción de estudio e instrumentos basados ​​en IA, en su proceso creativo, no para reemplazar la emoción, sino para amplificarla. Su exitoso sencillo The Way You Shine (Loves) se presentó en RedLine Radio Suiza y se añadió a SilverMusic Radio (Italia), marcando su primera emisión europea.

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Folk/Acoustic – Rock/Punk

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Jeremy & The Harlequins se aceleran con el himno rockabilly de alto octanaje «Rockabilly Rock»

(Nueva York, NY) – Jeremy & The Harlequins están encendiendo la máquina de discos y recuperando sus copetas con el lanzamiento de su nuevo sencillo, «Rockabilly Rock», que saldrá el 5 de septiembre. Un rockero directo y que mueve las caderas en el espíritu de los Stray Cats y Elvis Presley de la era de Sun Records, la canción une la arrogancia de la escena greaser de la década de 1950 con un golpe moderno al que los fanáticos de Red Clay Strays y Arctic Monkeys se aferrarán instantáneamente.

Conocidos desde hace mucho tiempo por combinar la frescura vintage con el borde contemporáneo, Jeremy & The Harlequins siempre han usado sus influencias rockabilly en sus mangas de cuero, pero «Rockabilly Rock» es la expresión más pura hasta ahora. Grabado en Lamplight Studios en Brooklyn con su colaborador de toda la vida Mike Abiuso, la pista está repleta de guitarras vibrantes, un ritmo de fondo vertiginoso y presenta al productor / guitarrista de Tav Falco con sede en Memphis, Mario Monterosso, cuyos solos abrasadores agregan gasolina al fuego.

«Quería escribir el rockabilly de las canciones de rockabilly», dice el líder Jeremy Fury. «La canción que crees que has escuchado un millón de veces antes en la exhibición de autos, en el restaurante de los 50, en un bar de buceo o en una película de greaser… Pero esto es completamente nuevo».

Fiel a su nombre, «Rockabilly Rock» es una celebración sin complejos del estilo: copetes, jeans con puños, chaquetas de cuero y todo. Es el sonido de los parachoques cromados que brillan bajo luces de neón, de los motores retumbando fuera de un puesto de hamburguesas al borde de la carretera, de los sábados por la noche cuando la pista de baile tiembla y los amplificadores se calientan.

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 «Rockabilly Rock» está disponible en las principales plataformas de streaming.

Metal – Rock/Punk

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GoGo presenta «Dust In My Eyes»

Un himno del rock que explora el destino

Estamos encantados de anunciar el cuarto sencillo de GoGo, titulado «Dust In My Eyes». Esta poderosa canción ha sido escrita y compuesta por el dúo dinámico Pedro Gogodomal y Joel Costa Cabeleira, mostrando el compromiso de la banda de explorar diversos estilos musicales sin dejar de estar arraigada en el rock.

«Dust In My Eyes» cuenta con los increíbles talentos del baterista David Sequeira y la vocalista Irina Matata, ofreciendo una actuación cautivadora que da vida a los temas oscuros de la canción. La letra cuenta una historia convincente sobre el destino, dejando espacio para la interpretación; ya sea como destino o como nombre de una persona. La frase «dust in my eyes» simboliza una renuencia a enfrentar la verdad, encapsulando la esencia inquietante de la canción con un ambiente de rock distintivo.

Para mejorar el lanzamiento del sencillo, GoGo se ha asociado con Liliana Bairrão para un video musical visualmente impactante. El video captura la electrizante actuación en vivo de la banda al tiempo que enfatiza que la distancia nunca obstaculizará su pasión por la música. Este lanzamiento sigue al primer show de GoGo en LAV, donde abrieron para la renombrada banda canadiense Harem Scarem.

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«Dust In My Eyes» está listo para resonar tanto con los fanáticos como con los nuevos oyentes, invitándolos a profundizar en sus significados más profundos mientras disfrutan de su energía rockera. Estamos emocionados de que ayudes a correr la voz sobre esta notable adición a la discografía de GoGo.

El sencillo está disponible en las principales plataformas de transmisión…

Rock/Punk

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Transgalactica Presentan el tema “Marginal Muisic.”

El dúo polaco Transgalactica nos comenta:

«For you don’t want to pay» , esa es la acusación que lanzamos al oyente. La canción narra la historia de artistas musicales que se retuercen en la miseria en la era del streaming. Con dos temas inspirados en «Carmen» de Bizet, es un flamenco fuertemente sinfónico, salvo por la apocalíptica parte central, que es bastante rock pesado.

Somos un grupo polaco de padre e hijo que compone música y promueve la visión del psicólogo de Harvard, Steven Pinker. Nuestro primer disco se mueve entre el rock sinfónico y el metal progresivo. Ahora estamos a mitad de camino de nuestro segundo disco, «Onwards and Upwards», y hemos renovado todos nuestros vídeos con IA. Pero creemos que nuestro mayor activo es nuestro vocalista chileno, Lukky Sparxx, muy potente y versátil.

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Hard Rock Metal

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Freaks’ Elite Presentan el tema «Fire & Brimstone» feat: Eric Jayk

Freaks’ Elite es una banda emergente de hard rock metal de Polonia y fundados en 2023, toma lo mejor de los himnos de los 80 y les añade un toque moderno, creando una mezcla letal: glamcore. En 2024, la banda lanzó su primer sencillo, «Fire & Brimstone», y poco después debutó en el Festiwal Zderzenie Gatunków de Mysłowice. A principios de 2025, Anna Achtelik se convirtió en la nueva cantante y la banda comenzó a trabajar en su primer EP.

Freaks’ Elite lanza su primer EP, «You draw the line…»

El miniálbum contiene 5 canciones: 3 de ellas ya se habían lanzado como sencillos: «011» (con videoclip), «Ignite the spark» y «Ain’t no cure». Otra canción es «Fire & brimstone», con un invitado especial: Eric Jayk de Wildstreet. Tras 4 temas llenos de energía metalera moderna, el EP termina con la única balada: «Broke the vote». «You draw the line…» muestra todo lo que Freaks’ Elite es capaz de hacer: riffs potentes, melodías ochenteras y estribillos pegadizos. Toda la música fue creada por el guitarrista Krystian «KrYsIa» Opołka, y cada letra fue escrita por Adrian «Adik Żeleźny», el bajista.

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Rock/Punk

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Gregor Vagner Presenta su tema «Up Her Sleeve»

Gregor Vagner nos comenta:

Soy solo un chico de un pueblito llamado Lenart en Eslovenia. Pero tengo el gran sueño de ser una estrella. La música ha sido una parte importante de mi vida desde el último año de primaria.

Pop – Rock/Punk – World/Spiritual

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Full Gas Presentan nuevo single «Ahora sé quién soy»

 La canción es enérgica mediante la combinación de pegadizas melodías de sintetizador y guitarreos que recuerdan a The Clash, Red Hot Chili Peppers o Foo Fighters, y sus letras abordan el autodescubrimiento y empoderamiento personal.

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Classical/Instrumental – Pop – Reggae

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Andreas Stürz lanza nuevo álbum Between Shadow and Light

Ahora disponible en todo el mundo en Digital, CD y Vinilo

El compositor, guitarrista y productor afincado en Berlín Andreas Stürz presenta su nuevo álbum de rock instrumental Between Shadow and Light, lanzado el 29 de agosto de 2025 a través de su sello Mixdown.me Records. El álbum está disponible en todas las plataformas digitales, así como en formatos físicos en CD y vinilo.

Arraigado en el rock progresivo y los paisajes sonoros cinematográficos, el disco combina un poderoso trabajo de guitarra, texturas ambientales y arreglos dinámicos. La pista central, «Eruption», originalmente la chispa creativa del álbum, ha sido recientemente producida y se destaca como un viaje sonoro marcado por la tensión, la liberación y la profundidad emocional.

«Para mí, este álbum representa el contraste y el equilibrio: el diálogo entre la intensidad y la calma, entre la sombra y la luz. Cada pista es un capítulo en esa historia». Con más de 40 años de experiencia como guitarrista y una formación como Tonmeister certificado, Andreas aporta arte y precisión a su trabajo. Sus influencias van desde Pink Floyd hasta Mike Oldfield, pero forja su propia voz en el rock instrumental.

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«Eruption» marcó el comienzo, junto con el de Between Shadow and Light.

La edición en vinilo refleja visualmente el concepto:

– Lado A (Sombra): composiciones más oscuras y pesadas

– Lado B (Luz): temas más brillantes y edificantes

Detalles del álbum

• Título: Entre la sombra y la luz

• Artista: Andreas Stürz

• Fecha de lanzamiento: 29 agosto 2025

• Formatos: Digital · CD · Vinilo

• Sello discográfico: Mixdown.me Records

• Distribución: TuneCore

• Masterización: Andreas Stürz (WaveLab 12 Pro)

Resúmenes

• Aparece en listas de reproducción como Road Trip (Vitrola Play)

• Apoyo a la difusión de emisoras de radio internacionales (por ejemplo, Tony Michaelides, Radio URCa, Radio Regentrude)

• Singles anteriores como Star Waltz y Don’t Panic ganaron reconocimiento en revistas y concursos en línea