Rock/Punk

Heather Anne Lomax Presenta su nuevo sencillo “Step Aside”

«Step Aside» es el potente sencillo de la cantautora estadounidense Heather Anne Lomax, lanzado oficialmente en plataformas digitales el 10 de julio de 2026. La canción funciona como el segundo adelanto oficial de su esperado álbum de estudio, titulado Who Do You Think You Are, el cual tiene programado su lanzamiento global para el 28 de agosto de 2026 bajo el sello discográfico The Blackbird Record Label.

Estilo Musical: Es un tema enérgico con raíces profundas en el blues-rock, el soul y el rock and roll clásico de la década de los 70, cargado de guitarras slide afiladas y teclados potentes.

Inspiración Lírica: Según la propia Lomax, la letra está directamente inspirada en su experiencia personal al mudarse de Los Ángeles a Las Vegas. Describe el proceso creativo como una metáfora sobre lanzarse al vacío y tomar riesgos para no seguir viviendo a medias.

Grabación en Vivo: Todo el material del disco se grabó completamente en directo en los estudios Love Street de Los Ángeles con el fin de capturar la química orgánica, la crudeza y la energía real de la banda, priorizando la emoción pura sobre la postproducción milimétrica.

Equipo de Producción: El tema cuenta con la producción de Zachary Ross, la mezcla de Jason Hiller y la masterización del reconocido ingeniero Maor Appelbaum, famoso por trabajar con bandas de la talla de Faith No More, Yes y Def Leppard.

La canción vino acompañada por el estreno exclusivo de su video musical dirigido por Brandon y Rob Dulacka. El clip debutó unos días antes del estreno digital en plataformas de difusión musical como el sitio canadiense Tinnitist.

Para celebrar el lanzamiento de la producción discográfica completa, la artista ya ha confirmado fechas clave de presentación en vivo a finales de agosto, comenzando por una fiesta de lanzamiento en el legendario foro The Troubadour de Los Ángeles el 25 de agosto, seguido de una presentación en The Space en Las Vegas el mismo día del lanzamiento del LP.

Pop – Reggae – Rock/Punk

Veronica Luciano Presenta su nuevo sencillo “Distancia”

“Distancia” es una canción de la artista Verónica Luciano, lanzada originalmente como parte de su EP titulado Sangre Acumulada.

La propia artista ha compartido en su cuenta de Instagram que compuso este tema inspirado en una historia de amor que no se puede tocar, pero que es imposible de olvidar. Está dedicada a cualquier persona que haya experimentado el amor desde lejos.

Verónica Luciano es una artista dominicana radicada en Nueva York que ha convertido la vulnerabilidad, la intensidad emocional y la resiliencia en su lenguaje musical. Su propuesta fusiona el rock alternativo con elementos modernos, creando un sonido visceral, crudo y profundamente auténtico.

En noviembre de 2025 lanzó su primer EP, “Sangre Acumulada”, una colección de temas que exploran el amor, la oscuridad interna, la sanación emocional y la dualidad entre fortaleza y fragilidad. Con canciones como Paranoia, Fin, Rápidamente, Fuego y el tema que da nombre al EP, Verónica demuestra un estilo íntimo, potente y original que conecta con quienes buscan música con alma, historia y verdad.

Además de su carrera musical, Verónica es la mente visionaria detrás de Media Bodega Studios LLC, un proyecto creativo y de producción que representa su independencia, su ética de trabajo y su capacidad para construir arte desde cero. Como mujer, madre y emprendedora, ha demostrado que la pasión y la disciplina pueden abrir camino incluso en los escenarios más desafiantes.

Su sonido está influenciado por grandes nombres del rock en inglés y en español —desde Queen, Aerosmith y Pink Floyd hasta Soda Stereo, Héroes del Silencio y Jaguares—, pero siempre con una identidad propia que resalta por su fuerza emocional y su impronta personal.

Cada canción, cada visual y cada proyecto de Verónica Luciano busca dejar una marca: un recordatorio de que incluso en la oscuridad, siempre hay una chispa lista para convertirse en fuego.

Classic rock / Hard rock melódico.

5th Avenue Presenta su nuevo sencillo “Simple Things”

«Simple Things» es un sencillo musical de la banda alemana de hard rock 5th Avenue Hamburg en colaboración con el cantante estadounidense Rob Lamothe, lanzado oficialmente el 10 de julio de 2026. La producción estuvo a cargo del productor ganador del premio Grammy, Nick Brophy.

Una balada emotiva que reflexiona sobre la amistad, los recuerdos compartidos, la gratitud y cómo el verdadero significado de la vida reside en los momentos más simples.

5th Avenue: Agrupación originaria de Hamburgo conocida históricamente por presentarse y ayudar a dar forma a los primeros años del legendario festival de metal Wacken Open Air.

Rob Lamothe: Vocalista invitado, reconocido por liderar la banda de rock estadounidense Riverdogs.

Nick Brophy: Encargado de la mezcla y producción general, otorgándole al tema un sonido clásico y atemporal.

Pop – Rock/Punk

The Fall & The Fear Presenta su nuevo sencillo “Remember Me”

» Remember Me » es la forma en que puedes decirle a tu pareja, «No puedo esperar a verte» un día, para preguntarte: ‘¿cómo podrían olvidarme?’ al siguiente

Este tema se suma a la discografía reciente del artista, que incluye otros sencillos como «Be Lonely» (2026), «Better Me» (2025) y «Back In The Day» (2024).

Pop – Rock/Punk

Red Moon Yard Presenta “Crucify Your Mind”

“Crucify Your Mind” es el lanzamiento más reciente de la banda española de rock budista Red Moon Yard, publicado en julio de 2026. Se trata de una versión (cover) muy personal y contemporánea del emblemático clásico de folk-rock compuesto originalmente por el músico estadounidense Sixto Rodriguez en 1970 para su aclamado álbum Cold Fact.

El Concepto Detrás de la Versión

La banda incorpora arreglos musicales modernos que transforman la acústica original de Rodriguez en una atmósfera de post-rock y rock clásico. Según Marcos Fermoselle, el tema es un homenaje honesto y humilde a la figura de Rodriguez (popularizado globalmente por el documental Searching for Sugar Man). Además, la banda conecta la lírica de la canción con conceptos de su propia filosofía, como la impermanencia de las cosas y el viaje de autodescubrimiento hacia la edad adulta.

Folk/Acoustic – Pop – Rock/Punk

Midas Touch Presenta su nuevo sencillo “Early Morning Wake up Call”

Después de varias sesiones siempre existía ese tema de punteo de guitarra, y algún día hubo una especie de balada asesina, Kristian (guit.) y Chris (voz) fusionaron sus ideas y fue como: ¿sigue siendo rock o más bien algo de country alternativo? El ambiente es relajado y, aunque emotivo. Y hay partes de guitarra muy potentes para escuchar. ¡Disfrutadlo y gracias por escuchar! Un brindis desde Midas Touch Alemania-Hungría.

Midas Touch – el German Hungarian Rock Project interpreta una formación de rock clásico, creando melodías entre el rock puro y la música folk, inspiradas en el grunge, el southern rock y un toque de sonidos húngaros. Kristian Szabo a las guitarras acústica y eléctrica es uno de los principales compositores, acompañado por el cantante Chris Schöning (voz, letras), Balazs Cseh (bajista). Hoy en día se completan como una banda de rock en directo con el productor Attila Pallagi (guit. back.voc.) y Arpad Hohl a la batería. Es muy conocido como batería de «Hollyvoodoo» y «Tengeri Püspök», al igual que Balazs al bajo. La fundación de Midas Touch se remonta a 1999. Desde entonces hay un álbum de 16 temas. Álbum estreno Midas Touch: First Touch.

La banda actuó en directo en una sesión de radio en Berlín, y actuó en unos 120 conciertos en clubes y festivales en Baviera, B. Württemberg (ALE) y Hungría. ¿Cómo suena la música? Expresiones emocionales del vocalista Chris, esta sensación real del guitarrista Kristian, dinámicas exquisitas y solos explosivos. Definitivamente merece la pena mencionar la gran variedad de estilos. Cuentan historias de hedonismo, anhelo de amor y paz. Pero también está el lado más oscuro de la vida: la furia, la ira, la psicodelia y el traumatismo. La esperanza vuelva cuando salgan de gira. Presumen: «es una experiencia increíble para el público y para nosotros mismos.» Con un tono de broma. Los créditos son para nuestro gran mago de la guitarra Christian Hau, que se une de nuevo.

Habrá novedades en 2026 y muchas más… ¡Paz! ¡Sin fronteras!

Rock/Punk

Oro Rubí estrena junto a Bendita Juana “Entre la niebla”

Oro Rubí estrena junto a Bendita Juana “Entre la niebla”, una balada de energía arrolladora, que combina atmósferas noventeras de trip hop y britpop, al estilo de Moby, The Verve o Massive Attack, en una producción rica en matices que remite a la tradición más plena de los grandes himnos del rock en castellano de artistas como Charly García, Luis Alberto Spinetta o Gustavo Cerati.

Una sonoridad en la línea de propuestas actuales como Iván Ferreiro, Xoel López, Niña Polaca, Zoé, Él Mató a un Policía Motorizado o Tomates Fritos. Violines envolventes, guitarras afiladas y la calidez de un etéreo melotrón dan forma a una canción que invita a cruzar el umbral hacia un espacio liminal sonoro suspendido entre la realidad y el sueño, en un lugar del que quizá los oyentes no puedan (o quieran) regresar…

Realizado en Madrid bajo la producción de Etiqueta Negra Estudios, mezclado por Carlos Angola y masterizado en Black Box Mastering. Distribuido por Altafonte Network.

Oro Rubí

Somos Oro Rubí, afincados en Madrid, y hacemos rock alternativo en español.

Nuestra propuesta nace de la amistad y la complicidad de tres músicos (Lucas Bauer, Martín Santisteban y Santiago Marín) curtidos, con total devoción y entrega, en el oficio del rock & roll.

Nuestro universo sonoro bebe de influencias tan diversas como el rock stoner, el sonido anglosajón-británico, el nuevo rock argentino, la escena alternativa latinoamericana y el indie en español.

El resultado es una identidad propia: un sonido crudo, emocional y contemporáneo, comprometido con la ética, la épica y la estética de ese rock que no pide disculpas.

Bendita Juana

Bendita Juana es un dúo nacido a orillas del Río de la Plata, afincado en Madrid. Formado por la cantante y actriz Gisela Novais y el guitarrista y productor Lucas Bauer.

Su música fusiona la raíz del folk rioplatense y el pop alternativo, cada canción es un viaje: cercano, honesto y emocional.

Classical/Instrumental – Jazz

Valter Borrione Presenta Su Versión de “Summertime” y su tema “Always and Forever”

Valter Borrione Nos Comenta:

¡Hola a todos! Aquí está mi versión instrumental de la famosa canción Summertime. Espero que lo disfrutéis y gracias por tu tiempo.

Me gustaría compartir mi versión de la famosa canción ‘Always and Forever’ de Pat Metheny, uno de mis compositores favoritos. Espero que lo disfrutéis y gracias por su tiempo.

Mi biografía, en resumen: tras haber tocado durante muchos años en bandas locales de mi ciudad de Aosta como bajista, en 2018 comencé a estudiar la guitarra fingerpicking y el género delta blues. De este estudio nació una serie de composiciones breves o más bien «reflexiones musicales», inspiradas por la investigación interior, el mundo natural, la vida e incluso la muerte.

Así que decidí grabar mis «reflexiones» para compartirlas y aquí estoy. Espero que los disfrutes. Buena vida a todos. Valter.

Metal – Rock/Punk

KRAD Presenta Su Nuevo Sencillo “Fake Happiness”

«Fake Happiness» muestra un lado más brillante y enérgico de KRAD. Impulsada por ritmos contagiosos, melodías inspiradoras y un toque radiofónico, la canción contrasta su sonido vibrante con letras que exploran la ilusión de realización y el coste de perseguir apariencias. Combinando rock alternativo moderno con un sentido irresistible de movimiento, «Fake Happiness» transmite un mensaje poderoso envuelto en una de las canciones más inmediatas y accesibles de la banda.

KRAD es un joven artista de Río de Janeiro, que combina el sonido rebelde del rock clásico de los 70 con la creatividad de la escena indie actual. Su música conecta el rock nostálgico con el indie fresco y enérgico, convirtiéndole en una voz nueva y destacada en el panorama rockero.