BEAUTIFUL BROKEN , el nuevo single digital de Fulton Calvery
Desde el lanzamiento de su última canción «LOST», que ha sido transmitida en Finlandia, Inglaterra, Canadá y los Países Bajos, Fulton ha estado trabajando en un himno de rock para mostrar la belleza que se encuentra dentro de nuestros defectos y recordarnos que nuestras cicatrices cuentan una historia de fuerza y perseverancia .
Las canciones de Fulton están repletas de grandes solos de guitarra, melodías pegadizas y ganchos infecciosos, todo ello entrelazado con una gran producción de audio.
Puedes escuchar la nueva canción siguiendo este enlace:
Hatps://on.soundcloud.com/rajpfvanhadgpjjme8
El video se puede ver en: https://youtu.be/NnDrc5rwOOw
Mystic Mountain es el nuevo sencillo del músico irlandés Ronan Furlong. Comenzando con un riff atmosférico con influencias del Medio Oriente, la canción se convierte en una balada quejumbrosa y sincera sobre las oportunidades pasadas. Llena de energía misteriosa, influencias orientales y letras que invitan a la reflexión, esta ambiciosa canción lleva al oyente a un viaje musical único.
El cantante y compositor irlandés, Ronan Furlong, muestra un enfoque de la composición de canciones que es refrescantemente único y reconocible al instante. Ronan es un compositor de renombre con un catálogo diverso e impresionante de lanzamientos que han recibido difusión mundial (incluida la BBC). Cuatro de sus álbumes se han colocado en el top veinte de álbumes folk del año de Hotpress (2017, 2019, 2021 y 2022), incluido su álbum más reciente «The Hive Mind’s Holiday». Fue nombrado como «Artista revelación del 2021» de Rock Radio UK.
Mystic Mountain – Remastered
Llena de energía misteriosa, influencias orientales y letras que invitan a la reflexión, esta ambiciosa canción lleva al oyente a un viaje musical único.
Don, miembro fundador de la banda Blackfoot Daisy, lanzará el primero de varios singles en solitario este año. Los músicos de Wash Me Clean incluyeron a Wendy Dumond de Blackfoot Daisy y Patrick Lyons de la banda Colter Wall.
Room Of Memories
Una historia de dolor, tristeza y venganza, esta canción está fuera de los titulares. Después del exitoso lanzamiento de mi primer sencillo, Wash Me Clean, este esfuerzo de seguimiento es el segundo de 6 canciones que lanzaré durante el resto del año.
El compositor y multiinstrumentista de New Milford, NJ, Jacob Chacko, continúa aportando talento e inspiración. Del bien recibido álbum Much Sublime, surgen dos nuevos singles y videos, el primero una embriagadora exploración pop-rock de las grandes llanuras.
Lanzado el 1 de marzo y acertadamente titulado Mission To The Universe, el sencillo y sus imágenes presentan una sensación de incertidumbre y emoción.
La actuación cobra un impulso apasionado a medida que la melodía se eleva y el paisaje sonoro se intensifica. Mientras tanto, la narrativa se mueve desde la anticipación descarnada, pasando por el cuidado meticuloso, hasta la pura esperanza, todo con un ritmo de rock conmovedor y voces distantes y de ensueño.
Respaldado por un sorprendente trabajo de guitarra eléctrica y armonías adictivas, Mission To The Universe ofrece un viaje imaginativo con el que la mayoría solo puede soñar.
Cambiando de marcha como siempre, manteniendo a los fans alerta y a la industria de la música intrigada, Feel Alive representa un lado completamente diferente del trabajo creativo de Jacob Chacko.
A partir del 12 de abril, la voz de Feel Alive mantiene su sutil pasión, pero aquí tenemos una versión más despojada y besada por el blues-rock para inspirar un sentido de posibilidad individual. La melodía es cada vez más positiva, edificante al unísono con este paisaje sonoro brillantemente floreciente, y las imágenes lo combinan con celebraciones de momentos simples pero inolvidables; del tipo que realmente tiene el poder de hacernos sentir vivos.
Siempre inspirador, Jacob Chacko escribe y toca música para mejorar el estado de ánimo de su audiencia, así como para mostrar una versatilidad inquebrantable, un estilo que no está limitado por el género o las expectativas. El profesionalismo y la pasión caminan de la mano, y este lanzamiento de un sencillo de dos partes lo subraya maravillosamente.
Catherine Scholz es una cantautora, instrumentista, letrista, compositora y productora galardonada. Comenzó su formación musical a los seis años y sus talentos le permitieron tocar en varios países europeos antes de los 16. Estudió música en la Universidad de Minnesota y terapia de artes expresivas en el Instituto de Estudios Integrales de California. Ha coproducido 2 álbumes completos desde 2008 y continúa lanzando música nueva para su audiencia global.
The Familiar Road EP
canciones originales proviene de mis raíces en el sureste de Wisconsin. «The Familiar Road» fue grabado en 1998 en New Berlin por mi amigo y guitarrista Sean Gill. Las voces son crudas y sin editar, capturando los matices emocionales de mis experiencias de vida entre los 18 y los 24 años antes de mudarme a NorCal para aceptar un trabajo como un musicoterapeuta. ¡Eres uno de los primeros en escuchar este álbum! Las 7 canciones de este EP evocan tonos de ira, confusión, pasión y profundidad sobre el amor buscado y perdido, preguntas existenciales y reflexiones sobre el significado de mi joven. vida adulta.
Rodeo Radio nace en la ciudad de Guadalajara, Jalisco en 2017, producto de una combinación de estilos, orígenes e influencias. Actualmente formada por Ángel Palacios, Alonso Pérez, Javier Casillas, Eduardo Romo y André Mendi. Rodeo Radio hace rock puro. Conocidos por sus enérgicas presentaciones en vivo, los Rodeos han conquistado la ciudad en la que se fundaron y van por el resto del país.
Han compartido escenario con artistas de la talla de Elis Paprika, Solitario Mondragón, Elli Noise y Dave Evans (ex-vocalista de AC/DC) y participaron en escenarios como el Vans Sessions, festival internacional del globo en León Guanajuato, el Café Iguana en Monterrey y el Foro Indie Rocks en Ciudad de México.
Actualmente formado por Ángel Palacios, Alonso Pérez, Javier Casillas, Eduardo Romo y André Mendi. Rodeo Radio hace puro rock. Conocidos por sus enérgicas presentaciones en vivo, Rodeos han tomado la ciudad en la que fueron fundados y se están apoderando del resto del país. Han compartido escenario con artistas de la talla de Elis Paprika, Solitario Mondragón, Elli Noise y Dave Evans ( ex vocalista de AC/DC) y participado en espacios como las Vans Sessions, festival internacional de globos en León Guanajuato, Café Iguana en Monterrey y el Foro Indie Rocks en la Ciudad de México.
DENIZ YILDIZ LANZA UNA BALADA DE ROCK CARGADA DE EMOCIONES «LONELY LIFE”
Acerca del lanzamiento
Deniz Yildiz, un artista en ascenso en la escena del rock, presenta su última obra maestra, «Lonely Life». Éste La cautivadora balada de rock es un viaje sonoro que mezcla emociones crudas con cuerdas sinceras y una Arreglo cautivador.
Yildiz, el compositor, arreglista y guitarrista de la canción, ofrece una poderosa interpretación junto a las impresionantes voces de Marcelo Rivero y Caroline Joy. «Lonely Life» fusiona a la perfección el rock e influencias pop, entretejidas con elementos clásicos para una experiencia auditiva verdaderamente única. Desde la primera nota, los oyentes se ven atraídos por un mundo de vulnerabilidad y anhelo. Como la canción progresa, la energía se acumula de manera constante, culminando en un poderoso crescendo con un riff de guitarra y batería. A través de «Lonely Life», Yildiz no solo muestra su musical, pero también establece su estilo distintivo, que recuerda a los años 80 con un toque moderno.
El tema cuenta con el talento de Manuel Morais en los teclados, Héctor Ruano en el bajo, Vesislava Todorova en el violonchelo y Felix Lehrmann en la batería. Toda la pieza está mezclada de manera experta y masterizado por Serdar Öztop.
«Lonely Life» ya está disponible en las principales plataformas de streaming digital, dejando a los oyentes ansiosos por Más de este artista emergente.
Acerca de Deniz Yildiz
Deniz Yildiz, guitarrista, arreglista y compositor turco, nació en Antalya el 15 de abril de 1994. Su viaje musical comenzó a la temprana edad de siete años con la guitarra. Yildiz perfeccionó sus habilidades en la Universidad del Mediterráneo, especializada en Bellas Artes y Música.
Inspirándose en guitarristas legendarios como Yngwie Malmsteen y bandas como Scorpions, Yildiz se esfuerza por crear un sonido moderno con una base en la música icónica de los años 80. Suyos Las composiciones entrelazan influencias clásicas con un toque contemporáneo. En el 2022, lanzó dos sencillos, «I’ll Lead My Life» y «Back To The Ocean», mostrando su enfoque único.
El talento de Yildiz ha obtenido reconocimiento más allá de su Turquía natal. En 2016 triunfó en el Desafío del Salón de la Fama del Hard Rock de Riffwars en Instagram. Sus impresionantes habilidades se materializaron en 2023 cuando compartió escenario con Mark Boals, ex vocalista de Yngwie Malmsteen, y Felix Lehrmann, baterista de Sarah Connor y Martin Miller, durante dos actuaciones en Turquía.
Cantante y compositor australiano que vive en Singapur. Me crié en el Rock and Roll de los años 50 y 60, los sonidos y ganchos son algo que permaneció conmigo hasta hoy. Tonos de estos estilos aparecen hoy en mis composiciones. La nostalgia es mi sentimiento favorito y musicalmente vivo en el pasado, por lo que no sorprende que mis principales influencias en los últimos 15 años hayan sido bandas como: Oasis, The Vaccines, Jebediah, The Strokes. Estoy detrás de sonidos de guitarra sucios y coros de garage rock. Alguien mucho más inteligente que yo dijo una vez: «No nos aburras, ve al coro», así que lo tengo en cuenta.
Paul Allen – The Birds (Feat A.M.S)
«The Birds» de Paul Allen con AMS es la banda sonora definitiva para aventuras bañadas por el sol con su contagiosa energía Indie Rock/Pop punk y sus relajadas vibraciones veraniegas. Desde el primer rasgueo de la guitarra, sentirás una sensación de nostalgia invadirte, mientras la música te lleva a través de los altibajos del amor y la pérdida. En esencia, «The Birds» es una reflexión conmovedora sobre las consecuencias de una ruptura de relación.
Mi nombre es Alex Papas y he sido músico la mayor parte de mi vida. En el año 2000, comencé una banda llamada Talkradio, pero desde 2006 ha sido un proyecto en solitario y decidí mantener el nombre. Siempre he escrito mis propias canciones y los dos últimos álbumes me presentaron tocando todos los instrumentos y cantando todas las voces. Aunque tengo canciones que son más pesadas que ésta, así como más ligeras, mi objetivo principal es encontrar melodías que sean memorables. Mis influencias incluyen artistas como Foo Fighters, Pearl Jam, Radiohead, Queens of the Stone Age, Placebo etc (entre otros).
AUDIENCE OF RAIN es una banda de rock moderno de Akron, Ohio. La banda se basa en sus raíces de hard rock, metal y metal core para construir un sonido moderno con letras imaginativas alimentadas por la pasión mutua. Audience of Rain proporciona un mensaje de unión, de que incluso cuando estamos aislados, todos compartimos frustraciones y miedos comunes, esperanzas y sueños, y en ese sentido, que nunca estamos abandonados o solos.
El grupo lanzó su primer álbum de larga duración STORM OF THE CENTURY en 2019, seguido de una versión de LARGER THAN LIFE de los Backstreet Boys. En 2021, la banda lanzó DISCORD con Jayden Panesso de Sylar, y su último sencillo, EARTH // DECAY. Después de firmar con Affiant Records, lanzaron HELL OR HIGH TIME. ANTIVENOM, y la versión de los Back Street Boys BYE BYE BYE. Mientras llegan más alto y trabajan para perfeccionar aún más su sonido, Audience of Rain te invita a #jointheaudience El último lanzamiento de la banda, «The War Within», es un poderoso himno con un mensaje de esperanza de que no importa cuán duro te golpee la vida, nunca dejes de luchar en esa Guerra Interna.
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The War Within fue producida por Danny Cullman Silver Creek Studios, quien produjo Nightrider. Coproducido y mezclado por Chris Dawson, quien ha producido bandas como Any Given Sin, Ovtlier, Saul y Silent Theory. Los lanzamientos anteriores de la banda han obtenido más de un millón de reproducciones y reciben cobertura de prensa de medios como New Fury Magazine, Tinnitist, Core Community, Kill the Music y Music Crowns. Sus lanzamientos fueron bien recibidos y reaccionados por Gazmash reacts, Hardcore Keem, Metal Birb y The Mosh Network.
AUDIENCE OF RAIN ha compartido escenario con bandas como Nonpoint, Gemini Syndrome, Bobaflex y Saving Abel. Han tocado en importantes espectáculos y festivales como Ink In the Clink (ahora conocido como Inkcarceration Festival), Summit Music Festival 2021, Electric City Music Conference Scranton 2022, LAUNCH Music Conference 2023, Rock the Block Wilmington, Farm to Bottle Festival y CLE Mosh 2023.
