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Carlos Segura

Amante de la Pizza, la Cerveza Fútbol y #Rocanrol Libre pensador, Cervezariano Libre pensador y libre bebedor #YconCervezaEsMejor toma y deja tomar, ley de la birra

Color Mendigo

Pop – Rock/Punk

Tiempo Perdido es el nombre del primer álbum de Color Mendigo. Diez años después de su creación se
relanza con un nuevo y fresco sonido, re grabaciones y masterización. Es un álbum solido, con nueve
canciones que envuelven, con historias de vida cotidiana en lenguaje groovy y rock y que nunca antes
había estado en las plataformas digitales.
Una segunda vida.
A cerca de diez años de su creación, el primer álbum de Color Mendigo, titulado Tiempo Perdido se
alza con nueva vida. Refrescado, actualizado y mejorado en múltiples sentidos, el trabajo también esta
disponible en las plataformas digitales por primera vez. “Recuperamos los masters, re grabamos pistas,
re mezclamos y editamos los sonidos para lograr una mejor calidad y rendir un mejor homenaje a las
composiciones. Hoy estamos lanzando una nueva versión que jamás había sonado tan bien, que transmite
mucho mejor la experiencia sonora que buscábamos y mantiene el espíritu de la mezcla original” dice
José Pinto, “Durante las grabaciones y ediciones de ‘Otro Giro’ (2022) aprendí muchas cosas que me
hicieron sentir seguro que podría elevar el sonido de ‘Tiempo Perdido’”, añade el compositor.
Si bien el álbum cumple una década el próximo año, se siente como un lanzamiento nuevo. “En 2014,
cuando lanzamos este álbum, lo lanzamos al vacío… No muchas personas pudieron escucharlo, y aunque
los que lo hicieron lo disfrutaron, espero que con la segunda vida y con presencia en las plataformas
digitales, más personas puedan encontrar algo en él que disfrutar”.


Esto es pop rock groovy y bailable y este track llamado «Soy Así» cuenta la historia de un mujeriego y su actitud frente a la vida. Color Mendigo está basado en📍Tucson, Arizona, en el hemisferio norte y estamos buscando poner este track en playlists de verano en el hemisferio sur. Durante el 2024 promocionaremos nuevos tracks que comparten el espíritu de «Soy Así»

DeVere

Metal – Rock/Punk

DeVere

TRACK: ‘LIKE LIGHTNING’ LANZAMIENTO: 17 DE NOVIEMBRE DE 2023

FECHA EN VIVO: The Black Heart, Londres – 16 de noviembre de 2023

DeVere lanzará su próxima canción, ‘Like Lightning’, a través de todos los servicios de transmisión el 17 de noviembre de 2023 La pista es una clase magistral de guitarra pesada, exagerada, de todo lo que es puro, crudo y emocionante sobre el rock-n-roll. Lleno de riffs electrizantes y arreglos orquestales terroríficos que no estarían fuera de lugar en un horror vintage. La pista cargada de adrenalina seguramente será una de las favoritas en vivo de esta nueva y electrizante banda ⚡.

El vocalista principal Sammy Cassidy dice;

«!Like Lightning» trata sobre las preguntas que te mantienen despierto por la noche. Las preguntas que infunden miedo en tu corazón como relámpagos. ¿Quién soy? ¿Qué estoy haciendo con mi vida? ¿Qué podría llegar a ser? Y de repente, Te pones de pie con el sudor goteando por tu cuello, te das cuenta de que has estado como muerto durante demasiado tiempo, Y es hora de levantarse de nuevo».

DeVere ha agotado las entradas para varios conciertos en Londres y ha tocado ante miles de personas en el Download Festival generando un zumbido bajo el radar entre sus nuevos seguidores leales.

Producido por el bajista nominado al Brit de la banda, Will Vaughan (Dorian Electra, James Arthur, Oliver Tree) y Charlie Russell (Wargasm, AltJ, Kasabian).

‘Like Lightning’ is released on all streaming platforms on 17th November 2023

Instagram.com/DeVererocks

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Aaron Kirkhouse # Son of a Gun Music Management # [email protected]

Amerakin Overdose

Electronic – Metal – Rock/Punk

New Single: Amerakin Overdose ‘Bleed’ (Nu Metal)

Amerakin Overdose is a high energy Industrial Metal act from Portland, Oregon, established in 2010.

Portland, Oregón Amerakin Overdose es un acto de metal industrial de alta energía de Portland, Oregón, fundada en 2010 por Cody Pérez. A lo largo de los últimos Han lanzado dos álbumes de larga duración (homónimos en 2012 y El gran sueño de Amerakin en 2016). La sobredosis de Amerakin tiene realizó giras por los Estados Unidos en varias ocasiones, así como abriendo para cientos de giras nacionales en el noroeste del Pacífico.

Los actos nacionales incluyen Korn, Godsmack, Disturbed, Five Finger Death Punch, Chevelle, All That Remains, Static X, Powerman 5000. Después de una breve pausa en 2018, Amerakin Overdose regresó en 2022. La banda ha lanzado recientemente 3 singles/videos musicales para «Agastopia», «Neurostatic» y más recientemente «Disconnect» En la primavera de 2023, Amerakin Overdose comenzó a dar conciertos de nuevo a nivel regional en el noroeste del Pacífico. La banda planea continuar para lanzar singles con un álbum de larga duración en 2024.

¡Échales un vistazo en YouTube y suscríbete!

Sigue a la banda en Spotify y agrégalos a tu

listas de reproducción!

Sigue a la banda en estos enlaces:

www.amerakinoverdose.com

Arnaud Keller

Clásica/Instrumental – Folk/Acústica – Pop

Arnaud Keller nos comenta:

La música es mi mayor pasión desde los 7 años. Nacido en la Riviera francesa, comencé mi carrera musical como pianista realizando conciertos en muchos hoteles de lujo y en el palacio del festival de Cannes. Inspirándome en canciones populares francesas e internacionales, compongo y escribo la mayoría de mis canciones con un estilo nuevo, fresco y purificado. Bienvenidos a todos a mi universo.

«I say yes» es una de mis canciones pop en inglés para compartir algo de esperanza y buenas vibraciones en este mundo.

MIKE FREUND

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

NUEVO SINGLE MIKE FREUND «KICKING DIRT» es una odisea a través de los paisajes crudos e indómitos de la dificultad y la adversidad. Es una balada conmovedora que encapsula las luchas de aquellos que atraviesan tiempos difíciles. La letra despliega una narrativa de mala fortuna tejiendo un tapiz de luchas y resiliencia. El peso temático de la canción se equilibra con un impulso rítmico que impulsa al oyente hacia adelante, reflejando el espíritu indomable que celebra. Esto es más que una canción; Es una piedra de toque, un compañero musical para cualquiera que haya caminado por los valles más oscuros de la vida y haya emergido más fuerte del otro lado. La canción se erige como un tributo a los oprimidos, un testimonio de su fuerza y un llamado a seguir adelante, no

importan las probabilidades. La composición tenía como objetivo capturar la esencia del blues sureño, bebiendo de una rica tradición musical que habla tanto de tristeza como de esperanza. El proceso de grabación y producción de «Kicking Dirt» fue un trabajo de amor. El arreglo incluía una guitarra slide con efectos de fuzz en afinación abierta en Do y un órgano y un bajo saturados para añadir textura y una batería constante, similar a los latidos del corazón. Las voces fueron entregadas con una calidad cruda y seria, capturando el dolor, pero también la esperanza, que impregna las letras. Encarna la idea de que, no importa cuán grave pueda parecer la situación, hay fuerza en simplemente seguir avanzando, para seguir «pateando tierra».

www.MikeFreundMusic.com

Mike Freund, nacido en Nueva Jersey, no ha tenido mucha suerte con la música: su primer concierto pago se descarriló por una noche en urgencias después de un accidente automovilístico. Posteriormente, su equipo fue robado tras un robo en el primer estudio de grabación en el que trabajó. Pero terminó ganando, en el bullicioso centro de Charleston, Carolina del Sur, donde terminó. Su primer álbum solista de larga duración, «TOE THE LINE», fue un éxito entre los bloggers, al igual que su segundo álbum, «AND NOW YOU KNOW». En el verano de 2020 lanzó «IN BETWEEN Acoustic Vol 1», un álbum acústico completo que demuestra que sabe escribir además de rockear. Ahora que se prepara para el lanzamiento de su cuarto álbum de estudio, «TWENTY TWENTY», el 1 de febrero de 2022, está acumulando vistas, fans y amor. Entonces, tal vez Mike Freund no tenga mala suerte después de todo. Tal vez el trabajador rockero de blues solo necesitaba encontrar su nicho: y lo ha hecho, cantando himnos divertidos y mareados que seguramente te harán bailar. ​ La pasión de Freund por la música comenzó a una edad temprana, gracias a su padre, quien era el pianista de la Admirals Band de la Marina de Estados Unidos. Fue a los 12 años cuando arraigó el amor de Mike por la guitarra. Sus influencias fueron vastas, desde The Allman Brothers Band hasta Guns and Roses, Bruce Springsteen y The Meters. Actuando en el área de Filadelfia, esta mezcla ecléctica de influencias le resultó muy útil. Fue en la escuela secundaria cuando Mike decidió tomarse en serio su composición. Freund pasó tiempo después de la escuela con su profesor de inglés, Scott Sacs. «Sacs me mostró cómo crear una canción y le estoy agradecido por eso», afirma Mike Freund, «gracias a él sé quién es Paul Simon».

Powertrippin

Metal – Rock/Punk – Mundo

Powertrippin’ se fundó en otoño de 2022 y tiene la imperiosa necesidad de devolver el rock clásico de los años 70 y 80 a la gente. La banda toca canciones de rock frescas con riffs duros y estribillos pegadizos en el mismo ambiente que Ac/Dc, Thin Lizzy, Kiss y otras grandes bandas de esa época. La formación es, cuanto menos, variada, ya que hay una diferencia de 35 años entre el miembro más joven y el mayor de la banda. El álbum debut «Powertrippin» consta de diez canciones nuevas. Trabajan continuamente en la composición de canciones para un nuevo lanzamiento discográfico en 2024.

La canción es del álbum debut Powertrippin’, de Genghis Khan, lanzado en septiembre de 2023. El equipo está formado por: – Voz: Odd-Inge Løwe Rygh – Guitarra: Tor Ivar Johansen – Guitarra: Philip Rygh – Batería: William Rygh – Bajo: Bengt Risåsen Juntos devolverán el rock a la gente. Un concierto con Powertrippin’ simplemente te pone de buen humor

Jeremy Serwer

Folk/Acústica – Rock/Punk

Jeremy Serwer ¡El disco de Lesser Humans ya está disponible!

Jeremy Serwer ha lanzado su octavo disco de estudio, Lesser Humans el viernes 15 de septiembre. Veterano compositor afincado en San Francisco trabajó de vez en cuando 10 meses creando/produciendo este disco. Diez canciones de gran peso musical, emocional y oportunamente.

Este emocionante viaje comenzó hace aproximadamente un año y fusiona los talentos y las pasiones de músicos increíbles a nivel mundial en América del Norte, América del Sur, Gran Bretaña, y África. Trascendiendo las fronteras geográficas, cada músico tejió la magia de sus espacios únicos y crearon este paisaje sonoro diverso y cautivador.

Producido desde el corazón de San Francisco dentro de Etruria Studio, este musical cóctel ofrece una mezcla salvaje de mezcla sabrosa, desde Psych Folk Rock hasta Retro Soul, Garage Rock, Gristly Americana, ¡y con una pizca de Punk todoterreno! Pero es ¡Más que música! Profundiza en temas contemporáneos, explora la política y paisajes sociales, y comparte historias íntimas sobre el amor por las películas de terror, la misterios de la noche, y nuestras batallas contra los demonios personales durante la quietud horas.

My Olde Religion es del octavo lanzamiento aclamado por la crítica de Jeremy Serwer, un artista y productor de ciencia ficción. My Olde Religion es un guiño completo a quienes practican formas alternativas de espiritualidad, especialmente el paganismo, el satanismo no teísta y otros arraigados en la lucha contra el nacionalismo cristiano a nivel mundial. Para ser claros, la batalla es por el pluralismo religioso y espiritual. Jeremy trabajó con algunos músicos del Crack, como; El teclista neoyorquino Joe McGinty (The Psychedelic Furs, The Ramones, Nada Surf, baterista; Leor Manelis (Gregory Alan Isakov), bajista, Jimmy Stofer (The Fray)

El álbum cuenta con algunas estrellas reales del bajista ganador del Grammy, Tim Lefebvre (David Bowie, Tedeschi y Trucks) Tecladista Mikey Rowe (Noel Gallaghers High Flying Birds, Sheryl Crow)Productor discográfico ganador del Grammy,

Bajista y teclas Mark Prentice (Elvis Costello, Lyle Lovett), Bruce Springsteen, Tamborilero; Leor Manelis (Gregory Alan Isakov), tecladista Joe McGinty (Nada Surf, Pieles psicodélicas, Los Ramones), Nick Rosen; Cuerdas (Fantograma, Macy Gray,

Linda Perry), el tecladista ganador del Grammy Phil Madeira (Emmy Lou Harris, The Civil Wars, Keb’ Mo) el bajista Jimmy Stofer (The Fray), el violonchelista George Shilling (The Soup Dragons, Primal Scream, Teenage FanClub), La Sección de Trompas Brasileñas, Vocalistas; Jennifer Knight y Latifa Reeves (Mama Said) Trompetista Gary Alesbrook (Noel Gallagher, Kasabian, Las hermanas tijeras) Todo mezclado y masterizado por Josh Tyrell (Mark Ronson, Lana Del Ray, Seal) en SuperVox Studios en Londres.

Blind Obedience es de mi lanzamiento de 2022 The Fires of Our Discontent producido por Jacob Light en Modern Tone y Etruria Studios en el Área de la Bahía. Obediencia ciega es una confrontación directa del movimiento MAGAt aquí en los EE. UU. y también un llamado más amplio al surgimiento del autoritarismo a nivel mundial. Después de ver bucles continuos del autogolpe del 6 de enero dirigido por Donald y sus facilitadores en la extrema derecha, una canción comenzó a rezumar. La obediencia ciega es aún más relevante con la amenaza muy potencial de que Trump regrese en 2024 y una mayor erosión de nuestros jirones de democracia. Siempre he utilizado el activismo en mi música y este es el momento más peligroso que he vivido en mis 50 años de vida. Gracias Jeremy Serwer SF, CA, noviembre de 2023.

Thure Kjer

Clásica/Instrumental – Metal – Reggae

The white wolf de THURE KJER

Pieza épica de heavy metal «El Lobo Blanco» rinde homenaje a Geralt de Rivia [Lübeck, 16 de noviembre de 2023] – Para los enamorados del heavy metal y los fans de la oscuridad mundo de fantasía de Andrzej Sapkowski novelas, Thure Kjer presenta con orgullo su su último trabajo, «The white wolf» . Éste cautivadora canción profundiza en la mundo de Geralt de Rivia, el infame Witcher, capturando la atmósfera oscura de  sus aventuras en riffs pesados y poderosos

Letras.

La canción cuenta el viaje de toda la vida de Geralt a través de un mundo marcado por la oscuridad, de una búsqueda interminable de oro y recompensa. La letra refleja la confusión emocional de un hombre sin pasado, un mutante que es continuamente condenados a pesar de las almas él ha salvado. La melodía crea un estado de ánimo deprimente mientras representaba el lucha constante y encuentros con compañeros en este viaje épico.

Pero «The White Wolf» no es solo una canción sobre el pasado de Geralt; También plantea preguntas sobre su verdadera naturaleza. ¿Es suyo?  ¿Amor real o solo una maldición elaborada? El ritmos fuertes y poderosos instrumentación reflejan la dualidad de La existencia de Geralt y llevar a los oyentes a un viaje emocional a través de la mundo.

Con esta canción, Thuer Kjer y Arne Lüloh no solo han creado un homenaje a uno de los Los personajes más fascinantes de literatura moderna, sino también una intensa y pedazo de metal pesado que empuja los límites del género. » The white wolf» no es solo música; Es un poderoso narrativa que captura los corazones de oyentes y los lleva al mundo de la Hechiceros.

La pieza ya está disponible en Spotify y otras plataformas de streaming. Esté preparado para sumérgete en la oscuridad y acompaña el «Lobo Blanco» en su solitario viaje. Thure Kjer invita a todos los fans del heavy metal y fantasía para unirse a este musical único experiencia.

Thure Donde [email protected] www.thurekjer.de

jagy

Clásica/Instrumental – Electrónica – Folk/Acústica

 Get ready

Punk-Metal Sensation Unleashes Raw Power with «Get Ready» –A Battle Cry for Resistance

Cracow, Poland, November 2023–In a world where chaos and uncertainty reign, a new anthem emerges from the depths of punk-metal fury. Introducing «Get Ready,» a relentless sonic assault that transcends genres, blending punk aggression with symphonic climaxes, delivering a message of resistance and defiance.

The brainchild of Jagy, the composer, producer, and growl voice, along with the powerhouse vocals of solo singer Mika Waclawska, «Get Ready» is more than just a song; it is a raw and emotional narrative that tells the real-life story of friends of the artists who suffered the horrors of the recent war and invasion. The lyrics paint a vivid picture of a society under siege, confronting political deception, empty promises, and the looming threat of war. The song’s protagonists, faced with the prospect of an imminent battle, refuse to surrender, pledging to protect home and hearth, no matter the cost.

Características clave de «Get Ready»:

Poderosa fusión punk-metal: La pista combina a la perfección la energía cruda del punk con la ferocidad del metal, creando un paisaje sonoro que es tan intenso como cautivador.

Clímax sinfónico: «Get Ready» llega a un clímax sinfónico, añadiendo capas de complejidad y emoción al ya explosivo sonido, creando una experiencia musical única e inolvidable.

Letras audaces y oportunas: Las letras profundizan en las duras realidades de nuestro mundo, tocando temas de manipulación política, guerra y la resiliencia del espíritu humano frente a la adversidad.

Jagy y Mika Waclawska invitan a los oyentes a unirse a la resistencia, a mantenerse firmes contra la oscuridad invasora y a encontrar fuerza en el espíritu inquebrantable de «Get Ready».

Conéctate con Jagy

Listen to «Get Ready» on [Streaming Platforms]:

About Jagy and Mika Waclawska:

Jagy, el compositor desde el ’93, productor y voz gruñona, colabora con la cantante solista Mika Waclawska para traerte «Get Ready», una narrativa poderosa y emotiva inspirada en las experiencias de la vida real de amigos que soportaron los horrores de la reciente guerra e invasión. La canción es un testimonio de su destreza musical y su compromiso de abordar problemas del mundo real a través del poder de la música. Está disponible en las principales plataformas de streaming.

Robbie Rapids

Rock/Punk

Robbie Rapids es un cantante y guitarrista de Grand Rapids, MI. Desde guitarra en la banda de jazz de la escuela secundaria hasta escribir canciones originales; Robbie ha actuado públicamente en numerosas ocasiones con muchos nombres de bandas. Mejor conocido por encabezar un tributo a Tom Petty debido a la similitud de su voz y gusto musical; ahora está lanzando sus propias canciones. El estilo de música de Robbie Rapids puede describirse como rock alternativo. Es el compositor y letrista creativo que se asoció con el prolífico músico y productor de sesión David Levene (de Laghonia) para crear una colección que se basa en 4 décadas de influencia del rock (décadas de los 60, 70, 80 y 90).

Goose Blues / Party Time

Robbie Rapids nos trae un blus clásico y letra genial!!!