Rock/Punk

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MEET ALLEY OF THE DOLLS

Conoce a ‘Alley of the Dolls’, un monstruo de hard rock al que dan vida unos primos Jacob Stephenson y Adam Pickering. Procedente del Oeste Cabalgando de Yorkshire, el Callejón de las Muñecas encuentran su inspiración desde el otro lado del charco y a través de los años. Su energía creativa profundamente arraigada en lo icónico era del rock de los 90, basándose en legendarias bandas post-grunge de Seattle como Pearl Jam, Soundgarden y Green River. También escucharás a Guns ‘N’ Roses, Foo Fighters y Smashing Pumpkins en el paladar sonoro.

Después de años persiguiendo intereses musicales separados, se dieron cuenta de que su vida El interés compartido durante mucho tiempo en el rock de los 90 se consintió mejor colectivamente. El resultado es Un sonido que combina sin esfuerzo la emoción cruda, los riffs electrizantes y lo conmovedor Letras. Su conexión armoniosa como compañeros de banda y miembros de la familia infunde una química inconfundible en su actuación.

Alley of the Dolls aporta un toque moderno a un sonido nostálgico. Su música resuena con una generación que abraza el espíritu de rebelión, y su transportan a los oyentes a una época en la que la música era un reflejo de las emociones más crudas de la vida.

URETANO EP

LANZAMIENTO EL 12 DE ABRIL DE 2024

A menudo, escribir buena música requiere mucho tiempo y energía. A veces, como era el caso del uretano, parece ser fácil. Escrito, grabado, mezclado y masterizado (por Mark Roberts) en unas pocas sesiones a principios de 2024, el EP captura un momento en el tiempo. Como resultado, las pistas se gelifican. Todo el hardrocking

EP se trata de golpear hacia arriba, contra la tiranía y el abuso de la poderosos y en nombre de todos los que están comprometidos en la lucha diaria por sobrevivir y prosperar. Se trata de libertad: la libertad de ser uno mismo, pero también la libertad de la crueldad de los demás

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LISTA DE CANCIONES

1 – BROKEN SKIES

El EP comienza con el riff furioso de Broken Skies y te lleva a la primera carga emocional verso. Expresa dolor y exasperación por el interés propio, la incompetencia y la apatía que a menudo se encuentran en el corazón de tragedias como el tiroteo en la escuela secundaria de Parkland.

2 – TEARDROP

Un anagrama de depredador, Teardrop escupe y gruñe mientras desnuda la mente de esos hombres que se alimentan de la vulnerabilidad de las mujeres, dejando a su paso el caos y el dolor. Sus dos partes en el octavo medio son una maldición Sube a un ritmo mordaz y pesado que se estrella en el estribillo final.

3 – LOWER EAST SIDE

Este rockero amigable con la radio es a la vez una carta de amor y una advertencia sobre el Lower East Side de Nueva York. Eso traza la experiencia de un artista en apuros, tratando de abrirse camino en la ciudad.

4 – ECLIPTIC PLANE

Caracterizado por su ritmo lento y duro, Ecliptic Plane trata sobre la búsqueda de la perspectiva como un alma atribulada en la extensión celeste. El estribillo final reúne todos los temas melódicos en un enorme, complejo y final convincente. Caracterizado por su ritmo lento y duro,

5 – POLYAMORY

Una orgía sucia, sucia y cargada de sudor de riffs de rock duro y actitud vocal, Polyamory trata sobre el riesgo y la recompensa, placer y dolor.

Rock/Punk

American Rock Band compuesta por varios músicos en gira que escriben nuevo rock pesado y alternativo.

GaGa Viva fue el primer lanzamiento de la banda Goin’ NoWhere. El ex guitarrista de 4am (década de 1990) conduce a la banda en un viaje a través del panorama musical en constante cambio. 4am tenía su CD completo en línea a mediados de los 90. Ahora, con la tecnología, las canciones y un estudio y una sala de espectáculos de clase mundial a su disposición, «Warehouse 231», Goin’ NoWhere se adentra en las aguas inexploradas del mundo de la música en el que vivimos. ¡Veamos qué pasa!

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Rock/Punk

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Have Some Faith

Esta es una canción para todos aquellos que buscan un camino nuevo y mejor en la vida. Entendemos la lucha en la vida y esta canción debería ser un himno para quienes buscan una vida mejor y más significativa.

Folk/Acústica – Rock/PunK

Don, miembro fundador de la banda Blackfoot Daisy, lanzará el primero de varios singles en solitario este año. Los músicos de Wash Me Clean incluyeron a Wendy Dumond de Blackfoot Daisy y Patrick Lyons de la banda Colter Wall.

Room Of Memories

Una historia de dolor, tristeza y venganza, esta canción está fuera de los titulares. Después del exitoso lanzamiento de mi primer sencillo, Wash Me Clean, este esfuerzo de seguimiento es el segundo de 6 canciones que lanzaré durante el resto del año.

Pop – Rock/Punk

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El compositor y multiinstrumentista de New Milford, NJ, Jacob Chacko, continúa aportando talento e inspiración. Del bien recibido álbum Much Sublime, surgen dos nuevos singles y videos, el primero una embriagadora exploración pop-rock de las grandes llanuras.

Lanzado  el 1 de marzo y acertadamente titulado Mission To The Universe, el sencillo y sus imágenes presentan una sensación de incertidumbre y emoción.

La actuación cobra un impulso apasionado a medida que la melodía se eleva y el paisaje sonoro se intensifica. Mientras tanto, la narrativa se mueve desde la anticipación descarnada, pasando por el cuidado meticuloso, hasta la pura esperanza, todo con un ritmo de rock conmovedor y voces distantes y de ensueño.

Respaldado por un sorprendente trabajo de guitarra eléctrica y armonías adictivas, Mission To The Universe ofrece un viaje imaginativo con el que la mayoría solo puede soñar.

Cambiando de marcha como siempre, manteniendo a los fans alerta y a la industria de la música intrigada, Feel Alive representa un lado completamente diferente del trabajo creativo de Jacob Chacko.

A partir  del 12 de abril, la voz de Feel Alive mantiene su sutil pasión, pero aquí tenemos una versión más despojada y besada por el blues-rock para inspirar un sentido de posibilidad individual. La melodía es cada vez más positiva, edificante al unísono con este paisaje sonoro brillantemente floreciente, y las imágenes lo combinan con celebraciones de momentos simples pero inolvidables; del tipo que realmente tiene el poder de hacernos sentir vivos.

Siempre inspirador, Jacob Chacko escribe y toca música para mejorar el estado de ánimo de su audiencia, así como para mostrar una versatilidad inquebrantable, un estilo que no está limitado por el género o las expectativas. El profesionalismo y la pasión caminan de la mano, y este lanzamiento de un sencillo de dos partes lo subraya maravillosamente.

Folk/Acoustic – Pop

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Andrew Richards, conocido por su nombre artístico Richard Andrews, es un prolífico compositor procedente de Kettering y actualmente radicado en Toulouse. Como ex cantante principal y fundador de Uniform Motion y miembro de Pattern Primitive e inabreath, ha dejado una huella indeleble en la escena musical europea, cautivando al público con sus emotivas actuaciones y colaboraciones versátiles en diversos géneros musicales. La influencia de Andrew se extiende más allá del escenario; Ha obtenido elogios internacionales por su profundo análisis de los ingresos de los músicos en varias plataformas digitales, acumulando más de 10 millones de visitas en YouTube. Como visionario detrás de fabriq.fm, continúa traspasando límites y ha producido un catálogo diverso de más de una docena de discos.

Además, Andrew aporta su experiencia en diseño de sonido y servicios de locución a una variedad de proyectos, que van desde videos y documentales hasta videojuegos e instalaciones de museos. Con una carrera definida por la innovación y la creatividad, Andrew continúa superando los límites creativos, invitando al público a explorar la intersección de la humanidad y la inteligencia artificial en un viaje musical que invita a la reflexión. Para fans de Sufjan Stevens, Low, Olafur Arnalds y Bon Iver.

Clásica/Instrumental – Pop – Rock/Punk

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Intrépida cantante, compositora y pianista, MICALL es una artista que no tiene miedo de decir su verdad. Sus encantadoras melodías, su poderosa voz y su inmaculado juego de palabras se entrelazan en una composición meticulosa. Con intrincado detalle, cuenta sus convincentes historias de la condición humana. MICALL atraviesa los oídos con una voz que encarna tanto la vulnerabilidad como la fuerza, brindando una experiencia musical inolvidable. Inspirándose en la emoción cruda, vierte su corazón y su alma en cada nota para expresar su yo más auténtico. Sus canciones introspectivas y que invitan a la reflexión profundizan en las complejidades del amor, la pérdida y el autodescubrimiento, al tiempo que exploran temas que tocan la fibra sensible de oyentes de todos los ámbitos de la vida. La capacidad de MICALL para incorporar ideas musicales contrastantes de varios géneros y combinarlas con letras significativas deja al público hechizado.

Proveniente de una educación musical diversa, MICALL ha perfeccionado su oficio a través de años de práctica y experimentación. Nacida y criada en Los Ángeles en el seno de una familia de Oriente Medio con inclinaciones musicales, en lugar de darle un iPad para jugar, sus padres la sentaron frente a un piano. Como resultado, MICALL aprendió a procesar sus sentimientos a través de la música y escribió su primera canción a los cuatro años. En la escuela secundaria, actuó en concursos de talentos y, en la universidad, aparecía en noches de micrófono abierto. Llevando una vida llena de tragedias y triunfos, MICALL se inspiró para llevar su música a nivel profesional en 2021. Ha estado tocando música durante tres décadas, asegurándose de que su trabajo esté lleno de sustancia y propósito. MICALL continúa ampliando los límites de su arte, explorando nuevos territorios sonoros mientras se mantiene fiel a sus raíces.

THE NOISE es una canción sobre recordarles a todos que tenemos la opción de hacer que las cosas funcionen con las personas que amamos. Podemos elegir tratarnos mejor los unos a los otros. Cuando experimentamos amor incondicional, puede que NO se sienta como una elección. Pero, ¿dónde tenemos elección? En cómo nos tratamos unos a otros, en decir cómo nos sentimos y qué necesitamos, en ser honestos con nosotros mismos y con los demás. «Cortar el ruido» significa detener la mentira, detener los juegos, y simplemente ir al grano… Si amamos a alguien, hacemos que funcione. Esa es la conclusión. Es una elección. Y podemos tomar esa decisión en cualquier momento. Podemos hacer una nueva elección en cualquier momento.