Minientradas

Alana Moses

Pop, Punk, Rock/Alternative

ALANA MOSES MANDA AL DEMONIO LAS APARIENCIAS CON SU POTENTE NUEVO SENCILLO: «UGLY!»

Si alguna vez te has mirado al espejo tras una noche salvaje de fiesta y no te ha gustado lo que viste, deja de lamentarte, ve a la barra y pide otra ronda bien helada. La talentosa cantante y compositora británica Alana Moses acaba de estrenar en este 2026 su crudo y electrizante nuevo sencillo titulado «UGLY!». Un track rompedor que demuestra que la honestidad sónica y la imperfección #YconCervezaEsMejor.

Rompiendo barreras, «UGLY!» es un cañonazo de rock alternativo que entrelaza riffs de guitarra punzantes con sintetizadores oscuros para hablar sin filtros sobre esa jodida sensación de no sentirse suficiente frente al espejo. Coescrita junto a su productor —quien se encargó de reventar cada instrumento en el estudio—, la canción se siente como un grito de guerra para todos los sobrevivientes emocionales que prefieren la autenticidad antes que las apariencias plásticas. Es la banda sonora perfecta para sacudirse las inseguridades en tu bar de confianza.

El imponente sencillo ya se encuentra disponible para detonar tus altavoces en las principales plataformas digitales. Si estás listo para abrazar tu lado más real y distorsionado, dale play a «UGLY!» ahora mismo en el perfil oficial de Alana Moses en Instagram.

¡Sube los decibelios, brinda por tus defectos y recuerda que mandar a volar los estereotipos #YconCervezaEsMejor!


The Devils

EL «BLUES ROCK DIABÓLICO Y SUCIO» DE COPENHAGUE REVIENTA EL TERMÓMETRO CON «HOT DAY IN HELL»

Si la rutina te tiene con la garganta seca y el alma en pena, deja de quejarte, ve directo a la barra y pide que te sirvan una buena pinta bien helada. El demoledor cuarteto danés Blues Rock Despiadado de Copenhague acaba de liberar su salvaje nuevo sencillo titulado «Hot Day In Hell», un cañonazo extraído de su reciente álbum que quema más que el asfalto del mismísimo averno. #YconCervezaEsMejor

La banda promociona sin filtros su propuesta como un auténtico «blues rock diabólico y sucio», términos que se reconocen al primer segundo de reproducir el track. Olvídate del blues de salón: aquí hay guitarras con sobredosis de distorsión, una base rítmica criminal y una actitud cruda y callejera hecha por y para los borrachos de la vieja escuela. Es la banda sonora perfecta para musicalizar esas noches de pláticas irreverentes y jarras vacías.

El incendiario single ya se encuentra disponible en las principales plataformas digitales. Si estás listo para sufrir un golpe de calor de alto voltaje y sacudirte las malas vibras, dale play a «Hot Day In Hell» ahora mismo a través de su cuenta oficial en Spotify.

¡Sube los decibelios al límite, ríndete al fuego de este blues maldito y recuerda siempre que quemarse en el infierno #YconCervezaEsMejor!

THE DIABLOS BLUES ROCK DESPIADADO DE COPENHAGUE

Recién salidos, The Devils ofrecen una visión cruda e intransigente del blues rock, tocando como si todo estuviera en juego. No tratan el blues como una tradición — lo ven como una necesidad: un grito a nivel de estómago, sin filtros y sin red de seguridad.

La forma clásica de 12 compases se desgarra y reconstruye mediante repeticiones casi trance, grooves sucios e intensidad palpitante. Esta no es música que quiera sonar bonita. Quiere sentirse — en el cuerpo, en la sangre, en el espacio entre las personas.

En directo, la banda es una fuerza empapada en sudor. El vocalista Søren Bruun lleva su voz a través de un micrófono clásico de Green Bullet, empujándola hasta que se agrieta y quema con un filo agudo y lo-fi. Detrás de él, el guitarrista Lars Diers, el bajista Christian Balder y el batería Magnus Søderberg crean un muro de sonido giratorio — pesado, hipnótico y impulsado con un impulso implacable.

En 2026, The Devils regresaron con tres sencillos grabados en directo en el estudio — sin overdubs, sin trucos de estudio, solo los cuatro tocando el disco tal y como sucedía. «Ain’t Got Enough» (junio 2026), «No Real Pain» (julio 2026) y «The Boogie Got Me» (agosto 2026) lideran el camino para un nuevo álbum que saldrá en septiembre de 2026.

¡Sube el volumen al máximo, ríndete al fuego del averno y recuerda siempre que quemarse en el infierno #YconCervezaEsMejor!

Seßler/Zeeb

Blues Rock · Soul Blues · Americana

Seßler/Zeeb Presenta su nuevo sencillo Bring It On Home

Una canción inspiradora de Blues Rock sobre encontrar el camino de vuelta a casa tras los desvíos de la vida, enriquecida por sutiles elementos de coro góspel y una mezcla de influencias de Blues, Soul y Americana.

Seßler/Zeeb es una colaboración musical independiente entre el compositor y vocalista Kurt Seßler y el multiinstrumentista y productor Werner Zeeb, del sur de Alemania.

Desde 2021, Seßler/Zeeb ha publicado de forma independiente 20 canciones originales. Su música abraza influencias que rompen géneros, abarcando rock, pop, blues y jazz, mientras se centran en una composición auténtica, melodías memorables y narrativas emotivas.

Logros seleccionados

• Críticas consistentemente positivas en blogs internacionales de música

• Posiciones en el Top 10 en las listas de Glacer FM y en las listas indie europeas

• Múltiples lanzamientos alcanzaron el Top 40 en SoundCloud RepostExchange.

AMONGST LIARS

Alternative rockHard rockIndie rockMetal/Heavy metalPost punkPunk RockRock & Roll/Classic Rock

AMONG LIARS REGRESAN CON UN NUEVO SENCILLO Y VÍDEO ‘UNDERNEATH THE SURFACE’

Los hard rockers alternativos británicos AMONG LIARS regresan con su nuevo y apasionante sencillo y vídeo, Underneath The Surface, lanzado el viernes 11 de septiembre.

¡Tras el éxito de su anterior sencillo Repair Myself, que supuso un potente regreso para la banda y contó con el apoyo de Kerrang! Radio, Primordial Radio, Total Rock y destacados medios y creadores de tendencias del rock, AMONG LIARS entran ahora en un capítulo más oscuro y pesado. Underneath The Surface lleva su sonido más allá, manteniendo las influencias de rock alternativo y metal moderno que son centrales en su identidad. Guitarras potentes, elementos electrónicos y una sección rítmica intransigente se combinan para ofrecer un tema que refleja una banda en constante evolución.

Formado en 2021, el cuarteto está formado por Leo Burdett (guitarra/voz principal), Ross Towner (bajo), Brummeo (sintetizador/teclados) y Adam Oarton (batería). Inspirados en Royal Blood, Bring Me The Horizon y Queens of the Stone Age, AMONG LIARS han desarrollado un sonido distintivo entre rock alternativo, hard rock y metal moderno.

2026 marca un capítulo nuevo y significativo, con el guitarrista Leo Burdett dando un paso adelante como vocalista principal de AMONG LIARS. El cambio ha traído una intensidad renovada y un enfoque creativo más agudo, con Underneath The Surface estableciendo la nueva identidad y dirección más pesada de la banda. Hablando sobre el sencillo, Leo dice: «Se trata de encontrar la fuerza para reiniciar cuando las cosas no han salido como quieres. Ya sean relaciones, errores, contratiempos o la vida en general, es un recordatorio de que puedes poner un límite bajo todo, empezar de cero y darle otra oportunidad si merece la pena.»

Conocidos por sus actuaciones en directo ajustadas e intransigentes, AMONG LIARS han compartido escenario con Ayron Jones, Theory of a Deadman, Dead Posey y Juliet’s Not Dead, forjándose una reputación como un grupo en directo poderoso y enérgico. Con Repair Myself reavivando su impulso, AMONG LIARS miran firmemente hacia adelante. Underneath The Surface captura a una banda que abraza el cambio y se adentra con confianza en territorios más pesados.

Love Ghost

Alternative rock/Indie rock

Cintas Perdidas: México by Love Ghost

Cintas Perdidas: México nació en un periodo en el que dejé Estados Unidos y me sumergí en México. El álbum comenzó como una colección de demos crudas, con todas las voces grabadas e ingenieras en mi portátil antes de ser reimaginadas en el estudio, preservando la emoción de esas interpretaciones originales mientras expandían su mundo sonoro.

Cantado tanto en inglés como en español, el disco refleja la experiencia de vivir entre dos culturas y dos paisajes emocionales. Explora todo el espectro de la condición humana: los altos, los bajos y todo lo que hay entre medias, a través de temas como la identidad, el amor, la pérdida, el aislamiento y la resiliencia. El álbum es un álbum alternativo bilingüe que mezcla influencias emo, grunge, rock alternativo, hip-hop y latino en una experiencia auditiva cinematográfica y cargada de emoción.

Con colaboraciones con artistas latinos —como Sofia Thompson, Yung Dupe, Jozue, Ardis, Rayben, Dimelow Pro, El Burger y Dani Torres— el álbum une la música alternativa y la latina, creando un sonido que resulta a la vez familiar y completamente nuevo. Está dirigido a oyentes que conectan con artistas emocionalmente motivados como Bring Me The Horizon, Deftones, Lil Peep y artistas alternativos latinos, mientras empujan esas influencias hacia su propio mundo único.

Love Ghost es una banda de rock alternativo que mezcla hard rock, metal, pop-punk, acústico, rap y gótico en algo propio. Sus canciones tienen un toque emo y poético, abordando a menudo de frente el trauma y los retos de la salud mental. Seleccionados para Rockpalast (emitido en toda Alemania), han tocado en directo en 4 continentes. Actuaron en The Long Beach Warp Tour con Wiplash en 2025. En México, han colaborado con artistas como Wiplash, Adan Cruz, Ritorukai, Blnko y otros. A nivel global han colaborado con The Skinner Brothers (Reino Unido), Rico Nasty y un álbum completo con SKOLD. Han recibido respaldos de la revista Rolling Stone (más de 10 veces), Sonic Seducer, Playboy, Time-Out México, la revista Clash, Alternative Press y muchos otros. En México fueron ganadores del Monster Award 2026 a la Mejor Banda de Rock. Recientemente han completado su gira como cabezas de cartel Anarchy and Ashes, tocando en Austria, Polonia, Suiza, Alemania y Reino Unido. Giran con frecuencia por México.

Mama No Likey

Rock & Roll/Classic Rock

MAMA NO LIKELY CONVIERTE EL DESAMOR EN EMPODERAMIENTO CON SU NUEVO SENCILLO LOS ÁNGELES, CA.

La banda de rock de Los Ángeles Mama No Likey regresa con su nuevo sencillo, «Light Up The Night», una balada de rock moderno que transforma el desamor en una declaración de resiliencia, libertad y autoestima.

En esencia, «Light Up The Night» trata sobre el momento en que el desamor deja de definirte.

La oscuridad que rodea la canción al principio va dando paso gradualmente a la luz—no porque alguien más aparezca para proporcionarla, sino porque la narradora descubre que la luz ya estaba dentro de ella.

«Light Up The Night» continúa un año activo para Mama No Likey, la pareja de composición y producción de Los Ángeles formada por Will Haupricht y Troy Gale. En lugar de trabajar con un cantante principal permanente, el dúo ha colaborado cada vez más con diferentes vocalistas, permitiendo que cada canción encuentre una voz que mejor sirva a su carácter individual.

Para «Light Up The Night», esa voz es Maddi Lasker.

El resultado es una canción sobre descubrir algo inesperado tras un desamor: a veces la bendición oculta en la oscuridad es descubrir tu propia luz.

Sobre Mamá No Likely

Mama No Likey es un proyecto de rock moderno con base en Los Ángeles fundado por el batería y compositor Will Haupricht y el guitarrista/compositor Troy Gale. Inspirados en múltiples fundamentos del rock y abrazando la producción contemporánea, la banda se centra en ganchos memorables, narrativas potentes y canciones que revelan un significado más profundo bajo sus relatos inmediatos.

Trabajando con el productor Philip Paulsen y un creciente elenco de vocalistas y músicos invitados, Mama No Likey sigue lanzando música original que abarca rock enérgico, temas influenciados por el blues y baladas cinematográficas de rock.

Alesku

Rock/Punk

ALESKU NOS SUMERGE EN EL PECADO CON SU NUEVO TRACAZO: «SINNER IN SILK»

Si la culpa de tus peores pecados te persigue, deja de sufrir, mejor pasa por la barra y pide que te sirvan una bien helada. El inclasificable productor y músico Alesku acaba de liberar en este 2026 su magnético nuevo sencillo titulado «Sinner in silk», un corte extraído directamente de su masivo y oscuro álbum conceptual Generation Collapse. Una combinación perfecta de elegancia sónica y distorsión que entra como seda. #YconCervezaEsMejor

Rompiendo fronteras estéticas con una maestría brutal, «Sinner in silk» es una pieza densa que juega con texturas atmosféricas, guitarras punzantes y un ritmo oscuro que te atrapa desde la primera escucha. Alesku demuestra que sabe cómo jugar con el contraste entre la luz y las sombras, sirviendo la banda sonora perfecta para esas pláticas profundas y algo rebeldes que solo ocurren en la esquina más oscura de tu bar de confianza cuando la noche ya se puso seria.

El imponente track ya se encuentra listo para sacudirte las neuronas en las principales plataformas de streaming. Si estás listo para pecar con clase, dale play ahora mismo en su perfil oficial de Spotify.

¡Sube los decibelios, ríndete a la tentación y recuerda que todo pecado #YconCervezaEsMejor!

Saylor-Borg

Rock/Punk

SAYLOR-BORG SE PONE MASOQUISTA Y SACA CHISPAS CON SU NUEVO SENCILLO: «TORTURED»

Si la rutina de la semana se siente como una auténtica cámara de tortura, no sufras más solo; agarra tu tarro favorito y acompáñanos a ahogar las penas con buena música. El inclasificable proyecto de rock alternativo Saylor-Borg ha regresado al ataque en colaboración con la talentosa Rockin Robyn Roh para presentarnos su demoledor nuevo single titulado «Tortured», una dosis de distorsión y angustia sónica que golpea directo en el pecho. #YconCervezaEsMejor

«Tortured» nos sumerge en una atmósfera densa y asfixiante, donde las texturas crujientes del garage rock se entrelazan con la fuerza vocal de los artistas para crear un himno de absoluta catarsis. El tema destaca por sus riffs pesados y un ritmo machacante que simula a la perfección el tormento que describe la letra. Es música cruda, oscura y hecha con las entrañas, ideal para destapar una buena cerveza bien fría y dejar que los amplificadores limpien todas tus malas vibras.

Distorsión y pura adrenalina para melómanos de barra

Lejos de las baladas plásticas hiperprocesadas que aburren en la radio actual, la dupla de Saylor-Borg y Rockin Robyn Roh apuesta por lo que verdaderamente nos gusta en esta web: guitarras con mucha actitud, una base rítmica salvaje y una honestidad desarmante. Es el track perfecto para subirle todo el volumen al estéreo del coche o para musicalizar esos debates profundos que solo ocurren en la esquina más oscura de tu bar de confianza.

El electrizante nuevo sencillo ya se encuentra totalmente disponible para reventar tus auriculares en las principales plataformas de streaming. Si estás listo para disfrutar de un buen castigo auditivo de alto nivel, puedes darle play a «Tortured» ahora mismo a través de su cuenta oficial en Spotify.

¡Sube los decibelios al límite, pide la siguiente ronda y recuerda que pasar los tragos amargos #YconCervezaEsMejor!

Laji George

Rock/Punk

LAJI GEORGE NOS SUMERGE EN PURA INTENSIDAD GRUNGE CON SU NUEVO SENCILLO: «WASHED AWAY»

Si la resaca emocional de la semana te tiene buscando un salvavidas o si simplemente necesitas una excusa para ahogar las penas en la barra del bar, tenemos el remedio perfecto. El talentoso cantautor neoyorquino Laji George acaba de liberar en este 2026 su nuevo y desgarrador sencillo titulado «Washed Away». Un auténtico cañonazo de rock alternativo que se saborea muchísimo mejor con una buena pinta bien helada en la mano. #YconCervezaEsMejor

Conocido por comandar grandes festivales al frente de la agrupación Pseutopia, Laji George se ha consolidado en su faceta solista entregando canciones que son verdaderos exorcismos emocionales. «Washed Away» nos sumerge en una atmósfera densa, oscura y cargada de esa melancolía crujiente heredada directamente del grunge de los 90. Inspirado en la honestidad brutal de leyendas como Chris Cornell y Soundgarden, el tema combina una voz rota e intensa con guitarras afiladas que van creciendo hasta reventar en un clímax de pura catarsis eléctrica.

Grit y nostalgia noventera para melómanos de barra

A diferencia de las bandas plásticas que abusan de los sintetizadores y los arreglos digitales estériles, Laji George apuesta por la vieja escuela: distorsión orgánica, golpes de batería directos al pecho y una autenticidad cruda que se mete debajo de la piel. Es la banda sonora definitiva para cuando el bar baja las luces, las pláticas se vuelven densas y necesitas que la música te limpie las malas vibras mientras pides la siguiente ronda.

El imponente sencillo ya se encuentra totalmente disponible en las principales plataformas de streaming digital. Si estás listo para dejar que la marea de distorsión te arrastre, puedes seguir sus actualizaciones y lanzamientos rumbo a su esperado disco debut a través de su sitio web oficial.

¡Sube los decibelios, brinda con el de al lado y recuerda que pasar los tragos amargos #YconCervezaEsMejor!

DESU TAEM

Metal – Rock/Punk

DESU TAEM DESATA EL CAOS MÁS SURREALISTA CON SU SINGLE: «TAKING MY GROCERIES HOME ON A POGO STICK»

Si estás aburrido de las bandas políticamente correctas y necesitas un chute de irreverencia pura para sacudirte el cerebro, ve por otra ronda. El explosivo dúo estadounidense de Savage Retro Rock, DESU TAEM, acaba de presentar su delirante sencillo titulado «Taking My Groceries Home on a Pogo Stick». Una descarga de ruido, sarcasmo y distorsión que te hará saltar como el pogo del título y que se digiere muchísimo mejor con un tarro bien frío en la mano. #YconCervezaEsMejor

Integrado por la genial complicidad familiar entre el veterano rockero Shan y su hijo Nick (multiinstrumentista y productor), DESU TAEM convierte un acto tan cotidiano como llevar las compras del supermercado a casa en un absoluto espectáculo de garage rock y provocación punk. Con una producción deliberadamente áspera, guitarras pesadas y riffs musculosos que parecen no pedirle permiso a nadie, el track se extrae directamente de su aclamada producción discográfica Just Another Asshole.

Puro caos controlado y humor negro de barra

A contracorriente de las producciones plásticas e hiperprocesadas de la radio actual, DESU TAEM nos invita a entrar a su sótano sonoro: un universo irreverente, divertido y lleno de letras afiladas que usan el humor absurdo para escupir verdades. «Taking My Groceries Home on a Pogo Stick» es un recordatorio de que el rock no nació para agradar a las masas, sino para sacudirlas, molestar al vecino y disfrutarse sin filtros en tu bar de confianza.

El frenético e hipnótico sencillo ya se encuentra totalmente disponible en las principales plataformas digitales de streaming. Si estás listo para sumergirte en este torbellino sónico, dale play ahora mismo a través de su cuenta oficial de Spotify.

¡Sube los decibelios, desata la locura, destapa una bien helada y recuerda que el rock más salvaje #YconCervezaEsMejor!