Metal – Rock/Punk

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Baby and the Beats Presenta su sencillo «Your Revolution»

Baby and the Beats busca ante todo visibilidad en los medios. Para este sencillo «Your revolution», se lanzará un video a fines de septiembre de 2025. Los otros singles (5 en total) seguirán en un intervalo de un mes y medio, hasta el lanzamiento del primer EP con todo este material (marzo de 2026).

El álbum está programado para el verano de 2026, cuando queremos comenzar nuestras verdaderas giras. Mientras tanto, a partir de finales de 2025, la banda realizará una gira en pequeños lugares para entrar y probar las nuevas canciones. Se producirá un video sobre la base de estos primeros conciertos. Después, planeamos recorrer los escenarios de metal de Bélgica y Europa. La banda está disponible para giras más extensas. Se buscará un booker para este propósito. Baby and the Beats primero busca una mayor visibilidad en los medios. Para este sencillo «Your revolution», un videoclip estará disponible a finales de septiembre de 2025. Los otros singles (un total de 5) se lanzarán cada mes y medio, hasta marzo de 2026. En ese momento, se lanzará el primer EP, incluidos esos singles.

Baby and the Beats  banda de metal de Lieja (Bélgica) compone y toca su propia música. Presente en la escena lieja desde hace 5 años, Baby and the Beats se dirige ahora a un público internacional más amplio. La temática de sus canciones abarca temas contemporáneos y emociones atemporales, con un enfoque positivo y humanista. La banda se centra en las personalidades vocales de Cassandra y Patrick (voz y guitarra) y el virtuosismo de Stefano (guitarra principal).

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Metal

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F4NIA Presenta su sencillo » Mirror»

The Follow-Up

El lanzamiento del seguimiento de F4nia se retrasó por la interferencia constante de la vida con los propios objetivos programados y la determinación. No queriendo producir en un estado mental apresurado, elegí tomarme el tiempo necesario para presentar un producto terminado que no fuera apresurado y / o deficiente.

Mirror es una introspección sobre una vida cambiante y una comprensión de que no todo es siempre lo que parece. Nuestras mentes nos juegan una mala pasada, pero un espejo desafortunadamente refleja la realidad. Si está listo para aceptarlo o no, es el dilema fundamental.

La exploración musical, instrumental, compositiva y/o lírica de F4nia, habla de la necesidad e insistencia de la libertad interpretativa, las inspiraciones musicales y las necesidades personales.

Canadian Heavy Metal Project, fundado en 2020 por Stephane Fania de Montreal, Canadá. Como su principal productor, cantante, compositor e instrumentista, Stephane Fania es el único miembro oficial de F4nia y sigue siendo el único responsable de su dirección.

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Pop – Reggae

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François Marius Presenta su sencillo «Inna Di Crowd»

François Marius, un talentoso artista canadiense, vuelve con su nuevo sencillo, «Inna Di Crowd» – Canción pop latina compuesta, escrita e interpretada por el cantante canadiense François Marius.

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Rock/Punk

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Super Glue Anxiety lanzó un nuevo sencillo, Stone Age Casanova.

Como de costumbre, la canción es un poco experimental, pero basada en un ritmo ska punk de ritmo rápido. La canción trata sobre jugadores. Siempre ha habido hombres y mujeres en el mundo que realmente no pueden vivir con una pareja. La hierba parece ser más verde al otro lado de la cerca. Y así, la vida se trata de saltar de flor en flor. Sin embargo, la canción no toma una posición sobre si esto es algo bueno o malo. Es lo que es.

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Classical/Instrumental – Jazz – R&B/Soul

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Duane Parham Presenta el tema «Voices Whispering in the Wind»

Desde el alma de Mississippi hasta el espíritu de Detroit, «Voices Whispering in the Wind» es una composición poderosa y original, escrita por la productora ejecutiva, la Dra. Mamie L. Smith.  La Dra. Smith es autora, empresaria, presentadora de radio en EAMT RADIO y ex educadora musical jubilada de las Escuelas Públicas de Detroit. Actualmente, en sus años dorados, Smith usa su voz para confrontar el silencio que rodea la justicia social, los disturbios civiles y la reflexión espiritual en la América moderna. La letra lleva tanto una oración poética como una protesta sutil, lo que hace que esta pieza sea oportuna y atemporal.

Producida por el saxofonista de Detroit y portador de la antorcha de Motown, Duane Parham, la canción reúne a dos notables leyendas vivas que prestan sabiduría, arte y coraje a un mensaje que va mucho más allá de la melodía.

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«Voices Whispering in the Wind» será interpretada por las voces ungidas de la Sociedad del Paraíso Duane Parham y el legendario Coro de la Iglesia Bautista Misionera de Galilea, bajo el liderazgo pastoral del Rev. Dr. Tellis J. Chapman.  El productor Parham tiene el honor de recibir permiso del reverendo Dr. Chapman para utilizar miembros del coro para este proyecto.

El poderoso conjunto contará con vocalistas principales dinámicas: Marla Larkin, Carla Shobe, Sheila Royster y la pastora Lydia.   La artista de grabación de Saxville Avenue, Tamela Hunt, se unirá a todo el coro de Galilea para ofrecer un sonido lleno de espíritu que seguramente elevará e inspirará.

«Voices Whispering in the Wind» es más que una canción; es un llamado a la conciencia, una reflexión espiritual y un recordatorio de que incluso en el otoño de la vida, el propósito sigue hablando… y el viento todavía lleva la verdad.

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Pop – Rock/Punk

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Jonathan’s Myth Presentan su reciente lanzamiento «I Will Be There For You»

Jonathan’s Myth es Jonathan Smith y Jen Browning. Ambos somos profesores y compartimos la pasión por la música. Escribimos canciones para animar, inspirar y también por diversión. Nos hemos presentado varias veces a nivel local y planeamos presentarnos más. Estamos ubicados en Connecticut.

I Will Be There For You

Esta es más pesada. Es una historia sobre la lucha y la soledad. A todos nos enseñan que debemos ser fuertes. Debemos ser capaces de afrontar las cosas por nuestra cuenta. La realidad es que es imposible ser siempre fuerte. Nos necesitamos unos a otros para ser fuertes. La vida es dura para todos.

Disfruten de nuestra última canción: I Will Be There for You.

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Pop – Reggae

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François Marius encuentra el poder en el dolor con el audaz nuevo sencillo «Believer from Pain Original Album Version»

Françoia Marius, una talentosa artista canadiense, vuelve a ser el centro de atención con su nuevo sencillo, «Believer from Pain – Original Album Version». Esta canción combina una poderosa narración con ritmos pegadizos, inspirados en los vibrantes sonidos de la música urbana latina y el reggaetón. Es un viaje personal bellamente expresado a través del sonido. Marius escribió, compuso e interpretó la pista él mismo, vertiendo sus emociones en cada nota. «Believer from Pain» refleja su resiliencia y luchas personales, convirtiendo el dolor en una pista edificante.

El título captura música inspirada en las dificultades, pero en última instancia edificante y empoderadora. Tan pronto como comienza la canción, los oyentes son transportados a un mundo animado donde la energía urbana se encuentra con el estilo latino. Los ritmos del reggaetón son contagiosos, trayendo un ritmo que te hace querer moverte. La voz de Marius se destaca, combinando sinceridad y fuerza, agregando profundidad emocional sin perder su vibra enérgica. Lo que hace que este single sea especial es su sensación genuina. Marius comparte no solo historias de dolor, sino también cómo lo ha superado. Este enfoque hace que la canción sea impactante, resonando no solo en la pista de baile sino también en el corazón del oyente.

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A medida que la escena de la música urbana latina continúa creciendo, «Believer from Pain» muestra a François Marius como un artista dispuesto a explorar sentimientos profundos mientras se mantiene conectado con la esencia viva del género. Con «Believer from Pain-Original Album Version», François Marius nos recuerda que la música es una forma de sanar, transformar y encontrar la libertad. Si necesitas una canción para levantarte el ánimo y animarte a seguir adelante, esta podría ser justo lo que necesitas. Si bien el dolor puede haber dado forma a su historia, es la creencia en algo más grande lo que impulsa el ritmo. Y en manos de François Marius, ese ritmo realmente se destaca.

Electronic – Pop – Rock/Punk

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Kamalo Plute Presentan el tema  “Si tú no estás”

“Si tú no estás” es la nueva obra de Kamalo Plute, un acto de alquimia musical donde el dolor más vivo se transforma en algo sublime y emocional. Es la manifestación pura del duelo, un registro sonoro de emociones crudas que quedaron impregnadas en cada verso, cada silencio y cada sonido. Nació, se produjo y verá la luz antes de cumplirse el primer año de luto, como un testimonio vivo de la ausencia.

En esta creación, el rock no fue elegido, fue el que llamó. Antes que la canción existiera, el género ya resonaba como un eco de la infancia y los recuerdos, porque era la música que amaba su ser querido. El rock se convirtió en el lenguaje inevitable para dar forma a este tributo. Así nació una obra intensa, honesta y profundamente emocional.

Kamalo en una de sus sesiones de producción en el estudio Compuesta y grabada en medio de emociones crudas, la interpretación fue tan intensa que requirió pausas para respirar, incluso, dejar salir las lágrimas. Esa vulnerabilidad no se ocultó: se convirtió en el alma del proyecto.

La pieza recorre cuatro momentos: comienza con la reflexión del vacío, pasa a un estallido de energía donde el dolor se desborda, sigue con un poema nacido de un reencuentro en sueño tras la partida —una experiencia a los días de la muerte que, en sueño, su padre le revela con un pensamiento: la vida es preciosa en todas sus etapas, incluso en la muerte— y culmina en el silencio, la paz y lo que queda ahora en nosotros mismos, la vida.

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La canción fue co-producida en enero en IA LABS, juntamente con Loyal Beats y Chris Dugamo, a quienes Kamalo conoció en el Pura Vida Camp en Costa Rica durante el año pasado.

El concepto visual refuerza la narrativa: la portada muestra a Kamalo inundado en tristeza, en un concepto llamado “tener los sentimientos en agua”. Refleja las primeras etapas del luto, donde llorar es tan fácil como derramar un vaso lleno hasta el borde. La sensación es de ahogo, de recuerdos que pesan y pasan frente a los ojos.