Rock/Punk

Procedente de Bulgaria, la banda de rock ZONE 71 es la encantadora historia de dos amigos, criados juntos y destinados a ser inseparables. Unidos por un amor común por la música desde los 6 años, la vida los lleva en direcciones dispares: uno se convierte en músico profesional, el otro en empresario en Bélgica. Reunidos por el destino 30 años después, cierran la brecha a través de la música, creando composiciones únicas a pesar de vivir en diferentes países. Su viaje, marcado por muchos giros y vueltas, transforma la distancia en un testimonio de su conexión duradera. 

Alquitrán 

«Al espíritu de Mahatma Gandhi, quien una vez dijo: ‘Sé el cambio que quieres ver en el mundo’. Esta canción es una colaboración nacida de los corazones de dos amigos, que crecieron juntos, pero luego se embarcaron en viajes separados en diferentes países, uno en Bulgaria y el otro en Bélgica. El baterista proviene de Francia, el pianista de Italia y el coro de niños de Bulgaria. El video que lo acompaña fue elaborado en Sri Lanka. En un mundo que es demasiado pequeño para que habitemos en rincones aislados, que esta canción sea un testimonio del poder de la unidad y el lenguaje universal de la música». 

ZONE 71 

Johny West Guitars,Vocals 

Triple D Bass and Producer 

Composers and lyrics Johny West 

Producer Triple D 

Guest artists 

Pierluigi Vasapolli – Piano and Organ 

Zamm Kenoby – Drums 

Liliya Alexandrova and the children’s vocal group Kalpazani, 

Miroslav Marinov Mixing and Mastering 

God bless the world 

Why is all this needful ? 

to shatter the world 

Aren’t we better off when 

We’re united and stand together against evil? 

Refrain: 

let’s all be one let’s all be together 

let’s all say we can 

God bless the world 

In this broken world 

we can find the way 

Let’s heal the pain and 

We bring a lighter day 

With love as our guide in the darkest night 

Together we’ll conquer 

Hearts shining bright 

Br: 

Through the storm we’ll stride 

Love our eternal guide 

Rock/Punk

Nik es un músico y guitarrista autodidacta. Influenciado por artistas como Kirk Hammett, Joe Satriani, Steve Vai y Slash, se enamoró de la guitarra eléctrica a los 13 años y comenzó a aprender a tocar a los 16. Sus intereses musicales abarcan música clásica, rock, metal, progresivo, jazz y fusión. , blues y géneros étnicos.

Además, le atraen los trabajos experimentales. Durante varios años colaboró ​​como músico y vocalista con un grupo de música clásica iraní, mezclando música clásica iraní y música rock. Nik ha fundado dos bandas de música progresiva y ha estado activo como músico, poeta y compositor. Actualmente, está enfocado en su proyecto.

Folk/Acoustic – Rock/Punk

Lakestaff es la banda formada por los dos cantautores Alex Waldorf y Klaus Winter. El indie country rock moderno y las baladas folk, con influencias del rock progresivo y el blues, crean una imagen general variada, donde cada canción es única.

Electronic – Pop

Para su segunda canción en portugués, el artista electrónico Formwandla trajo a bordo a la cantante brasileña Isabela Silvino de Río de Janeiro. La compositora proviene de una familia muy musical y sus abuelos eran conocidos compositores. 

Formwandla explica: «Tenía un cierto sentimiento de añoranza y melancolía en mi cabeza y quería que Isabela simplemente pusiera su sentimiento en palabras y melodía. Tenía muy pocas instrucciones fijas de mi parte para que pudiera desarrollarse libremente». 

El resultado es una emocionante interacción de dance pop con influencia europea y emociones brasileñas. «La canción, por supuesto, está dirigida principalmente a los oyentes de Brasil, ¡pero estoy seguro de que también puede llegar a los oyentes aquí en Europa!», dice Formwandla, «Escuchas música con el corazón y eso entiende el mensaje de la canción de dos personas, que están demasiado separadas entre sí. Todo el mundo conoce esa sensación». 

Para el primer remix de la canción, el productor Christian Lösch elige al remezclador brasileño Tenorio, que le dio a la pista otra dimensión de profundidad con su Brazilian Bass Remix. Nos invita a tener esta sensación de club enorme y proporciona un poco más de tiempo para que los DJs incorporen «Te Encontrar» en sus sets. Increíblemente, lo rápido que entras en un estado de ánimo hipnótico cuando escuchas el sonido de la pista. La composición y el trabajo sonoro se combinan para crear una nueva experiencia musical. 

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

Lanzamiento del Nuevo Remix «Qué más da» de Road Volta por David Van Bylen 

La escena musical está a punto de experimentar una revolución sónica con el esperado lanzamiento del último remix de «Qué más da» de Road Volta, a cargo del legendario David Van Bylen. 
El remix, meticulosamente elaborado por David Van Bylen, refleja su profundo compromiso con la innovación musical y su capacidad para reinventar éxitos. «Qué más da» se transforma en una experiencia auditiva única, donde los géneros convergen de manera magistral, creando una fusión que cautivará a los amantes de la música. 
David Van Bylen, con su destacada trayectoria en la escena musical, aporta su magia creativa al remix de «Qué más da», redefiniendo los límites de la música electrónica y elevando el impacto emocional de la canción original. 
Este lanzamiento representa un hito en la colaboración musical y un regalo para los fanáticos que han estado esperando con ansias esta fusión de talentos. La combinación única de estilos promete un viaje sonoro que sorprenderá y deleitará a todos los oyentes. 
El remix de «Qué más da» de Road Volta por David Van Bylen está disponible en todas las plataformas de streaming

rock/punk

Cantante y compositor radicado en Texas, ex cantante y guitarrista de la banda The Moonlight Scenario, con sede en Houston. He estado escribiendo durante más de 15 años y trayendo música rock fresca con historias de mi vida y experiencias.

Después de recibirle honor de la Armada y recibirle un Corazón Púrpura. Troya comenzó jugando con el propio Moonlight de Houston Escenario (2006-2007). Desde entonces ha trabajado difícil descubrir su propia música, una mezcla única de alternativo, americano, pop-punk y blues. 

A partir del 2 de febrero de 2024 todo se une cuando toma sus inspiraciones y crea nuevos sonidos que traerán sus historias al mundo. 

Metal – Rock/Punk

El viernes 2 de febrero, Core presenta su nueva canción, «Mi Nombre es Libertad», el cuarto single de su próximo EP, titulado «Reina de las Cenizas».
Esta canción habla de la libertad como si encarnase a una persona real.
La inspiración
La libertad es algo que algunas personas tienen la suerte de tener. Pero llegar a ese punto ha sido una gran batalla. Desafortunadamente, esta batalla no ha terminado. Todos los días, por todo el mundo vemos cómo se les quita la libertad a las personas. Esta canción trata sobre mantenerse firme contra la opresión y apoyar los derechos de las personas a vivir la vida que quieren llevar.
El concepto de la canción
Queremos acercar con esta alegoría la libertad al ser humano, personalizarla y llevar al terreno metafórico una historia que habla de cuando la hemos necesitado. De cuando hemos pronunciado su nombre y ella ha acudido a la llamada.
Un nuevo sonido
No suena a nada que ‘Core’ haya compuesto anteriormente. Esto se debe a que nos desafiamos a nosotros mismos a escribir algo más aventurero. Al final encajamos un montón de ideas en apenas dos minutos y medio.

Core
Core es un grupo madrileño independiente. A pesar de ser una banda autogestionada, Core fue la primera banda española en tocar en el Reino Unido desde que el país abandonó la UE.
Durante su concierto en Londres, con entradas agotadas, demostraron con su intensa actuación que el idioma no era una barrera para disfrutar de la música en vivo.
Esto es testimonio del arduo trabajo, la dedicación y la pasión de la banda.
Mientras la banda prepara el lanzamiento de su EP ‘Reina de las Cenizas’, también planifica conciertos para 2024, así como grabar nuevo material.

Folk/Acoustic – Rock/Punk

La banda sueca de Rock & Roll SKYDIVING. Sección de ritmo constante, guitarras sureñas trascendentes, impulso y actitud directos. El sonido de SKYDIVING está profundamente arraigado en el Blues y el rock & roll temprano con un aire único y moderno. Influencias que van desde Muddy Waters hasta Motörhead.

Folk/Acoustic – Pop

CHANCY SQUIRE LANZA «IN LOVE AGAIN» (Radio Edit) 

¡Convierte la vida en un carnaval y celebra el día lleno de alegría y amor! 

Todos lo sabemos: ¡la maravillosa sensación de estar enamorado! ¡Flotando a través de un mundo de algodón absorbente rosa con aviones en tu estómago! A veces, esta sensación embriagadora te golpea cuando menos te lo esperas. De repente estás «lleno de emoción» y podrías abrazar al mundo entero. Lleno de exuberante alegría de vivir. Lleno de puro deseo de vivir el momento y bailar por la vida: ¡felicidad espontánea! Razón suficiente para que Chancy Squire capture esta energía con «IN LOVE AGAIN» (Radio Edit). ¡Un tributo a la capacidad de celebrar incluso las pequeñas cosas de la vida de una manera grande y exuberante! Una y otra vez. 

Mira el video musical oficial de «IN LOVE AGAIN» (Radio Edit): 

Más sobre Chancy Squire: 

CHANCY SQUIRE es apreciado por defender un mundo mejor con melodías pegadizas y letras filosóficas, como muestra claramente el símbolo de la banda de Pegasus. Canciones cortas, concisas y polifónicas de New Country-Folk-Pop-Rock, compuestas exclusivamente por ellos mismos, inspiran a la creciente base de fans en todo el mundo. Incluso entonces, cuando el muro había eclipsado la libertad hacía mucho tiempo, la banda tuvo la canción con mucho éxito en su programa LIVE en los escenarios de los clubes más famosos de Hamburgo, por ejemplo, en el legendario «Onkel Pö (Carnegie Hall de Onkel Pö), en el Logo, en el Knust, etc. 

Pop – Rock/Punk

LA CANTANTE Y COMPOSITORA DE ROCK EN ASCENSO SIERRA LEVESQUE LANZA SU SEGUNDO SENCILLO ORIGINAL, «WRONG ABOUT YOU» 

La artista de rock en ascenso de 18 años, Sierra Levesque, acaba de lanzar su muy esperado segundo sencillo original, «WRONG ABOUT YOU». ¡Ya está disponible para escuchar en las principales plataformas de música! 

Para acompañar el lanzamiento de esta canción, también ha lanzado su video musical debut creado de forma independiente que se puede encontrar en su canal de YouTube. 

Levesque se autograbó y tocó todos los instrumentos de la canción y fue mezclada, masterizada y coproducida por el legendario guitarrista, productor y solista Ron ‘Bumblefoot’ Thal (Ex Guns N Roses, Asia, Sons of Apollo). 

VIDEO MUSICAL DE «WRONG ABOUT YOU»: 

Levesque dice: «Realmente quería mostrar un lado diferente de mí mismo, musicalmente, con esta canción. Es una balada de rock más lenta basada en el piano, y muestra gran parte de mi rango vocal y emoción». 

Sierra Levesque es una cantante y compositora de rock, guitarrista, pianista, bajista y baterista de 18 años de Pembroke, Ontario, Canadá. Su objetivo es ayudar a liderar la NUEVA GENERACIÓN del Rock ‘N Roll. 

Reconocida por Guitar.com como «la nueva guitarrista más ambiciosa de la Generación Z» y una de las «10 jóvenes trituradoras que dan forma al rock y al metal en la actualidad», Sierra acaba de publicar su primer largometraje en el sitio web de la revista Guitar World en el que habla de su carrera, inspiraciones y música original. 

Sus influencias musicales a lo largo de los años han sido actos de Pop, Rock y Metal como Avril Lavigne, Ghost, Heart y Scorpions. 

Después de haber ganado el Premio MyFM Spirit 2019, 2022 y 2023 al «Mejor Músico Local» en Pembroke, Sierra acaba de ser nominado a «Artista del Año» en los Premios Ottawa 2024 por la revista Faces. 

A medida que Sierra continúa aumentando su número de seguidores en las redes sociales, ya ha recibido notoriedad de algunas figuras poderosas en la industria de la música rock, como Nancy Wilson (Heart), Ron ‘Bumblefoot’ Thal (Sons Of Apollo, Asia, ex Guns ‘N Roses), Debbie Gibson, Susanna Hoffs (The Bangles), DJ Ashba (SIXX A.M, ex Guns ‘N Roses) y Desmond Child (compositor de Bon Jovi,  Joan Jett, KISS) por nombrar algunos. 

¡La poderosa voz de Sierra, los riffs de guitarra de rock duro y las canciones originales con las que se puede relacionar siempre toman por asalto todos los escenarios! 

Puedes encontrar y seguir a Sierra en todas las plataformas de redes sociales bajo el nombre de usuario ‘Sierra Levesque Music’. 

Fechas de la gira: 

23 de febrero de 2024 en Urban Angus Steak and Wine en Arnprior, Ontario  

23 de marzo de 2024 en el Arcada Theatre de St. Charles, Illinois Apertura de Art of Anarchy