Minientradas

Never2Late

Folk/Acoustic – Rock/Punk

.

Never2Late Release nuevo sencillo Imagined Battles

Una reflexión blues-rock sobre las guerras que libramos en nuestra propia cabeza, Never2Late regresa con Imagined Battles, un sencillo de blues-rock crudo que va directo a un problema con el que la mayoría de la gente vive en silencio: agotar tu energía luchando contra escenarios que nunca llegan realmente.

Construido sobre líneas de guitarra ásperas, un ritmo constante y enérgico, y una interpretación vocal sin pulir que se inclina hacia la honestidad sobre la perfección, Imagined Battles captura la espiral mental del sobrepensar — reproducir conversaciones, anticipar conflictos y prepararse para resultados que solo existen en la imaginación.

En lugar de romantizar la ansiedad, la canción le ofrece un espejo. La letra explora la tensión entre la anticipación y la realidad, mostrando cómo las amenazas imaginadas pueden sentirse tan reales como las físicas — y igual de agotadoras. Es una canción para cualquiera que alguna vez haya perdido el sueño por un futuro que nunca apareció.

Musicalmente, la banda se apoya en sus raíces blues, dejando que el espacio, la contención y la sensación hagan el trabajo pesado en lugar de sobreproducirse. Imagined Battles se sitúa cómodamente en la intersección del blues moderno y el rock clásico, sacando fuerza de la simplicidad y la claridad emocional.

Este sencillo supone otro paso adelante para Never2Late, ya que siguen sin miedo a sentarse incómodos si eso significa decir la verdad.

Criminal Hero

Rock/Punk

.

Criminal Hero lanza el sencillo debut «You Better Believe»

«You Better Believe» marca el debut de Criminal Hero, un proyecto de hard rock basado en el ritmo, la elevación y el avance, con una estructura clásica de canciones con un toque moderno.

Criado en Toronto y marcado a principios del rock de los setenta, el proyecto se encendió plenamente mientras vivía en Detroit. El tiempo pasado en pequeños locales y entre músicos que llevaban décadas tocando en los mismos bares provocó un regreso a la guitarra, y el álbum fue escrito y grabado allí.

Al regresar a Vancouver, Canadá, las grabaciones fueron masterizadas y la forma y identidad definitivas del proyecto se finalizaron.

El álbum debut está completo y se lanzará a través de una serie constante de singles y medios de apoyo. You Better Believe introduce el enfoque central del proyecto, priorizando el impulso, la inmediatez y los ganchos fuertes por encima del exceso o la pesadez.

Criminal Hero

Criminal Hero evita asentarse en un solo carril, oscilando entre la urgencia punk, la economía del rock y la claridad moderna de las alternativas. El énfasis está en el feeling, el groove y el movimiento, con canciones diseñadas para impactar rápido y mantener el impulso.

Las grabaciones fueron masterizadas por el ingeniero nominado al Grammy Tom Porcell, conocido por su trabajo con artistas de rock reconocidos internacionalmente.

Criminal Hero es un proyecto de grabación independiente y conciso con un álbum debut completo, que se lanza a través de una serie constante de singles y lanzamientos en medios.

.

Lipocalypse

Metal – Rock/Punk

.

Lipocalypse lanza su nuevo single «Pretty Girl» — un himno desafiante del metalcore

Westfield, Indiana — 8 de enero de 2026 — La emergente banda de metalcore Lipocalypse ha lanzado oficialmente su potente nuevo single, «Pretty Girl», un tema impactante y cargado de emoción que enfrenta la violencia, la resiliencia y la recuperación de identidad a través de la melodía y la brutalidad controlada.

Liderada por la vocalista Raven Hale, «Pretty Girl» fusiona pasajes cinematográficos y melódicos con gritos explosivos de death-metal, creando un sonido a la vez inquietante e implacable. La canción se mueve con fluidez entre la suavidad y la furia, reflejando la tensión emocional en su núcleo.

Líricamente, «Pretty Girl» explora cómo la belleza y la vulnerabilidad a menudo son atacadas, silenciadas o descartadas—y cómo la supervivencia misma se convierte en un acto de rebeldía. En lugar de refugiarse en la fragilidad, la canción transforma el trauma en desafío, negándose a dejar que el dolor dicte la narrativa.

«‘Pretty Girl’ trata sobre el momento en que te das cuenta de que la suavidad no significa debilidad», dice la cantante principal Raven Hale. «Se trata de que te digan que eres frágil, prescindible o nada—y decidir que eres más ruidosa. Esta canción es para cualquiera que haya aprendido a sobrevivir sin perder la voz.»

Musicalmente, Lipocalypse se compara con Evanescence por su profundidad melódica, mientras se adentra decididamente en territorios más pesados del metalcore. Guitarras aplastantes, ritmos dinámicos y atmósferas superpuestas proporcionan un potente telón de fondo para la imponente interpretación vocal de Hale, equilibrando vulnerabilidad y agresividad con precisión.

«Quería que las voces se sintieran como dos verdades coexistindo», añade Hale. «La parte de ti que aún cree en la luz—y la parte que ha dejado de callar sobre lo que costó sobrevivir.»

.

.

«Pretty Girl» va acompañada de un arte audaz y visceral que refleja los temas de contraste de la canción: belleza y violencia, elegancia y brutalidad, silencio y poder. El lanzamiento marca un paso decisivo para Lipocalypse, ya que siguen abriéndose un hueco en la música pesada moderna que prioriza la honestidad emocional tanto como el impacto sonoro.

«Pretty Girl» ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming

Valter Borrione

Classical/Instrumental – Jazz

.

Valter Borrione su nuevo sencillo «No Words».

Entender este mundo distópico se está volviendo cada día más difícil. No estoy seguro de si el arte puede salvarnos, pero es de las últimas cosas que le dan sentido a la vida. Esta canción es mi expresión de ese sentimiento. Espero que lo disfrutes. Valter.

Álvaro Segura Presenta su disco debut “Así Lo Veo Yo”

.

Álvaro Segura es un guitarrista, compositor y creador venezolano cuya obra ha acompañado a varias generaciones dentro del rock alternativo. Tras una etapa marcada por su participación en Zapato3 -proyecto emblemático de amplia trayectoria en escenarios nacionales e internacionales- hoy transita un camino completamente propio, guiado por una visión artística más íntima, madura y experimental.*

Su sonido combina la crudeza del rock con una sensibilidad cinematográfica: guitarras que van de lo atmosférico a lo abrasivo, letras cargadas de simbolismo y arreglos que exploran la tensión entre lo delicado y lo perturbador. Su universo creativo bebe de influencias que van del surrealismo a la estética visual contemporánea, integrando capas sonoras y conceptuales que revelan un artista que piensa la música más allá del formato tradicional.

.

.

A lo largo de su carrera ha colaborado con destacados músicos, productores e ingenieros, construyendo un sonido propio que se reconoce por su profundidad emocional y su identidad estética. Su búsqueda actual está marcada por la libertad creativa absoluta: un espacio donde puede desdoblarse como guitarrista, compositor y narrador de historias internas, sin ataduras estilísticas ni expectativas ajenas.

Más que una reinvención, esta etapa representa para Segura un regreso a su esencia: un acto de honestidad artística donde la experiencia, la técnica y la vulnerabilidad convergen para dar forma a una obra personal, intensa y en constante evolución.

.

.

El álbum incorpora colaboraciones que amplifican su identidad y amplían su espectro sonoro, destacando la participación de Reis (Candy66) en voz y synth y de Didi Gutman en los teclados del tema Osita De Peluche lazando como primer single junto a un video; mientras que Tóxic Tito suma segundas voces en Lobo Solitario. Además, el disco incursiona en el rap con Bostas Brain y Tony Blaze (CityMonks) en Respuestas. Esta diversidad de invitados refuerza la naturaleza híbrida del proyecto y enlaza distintas generaciones de la música alternativa venezolana.

El álbum fue producido entre Texas, Estados Unidos y Caracas, Venezuela por Víctor Hugo Mendoza y Álvaro Segura, mezclado en New York, EEUU, por el reconocido ingeniero venezolano Héctor Castillo, y masterizado en Caracas, Venezuela por DBMix Studios. Un regreso cargado de significado.

.

“Así Lo Veo Yo” se encuentra disponble en las plataformas de streaming y también en formato fisico vinilo. 

Para conocer más de Álvaro Segura pueden visitar:
Facebook: /alsegura
Instagram: @alsegura
Threads: @alsegura
TikTok: @alvaro.segura.mus
YouTube: /@alvaroseguramusic

F.Pozzy

Pop

.

F.Pozzy Presenta el tema “Stranger” de su álbum «Rebel»

Su versión personal de un clásico de Joe Lynn Turner.

Un año después de su anterior lanzamiento «The Way You Feel», F.Pozzy regresa con audacia con su nuevo álbum de estudio «Rebel». El disco captura a un artista más apasionado e impulsado por el rock que nunca, pero aun profundamente conectado con su inconfundible esencia pop melódica.

Con 15 pistas nuevas, incluidas dos versiones especiales«Rebel» se erige como una declaración de independencia artística y un sincero homenaje a las influencias musicales de toda la vida de Pozzy. Entre los aspectos más destacados, Pozzy rinde homenaje a Fandango de Joe Lynn Turner y al difunto J.D. Souther, reviviendo su amor por el country rock con una vibrante interpretación de «Somebody Must Be Wrong»  de Souther.

.

WISP

Pop – Rock/Punk

.

WISP Presenta su nuevo tema “As Long as I Breathe”

WISP. es un proyecto en solitario que explora la tensión entre la percepción y la emoción — esos momentos fugaces en los que una sonrisa, una mirada o un silencio pueden significar más de lo que parece. Basado en una composición melódica y expresiva, WISP. da forma a la intensidad silenciosa de la duda humana, el anhelo y la frágil esperanza que aferramos a la conexión.

Lanzado en diciembre de 2025 con el tema debut «As Long As I Breathe», el proyecto abarca lanzamientos de baja frecuencia, moldeados por la reflexión y la vida real. Cada canción captura una verdad personal — no en voz alta, pero sí inconfundiblemente presente. Como un fuego fatuoso.

.

Dima Zouchinski

Folk/Acoustic – Metal – Rock/Punk

.

Dima Zouchinski Presenta su nuevo tema “Irregular Man”

Dima Zouchinski es una prolífica cantante y compositora, que comenzó a la edad de once años y ha acumulado más de 100 composiciones originales, aparentemente ha estado escribiendo música cada quince días desde entonces. Nació de padres rusos, pero ha vivido en el Reino Unido la mayor parte de su vida (lo que explica que es por qué no tiene acento), y ahora divide su tiempo entre Brighton y Tonbridge.

Al describir su estilo, Dima señala que su música ha sido descrita como al estilo de Billy Bragg, aunque cita sus influencias como «Ian Dury se encuentra con Lemmy en la encrucijada del blues». Según Dima, la mayoría de la gente llegará a reconocerlo como «el tipo enorme y estático que golpea su guitarra». Puede que sea así, pero la complejidad y los matices de sus canciones siguen brillando junto con su capacidad para cantar apasionadamente sobre lo que Dima describe como «los temas universales».

.

.

Meat in Space

Rock/Punk

.

Meat in Space Presentan su nuevo tema “Fancy”

«Fancy» es un tema de revival garaje gruñendo construido sobre un groove difuso y con un bajo afilado, con un mordaz sarcástico y afilado. Enmarcada por imágenes de los años 20, satiriza la halagosia y el exceso antes de mutar en un territorio retorcido y psicodélico. Grabada en un Tascam 388 para su crudo y lo-fi analógico y ácido, la canción hace un guiño al espíritu clásico del garaje con un toque moderno. Es el primer lanzamiento de un próximo single compartido.

Meat in Space es el proyecto de rock unipersonal de Shawn Stedman, con base en el Área de la Bahía, California. Fusionando sonidos rock de los años 60 a los 90, la música se graba y mezcla en cinta analógica, a la antigua escuela. El sonido podría describirse como una mezcla de garage punk, lofi rock, indie, grunge, metal, rock experimental, jangle pop, alternativo de los 90, rock pentatónico de los 70 y rock psicodélico de los 60. Rock orientado a la guitarra (GOR) para la nueva era perdida.

«Rock está muerto, así que más vale rebuscar en el cementerio y montar lo que suene guay. Es hora de despertar un Frankenstein de roca para nuestra extraña nueva era.»

.

Flawless Indeed

Folk/Acoustic – Rock/Punk

.

Flawless Indeed Presentan su nuevo tema “Graveroller”

Graveroller abre la cripta y arrastra a Beethoven, Bach y a los viejos maestros de nuevo al centro de atención—esta vez con distorsión, sudor y puro fuego rockero. El genio clásico se encuentra con la rebeldía eléctrica mientras siglos de silencio estallan en riffs, ritmo y disturbios. Esto no es un homenaje. Es una resurrección.

Flawless, que no ha ganado premios ni ventas de platino, es un proyecto en solitario sueco protagonizado por el amable Erik Jonasson, con el apoyo vocal de su encantadora compañera (en el crimen) Helen Svensson, así como músicos de todo el mundo.

Si mezclas sentido del humor, reflexión y una mentalidad de que no te importa nada, entonces tienes la mezcla de Flawless Indeed. Llámalo rock alternativo, americana o como quieras, mientras sea bueno el género no importa.

.