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Carlos Segura
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Of Love and Lust (OLAL) Gotas Muy Esperado ‘Calm In Your Eyes – Bleep Bloop Remix’ Antes De Single
Con la voz principal de Christie McCarthy, este lanzamiento prepara el escenario para el próximo sencillo y un verano de nueva y emocionante música.
Las Vegas, NV, 16 de abril de 2024 – En un giro cautivador, Of Love and Lust (OLAL) lanza Calm in Your Eyes (Bleep Bloop Remix) antes del sencillo, con la llamativa voz principal de Christie McCarthy. Este lanzamiento sigue de cerca los pasos de su reciente éxito internacional, ‘Insane Desire’, que se disparó en popularidad, sobre todo en Europa, especialmente en Alemania, Noruega, Austria y España.
Christie, tradicionalmente corista de OLAL, brilla como compositor y vocalista principal en este innovador lanzamiento. El remix, una obra maestra en colaboración con el virtuoso de la música electrónica Bleep Bloop, marca un paso audaz pero gratificante para la banda.
«Presenciar las electrizantes actuaciones de Bleep Bloop nos inspiró a colaborar. Sabíamos que su sonido único llevaría ‘Calm in Your Eyes’ a nuevas alturas. La química era palpable, y el resultado es nada menos que mágico», dice Skunk, diseñador de sonido y tecladista de OLAL.
OLAL decidió estrenar el remix antes del single como un guiño a la influencia de Bleep Bloop en la canción. El video musical oficial de ‘Calm in Your Eyes – Bleep Bloop Remix’ está disponible en YouTube, proporcionando un regalo visual que complementa la energía vibrante de la canción. Los fanáticos también pueden disfrutar del remix en Spotify, Apple Music y otros servicios de transmisión.
Estén atentos a la versión individual de ‘Calm in Your Eyes’ que se lanzará en breve, junto con una gran cantidad de otras canciones emocionantes este verano. OLAL se compromete a superar los límites de su música y a seguir sorprendiendo y deleitando a sus fans.
Acerca de OLAL
Of Love and Lust (OLAL) es una banda de música electrónica que abarca cuatro países. El grupo incluye a Rush, el enigmático vocalista principal con sede en Berlín, Alemania; Kuzman, su dinámico diseñador de paisajes sonoros de Skopje, Macedonia; Gareth Jones, el legendario productor e ingeniero de sonido residente en Londres, Inglaterra; Christie, conocida por su voz etérea, afincada en Santa Cruz, California; Alex Baum, el innovador baterista y tecladista de Asheville, Carolina del Norte; y Skunk, la fuerza creativa en teclados y diseño de sonido, ubicada en Las Vegas, Nevada. Juntos, crean música que combina la profundidad emocional con paisajes sonoros eclécticos, resonando con audiencias de todo el mundo.
Acerca de Bleep Bloop
Bleep Bloop, conocido por su bajo glitch que desafía el género, se ha hecho un nombre con algunas de las actuaciones en vivo más memorables de la escena EDM.
Ari Fraser, un talentoso cantautor proveniente de Hollywood, Florida, domina el arte de crear un sonido fresco y conmovedor en el ámbito de la música espiritual. Con un toque de pop moderno y estilo contemporáneo, la música de Ari es una fusión cautivadora de voces poderosas y letras profundas e introspectivas. Únase a mí en este viaje musical mientras exploramos las profundidades del arte único e inspirador de Ari. #MusicIsLife #SonidosSoulful
Sobre el álbum
Ari Fraser nació y creció en la Ciudad Vieja de Jerusalén, Israel. Es esposo de esposa, Tiffany, artista, compositor, cantor y padre de 3 hermosos hijos. Su nuevo lanzamiento completo es: «Shadows Of Tomorrow» El primer sencillo, RISE UP, fue lanzado en todo el mundo en febrero de 2024. La canción ha sido ampliamente aclamada en todo el mundo por su estilo único, su mensaje edificante y su innovadora síntesis de géneros. El álbum incluye canciones del aclamado productor Gemini Muziq y es una mezcla de pop, soul y sonidos acústicos que ponen al descubierto la vida de Ari y los tiempos desafiantes pero hermosos en los que vivimos.
.WILDSTREET ‘HEROES’ ESTARÁ DISPONIBLE EN TODO EL MUNDO EN TODAS LAS PLATAFORMAS A TRAVÉS DE GOLDEN ROBOT RECORDS Y BEYOND AGENCY
Conquistando a los fans y críticos de todo el mundo con sus singles de 2024 Sick To Death y Come Down, Wildstreet ha lanzado un nuevo single Heroes. El 18 de abril, la banda comienza su gira europea de 2024 en Jablunkov, CZ. El último single de Wildstreet, Heroes, es empoderador, audaz e inquietante, pero todo hard rock. Demostrando el mismo modernismo que sus singles recientes, la canción recuerda a lo mejor de Avenged Sevenfold y System Of A Down. Establecen letras altamente melódicas y empoderadoras sobre un telón de fondo musical frenético e inquietante que es todo metal Heroes cuenta con voces adicionales de Guernica Mancini (Thundermother, The Gems), así como el guitarrista Dylan Graff (Zenora, Wildstreet), el bajista Kevin Billingslea y el baterista Jake Wertman.
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Wildstreet:
Eric Jayk: Lead Vocals, Lead Guitar
Wrath Starz: Lead & Rhthym Guitar, Vocals
Kevin R. Scarf: Bass, Vocals
Dylan Graff: Drums, Vocals
Ganándose a los fanáticos y críticos de todo el mundo con sus sencillos de 2024 Sick To Death & Come Down, Wildstreet tiene lanzó un nuevo single ‘Heroes’. La banda comenzará su gira por Europa el 18 de abril en Jablunkov, CZ. El último sencillo de Wildstreet, ‘Heroes’, es empoderador, audaz e inquietante, pero todo hard rock. Demostrando el mismo modernismo que sus sencillos recientes, la canción recuerda lo mejor de Avenged Sevenfold y System Of A Down. Las voces altamente melódicas se encuentran sobre un fondo musical excéntrico, frenético e inquietante… ¡¡Es todo rock y todo metal!! La pista cuenta con las voces adicionales de Guernica Mancini (Thundermother, The Gems), el guitarrista Dylan Graff (Zenora, Wildstreet), el bajista Kevin Billingslea y el baterista Jake Wertman.
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Lanzando 6 sencillos, desde su álbum de 2021 ‘III’,Wildstreet ha acumulado más de 6 millones de reproducciones en Spotify y 6 millones de visitas en YouTube. Con giras incesantes desde 2021, la banda ha cultivado un seguimiento devoto en todo el mundo que crece con cada sencillo y video musical. Proveniente de la ciudad de Nueva York, Wildstreet comenzó en 2006. En 2009, lanzaron su álbum debut homónimo en Retrospect Records. La banda pasó los siguientes 4 años de gira sin parar. Wildstreet se presentó en SXSW, M3 rock festival, Rocklahoma (5 veces) y actuó junto a Avenged Sevenfold, Black Veil Brides, Escape the Fate, Hardcore Superstar, Sebastian Bach, Dorothy, The Bouncing Souls, Michael Monroe, Crashdiet, Kix y LA Guns. En 2011, la banda lanzó Wildstreet II: Faster. . . ¡Más fuerte! aclamada por la crítica. Wildstreet hizo una aparición en The Jimmy Fallon Show
¡Las canciones de la banda fueron licenciadas para comerciales internacionales, en populares series de televisión en E!, MTV, VH1, Oxygen, TBS y aparecieron en el videojuego THQ: WWE ALL STARS. Más tarde ese año, la banda lanzó el video musical oficial de Poison Kiss, que incluía un cameo de Don Jameson de The Metal Show. Wildstreet ahora tenía la atención de los fanáticos del rock en todo el mundo. En 2012, la banda lanzó el sencillo, Easy Does It, y su video musical oficial. El video musical se volvió viral en YouTube alcanzando 3 millones de visitas en 2 semanas. Actualmente, Wildstreet tiene más de 6 millones de visitas y casi 17.5k suscriptores en esa plataforma.
Realizando fechas selectas en Estados Unidos en 2017, Wildstreet lanzó Raise Hell. En 2019, realizaron una gira por Europa por primera vez lanzando los sencillos: Tennessee Cocaine, Three Way Ride y Born to Be. En 2020, Wildstreet firmó con Golden Robot Records y lanzó su álbum ‘III’ y el video musical oficial de Mother el 25 de junio de 2021. Desde este lanzamiento masivo, el álbum tiene más de 3 millones de reproducciones en Spotify.
Wildstreet fueron «pioneros pospandémicos» entre las primeras bandas de hard rock en devolver la música en vivo a los fanáticos del rock. Pasaron la mayor parte de 2021 y 2022 de gira en los EE. UU., que incluyó Rockfest WI (2 veces), Rocklahoma (por séptima vez), Swiss Rock Cruise y espectáculos/giras en Suiza, Francia, Bélgica y México. Lanzando su versión de Mrs. Sleazy de The 69 Eyes a fines de 2021, la banda lanzó los sencillos: One Tattoo, Born To Be (RLK), Won‘t Be Apart y Say Goodbye en 2022.
Mientras daba los toques finales a su nuevo EP, ‘IV’, en 2023 Wildstreet se embarcó en dos extensas giras por Europa para llevar su música a los fanáticos del rock en 15 nuevos países. En febrero, Wildstreet lanzó el sencillo y el video musical Sick To Death. El sencillo escrito por Eric Jayk y Wrath Starz y producido por Wrath Starz, cuenta con Dave Abruzzese (Pearl Jam) en la batería, el vocalista invitado Sebastian Hadtrath (Once Around) y el bajista Kevin Billingslea. El sencillo ha alcanzado más de 114 mil reproducciones en Spotify y tiene 45 mil visitas en YouTube. En marzo, la banda lanzó el sencillo y el video musical oficial de Come Down. Escrito en 2020, después de que el ex guitarrista de Wildstreet, Jimmie Marlowe, enviara una demo inacabada a Eric Jayk. En una hora, Jayk había escrito la voz, incluida la letra, y más tarde agregó el solo de guitarra. El sencillo cuenta con las voces añadidas de Steve Estatof, Erik Eldenius (Billy Idol) en la batería y el bajista Kevin Billingslea.
Music Videos: Wildstreet – Come Down https://youtu.be/rKtaYAhPUlc Wildstreet – Sick To Death https://youtu.be/m9Nsfuuj0YY Lyrics Videos: Wildstreet – Heroes (Official Lyrics VIdeo) https://youtu.be/1fsgvlS2Dhw Wildstreet – Come Down (Official Lyrics Video) https://youtu.be/tfcgce6ix1M
Conoce a ‘Alley of the Dolls’, un monstruo de hard rock al que dan vida unos primos Jacob Stephenson y Adam Pickering. Procedente del Oeste Cabalgando de Yorkshire, el Callejón de las Muñecas encuentran su inspiración desde el otro lado del charco y a través de los años. Su energía creativa profundamente arraigada en lo icónico era del rock de los 90, basándose en legendarias bandas post-grunge de Seattle como Pearl Jam, Soundgarden y Green River. También escucharás a Guns ‘N’ Roses, Foo Fighters y Smashing Pumpkins en el paladar sonoro.
Después de años persiguiendo intereses musicales separados, se dieron cuenta de que su vida El interés compartido durante mucho tiempo en el rock de los 90 se consintió mejor colectivamente. El resultado es Un sonido que combina sin esfuerzo la emoción cruda, los riffs electrizantes y lo conmovedor Letras. Su conexión armoniosa como compañeros de banda y miembros de la familia infunde una química inconfundible en su actuación.
Alley of the Dolls aporta un toque moderno a un sonido nostálgico. Su música resuena con una generación que abraza el espíritu de rebelión, y su transportan a los oyentes a una época en la que la música era un reflejo de las emociones más crudas de la vida.
URETANO EP
LANZAMIENTO EL 12 DE ABRIL DE 2024
A menudo, escribir buena música requiere mucho tiempo y energía. A veces, como era el caso del uretano, parece ser fácil. Escrito, grabado, mezclado y masterizado (por Mark Roberts) en unas pocas sesiones a principios de 2024, el EP captura un momento en el tiempo. Como resultado, las pistas se gelifican. Todo el hardrocking
EP se trata de golpear hacia arriba, contra la tiranía y el abuso de la poderosos y en nombre de todos los que están comprometidos en la lucha diaria por sobrevivir y prosperar. Se trata de libertad: la libertad de ser uno mismo, pero también la libertad de la crueldad de los demás
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LISTA DE CANCIONES
1 – BROKEN SKIES
El EP comienza con el riff furioso de Broken Skies y te lleva a la primera carga emocional verso. Expresa dolor y exasperación por el interés propio, la incompetencia y la apatía que a menudo se encuentran en el corazón de tragedias como el tiroteo en la escuela secundaria de Parkland.
2 – TEARDROP
Un anagrama de depredador, Teardrop escupe y gruñe mientras desnuda la mente de esos hombres que se alimentan de la vulnerabilidad de las mujeres, dejando a su paso el caos y el dolor. Sus dos partes en el octavo medio son una maldición Sube a un ritmo mordaz y pesado que se estrella en el estribillo final.
3 – LOWER EAST SIDE
Este rockero amigable con la radio es a la vez una carta de amor y una advertencia sobre el Lower East Side de Nueva York. Eso traza la experiencia de un artista en apuros, tratando de abrirse camino en la ciudad.
4 – ECLIPTIC PLANE
Caracterizado por su ritmo lento y duro, Ecliptic Plane trata sobre la búsqueda de la perspectiva como un alma atribulada en la extensión celeste. El estribillo final reúne todos los temas melódicos en un enorme, complejo y final convincente. Caracterizado por su ritmo lento y duro,
5 – POLYAMORY
Una orgía sucia, sucia y cargada de sudor de riffs de rock duro y actitud vocal, Polyamory trata sobre el riesgo y la recompensa, placer y dolor.
American Rock Band compuesta por varios músicos en gira que escriben nuevo rock pesado y alternativo.
GaGa Viva fue el primer lanzamiento de la banda Goin’ NoWhere. El ex guitarrista de 4am (década de 1990) conduce a la banda en un viaje a través del panorama musical en constante cambio. 4am tenía su CD completo en línea a mediados de los 90. Ahora, con la tecnología, las canciones y un estudio y una sala de espectáculos de clase mundial a su disposición, «Warehouse 231», Goin’ NoWhere se adentra en las aguas inexploradas del mundo de la música en el que vivimos. ¡Veamos qué pasa!
Esta es una canción para todos aquellos que buscan un camino nuevo y mejor en la vida. Entendemos la lucha en la vida y esta canción debería ser un himno para quienes buscan una vida mejor y más significativa.
Tatao es el proyecto solista de garage punk del músico Bryan Bryan nacido en la ciudad de Nueva York, con sede en Los Ángeles
Peralta. La música evoca los enérgicos sonidos y ritmos lo-fi DIY de Detroit y New York
Era del rock de garaje de la ciudad de York. El nuevo single «Mr. Paddy» es un grandilocuente agitador de caderas inspirado en El encuentro de Peralta en la vida real con la policía a la edad de 14 años.
Don, miembro fundador de la banda Blackfoot Daisy, lanzará el primero de varios singles en solitario este año. Los músicos de Wash Me Clean incluyeron a Wendy Dumond de Blackfoot Daisy y Patrick Lyons de la banda Colter Wall.
Room Of Memories
Una historia de dolor, tristeza y venganza, esta canción está fuera de los titulares. Después del exitoso lanzamiento de mi primer sencillo, Wash Me Clean, este esfuerzo de seguimiento es el segundo de 6 canciones que lanzaré durante el resto del año.
El compositor y multiinstrumentista de New Milford, NJ, Jacob Chacko, continúa aportando talento e inspiración. Del bien recibido álbum Much Sublime, surgen dos nuevos singles y videos, el primero una embriagadora exploración pop-rock de las grandes llanuras.
Lanzado el 1 de marzo y acertadamente titulado Mission To The Universe, el sencillo y sus imágenes presentan una sensación de incertidumbre y emoción.
La actuación cobra un impulso apasionado a medida que la melodía se eleva y el paisaje sonoro se intensifica. Mientras tanto, la narrativa se mueve desde la anticipación descarnada, pasando por el cuidado meticuloso, hasta la pura esperanza, todo con un ritmo de rock conmovedor y voces distantes y de ensueño.
Respaldado por un sorprendente trabajo de guitarra eléctrica y armonías adictivas, Mission To The Universe ofrece un viaje imaginativo con el que la mayoría solo puede soñar.
Cambiando de marcha como siempre, manteniendo a los fans alerta y a la industria de la música intrigada, Feel Alive representa un lado completamente diferente del trabajo creativo de Jacob Chacko.
A partir del 12 de abril, la voz de Feel Alive mantiene su sutil pasión, pero aquí tenemos una versión más despojada y besada por el blues-rock para inspirar un sentido de posibilidad individual. La melodía es cada vez más positiva, edificante al unísono con este paisaje sonoro brillantemente floreciente, y las imágenes lo combinan con celebraciones de momentos simples pero inolvidables; del tipo que realmente tiene el poder de hacernos sentir vivos.
Siempre inspirador, Jacob Chacko escribe y toca música para mejorar el estado de ánimo de su audiencia, así como para mostrar una versatilidad inquebrantable, un estilo que no está limitado por el género o las expectativas. El profesionalismo y la pasión caminan de la mano, y este lanzamiento de un sencillo de dos partes lo subraya maravillosamente.
Catherine Scholz es una cantautora, instrumentista, letrista, compositora y productora galardonada. Comenzó su formación musical a los seis años y sus talentos le permitieron tocar en varios países europeos antes de los 16. Estudió música en la Universidad de Minnesota y terapia de artes expresivas en el Instituto de Estudios Integrales de California. Ha coproducido 2 álbumes completos desde 2008 y continúa lanzando música nueva para su audiencia global.
The Familiar Road EP
canciones originales proviene de mis raíces en el sureste de Wisconsin. «The Familiar Road» fue grabado en 1998 en New Berlin por mi amigo y guitarrista Sean Gill. Las voces son crudas y sin editar, capturando los matices emocionales de mis experiencias de vida entre los 18 y los 24 años antes de mudarme a NorCal para aceptar un trabajo como un musicoterapeuta. ¡Eres uno de los primeros en escuchar este álbum! Las 7 canciones de este EP evocan tonos de ira, confusión, pasión y profundidad sobre el amor buscado y perdido, preguntas existenciales y reflexiones sobre el significado de mi joven. vida adulta.
