Hotel Sur es un proyecto musical fundado en 2019 que fusiona rock alternativo y electrónica con una identidad propia. Su sonido viaja entre el post-punk y la electrónica más experimental, tejiendo paisajes sonoros envolventes y letras cargadas de emoción y pensamiento crítico.
Actualmente, la banda se encuentra inmersa en el lanzamiento de su segundo LP.
Hello Enemy – La potencia del trío Grunge Revival de Adelaida 🇦🇺 ha vuelto, y no se están conteando.
El nuevo sencillo ‘Waiting’ (lanzado el 26 de enero de 2026) es un himno crudo para cualquiera que alguna vez se haya sentido ignorado. La canción convierte el silencio en desafío—capturando el momento en que dejas de esperar permiso y empiezas a exigir ser escuchado.
Grabado en Twin Earth Studios en Adelaida 🇦🇺, mezclado por Dark Hollow en Baltimore 🇺🇸 y publicado de forma independiente, ‘Waiting’ canaliza muchas influencias de la era grunge, manteniendo su modernidad. La banda también grabó una versión en directo de estudio de una sola toma del tema:
Una está empapada en sombras y de combustión lenta; el otro pulsa con una gritosidad teñida de Hendrix.
26 de enero de 2026 (Greystones, IE) // Garrett Anthony Rice ha estado labrándose discretamente un hueco entre compositores que tratan la tradición rock como algo vivo en lugar de nostálgico. Su último doble sencillo, «In the Night We Shone» y «Purple Man», parecen una señal pequeña pero significativa de que sabe exactamente de dónde viene y hacia dónde quiere ir.
«In the Night We Shine» llega en un resplandor tenue. Primero se adentra en la atmósfera, construida sobre contornos oscuros y una sensación de movimiento que nunca se fuerza a enfocar con precisión. El coro abre un poco más los brazos, sin perder el pulso que hay debajo. Cuando el outro empieza a fundirse en sutiles experimentos rítmicos, la pista ya ha entrado en un ritmo hipnótico que es más como la imagen residual de un momento que recordado. Es discreto de una manera que indica la presencia de confianza en lugar de precaución.
“Purple Man,” su compañero, conversa con el linaje del que Garrett se basa. El guiño a Hendrix es evidente en el título, pero la pista evita hábilmente los típicos errores del homenaje. Más que imitación, se encuentra en un lugar de profunda comunicación musical, absorbiendo a fondo el estilo y la sensación sin intentar hacer una copia exacta de ellos. El riff ciclista que ancla la canción mantiene todo fijado en un empuje constante hacia adelante. Hay un atisbo de una energía suavizada de Foo Fighters en la forma en que se mueve, bordes ásperos, pero suavizados por la reflexión. Es un homenaje filtrado a través de sus propias sensibilidades, no una recreación.
Juntas, estas dos piezas parecen ser un breve vistazo a Equinox, el atrevido doble LP que Garrett ha estado elaborando con tal meticulosidad que indica que realmente está preparando una obra larga. El trabajo aquí no es llamativo. Es intencionado. Está arraigado. Y es el tipo de escritura que suele revelar a un artista que está a punto de alcanzar un reconocimiento más amplio, alguien consciente de los antepasados del rock pero que no está dispuesto a ahogarse en sus sombras.
Sobre Garrett Anthony Rice: Originario del condado de Dublín, Irlanda, y viviendo actualmente en Greystones, condado de Wicklow, desde hace veinte años con su familia, Garrett Anthony Rice tiene la intención de causar un impacto significativo en la escena musical global en 2025. «EQUINOX» es el primer álbum doble (18 canciones) lanzado por un artista debutante en solitario.
Artist como su segundo disco en la historia de la música, así que la tarea de escribir y terminar este disco fue bastante abrumadora y enorme.
Garrett lanzó su álbum debut bajo el alias (i) CONSULT en octubre de 2023; titulado «Reflexiones Parte II, lo mejor de……» que se emitió en 93 países y despertó el interés del productor británico Chris Potter (The Rolling Stones, Paul McCartney, U2 y The Verve/Richard Ashcroft) a finales de 2023.
De un total de 30 maquetas grabadas posibles, 18 fueron seleccionadas y grabadas a lo largo de 2024, tanto en Reino Unido como en Irlanda, y ya los profesionales musicales reconocidos y estimados que trabajaron en este disco y que lo han escuchado lo están alabando como el disco de este año.
«My Sons» fue el primer sencillo del disco lanzado el 28 de febrero de 2025, que Garrett escribió para la señora Peggy Gallagher, madre de Liam y Noel de OASIS cuando aún estaban distanciados. La canción se relaciona con otros temas diversos del álbum, que los profesionales de la industria ya promocionan como uno de los mejores álbumes irlandeses jamás hechos.
Este nuevo sencillo, «Property (An Ode To Roger Syd Barrett, a genius, 1946-infinity)», es un homenaje a Syd Barrett de Pink Floyd, e intenta revertir la vieja narrativa de que era un artista a quien se debía compadecer y evitar, en lugar de ser el compositor influyente y brillante que era.
«EQUINOX» estará disponible para guardar previamente cerca del momento de su lanzamiento en vinilo y en todas las plataformas.
El cantautor independiente Ryan Crossette ha lanzado su nuevo sencillo «Mr. Glenn Frey», un tributo country dedicado al fallecido Glenn Frey de los Eagles.
La canción presenta ingeniosos guiños líricos a canciones clásicas de los Eagles, mezclando vibras de Americana moderna con una narrativa honesta por la que Crossette es conocido.
Fan de los Eagles de toda la vida, Crossette escribió la canción como una dedicatoria personal a uno de sus héroes musicales.
«Mr. Glenn Frey» ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming, incluyendo Spotify, Apple Music y Amazon Music.
Un himno de rock gratuito y unificador dedicado a la ciudad de Phocaea Lanzamiento oficial: 7 de enero de 2026 (Francia e internacional) Disponible en todas las plataformas
El cantautor Chrys Adam presenta su nuevo single «Marseille», un tema de pop rock/country rock, escrito y compuesto como un verdadero grito desde el corazón hacia la ciudad focea.
Con Marsella, Chrys Adam firma un vibrante homenaje a una ciudad libre, cruda, apasionada e indomable, a su gente, a su energía única y a su alma popular. Sostenida por una guitarra asertiva, un estribillo unificador y una interpretación habitada, la canción es tanto para los amantes de Marsella como para todos aquellos que se reconocen en sus valores de libertad y carácter.
Este single forma parte del universo rebelde y auténtico del rock del artista y anuncia el próximo lanzamiento de su EP «Rebel Spirit», grabado en Marsella con Bruno Pradels (Lady Gaga, Katy Perry, Shakira…). Un proyecto con rock, country rock y baladas emocionales, asumidas, sinceras y sin formato.
Actualmente se está preparando un videoclip oficial que se rodará entre febrero y marzo directamente en Marsella y sus alrededores, para capturar el alma, la energía y la autenticidad de la ciudad.
Cabe destacar que «Marseille» también aparecerá como pista extra en el EP Rebel Spirit. Artista independiente con una carrera singular, Chrys Adam sigue una trayectoria guiada por una única directriz: hacer rock con corazón y significado, fiel a sus valores e identidad.
Dick Cole no comentó:
Este es mi cuarto CD y, como en mis lanzamientos anteriores, incluye música para y sobre la comunidad motociclista. Escribo y grabo canciones que intentan capturar la emoción, la libertad y la velocidad del motociclismo. También me gusta contar historias personales sobre las personas que conozco y mis experiencias mientras viajo en moto por Estados Unidos. Este CD se titula «Biker Stories 4.» Como mis lanzamientos anteriores, este contiene canciones de rock, hard rock y blues. Parece que las canciones de blues que he sacado han sido las más populares, así que la primera canción que saco de «Biker Stories 4» es una canción de blues titulada «You Are My Addiction.»
La canción trata sobre una moto que orgullosa tiene una hermosa «vieja» rubia, que adora bromear con los chicos en el bar de moteros y no puede evitar preguntarse si ella está al acecho para su reemplazo. Él le confiesa que ella es su adicción. Por transparencia, la letra y la melodía son mis composiciones; sin embargo, la grabación se completó con la ayuda de algunos instrumentos y producción de IA.
Jubilado se mantiene ocupado creando música sobre motociclismo
«He sido músico desde la escuela primaria. Empecé primero con el clarinete y cuando cumplí 13 años y descubrí el rock, empecé a estudiar batería. La música me ofrece otra vía creativa en mi jubilación para mantenerme concentrado», dijo Richard M. «Dick»
Cole, un oficial retirado de la Fuerza Aérea de EE. UU. de 72 años y funcionario federal jubilado. Cole comenzó a escribir música tras haber estado involucrado en la comunidad motociclista durante los últimos 15 años. «He sido un apasionado motorista desde que compré mi primera moto en 1972, tras volver a casa tras servir en Vietnam. Empecé a asistir a manifestaciones moteras por todo Estados Unidos alrededor de 2009, y descubrí que no había mucha música que ‘hablara’ a la comunidad motera ni que contara historias sobre la cultura motera. Así que empecé a escribir melodías específicamente para esa comunidad.»
Cole es un veterano de haber actuado y grabado con varias bandas de rock del norte de Virginia a lo largo de los años, incluyendo «Point Blank», «OTR» (Off the Record), «Riptide», «Fastrac» y «Four of a Kind». Su primer lanzamiento en septiembre de 2025 fue una canción llamada «Ride With the Wind». Se sintió impulsado a escribir la canción tras participar en la Virginia Legacy Run de The American Legion el pasado junio.
«Pensé que una canción de rock sobre participar en un paseo en moto con mis hermanos y hermanas de la Legión sería una gran manera de llamar la atención sobre ALR y los esfuerzos de la organización, a nivel nacional, en la recaudación de fondos para causas de veteranos.»
La banda chilena de indie rock Middle Class lanzó su single debut «Motion Sickness», una introducción al sonido y la estética de la banda.
Con toques de garage rock y un renacimiento post-punk de los 2000, la canción narra la historia de una noche terrible, donde se espera que alguien llegue y salve la fiesta, pero nunca ocurre. Escrita a principios de 2024, se ha convertido en la canción que abre sus directos y en una de sus favoritas del público.
«Motion Sickness» fue producida y mezclada por Juan Manuel Méndez (Aroldo de Souza, Ondas Mentales), grabada en el Estudio Insular y masterizada por el galardonado ingeniero y productor musical Chalo González.
Middle Class es una banda inspirada en el sonido de la época dorada del renacimiento post-punk, que mezcla riffs pegadizos y enérgicos con letras crudas sobre experiencias juveniles y los problemas de la sociedad moderna. Con actuaciones en vivo de alta energía y proyecciones internacionales, Middle Class se ha convertido en un artista emergente atractivo dentro de la escena independiente chilena.
Actualmente, la banda está trabajando en su álbum debut, nuevos singles y su calendario de actuaciones en directo.
El sencillo ya está disponible en plataformas de streaming.
Acabando de terminar su gira por Estados Unidos y Canadá con The Darkness, el emergente rockero irlandés Mark Daly da inicio a 2026 con el lanzamiento de su nuevo single «In the Dark» — un himno de rock enérgico sobre bajar la guardia.
«In the Dark» es un himno de rock animado y cargado de emoción que combina guitarras enormes y baterías potentes, mostrando un nuevo capítulo para Daly. Con ganchos de guitarra brutales, batería atronadora y una línea de bajo que te da en el estómago, también hay una historia íntima sobre el riesgo emocional y la vulnerabilidad que cuenta Daly. .
Daly explica: «‘In the Dark’ surgió de esa intensa sensación de ir y venir en una nueva relación cuando ambos estáis actuando con calma — intentando no mostrar cuánto os importa realmente. La escribí en un momento en que temía que contenerme pudiera costarme a alguien a quien realmente quería. Es un himno rock animado y lleno de energía, pero bajo las guitarras y baterías masivas, realmente se trata de ese momento en el que finalmente bajas la guardia y te arriesgas a ser auténtico.»
El single va acompañado de un videoclip grabado en Nashville que capta la química y el espíritu juguetón de la banda.
«Rodar el videoclip de ‘In The Dark’ fue, sinceramente, lo más divertido que hemos tenido en el set», comparte Daly. «Queríamos capturar esa energía — no tomarnos demasiado en serio, simplemente disfrutarlo y dar a la gente un vistazo de quiénes somos realmente como banda. Este vídeo es nosotros riéndonos, haciendo lo que nos gusta y dejando que nuestras personalidades brillen.»
Originario de Cork, Irlanda, Mark Daly es un poderoso cantautor conocido por su mezcla cruda y enérgica de rock moderno y clásico. Reconocido por sus explosivas actuaciones en directo, Daly ha girado con artistas reconocidos como Richie Kotzen, Geoff Tate (Queensrÿche), Candlebox y Mr. Big, construyendo un público fiel en Estados Unidos y más allá. Mark acaba de completar una gira de 27 conciertos por Estados Unidos y Canadá en apoyo directo a The Darkness.
Daly está fichado por One Opportunity Records y ha publicado varios EPs — Nothing to Lose y Drop Dead — junto con el innovador LP Devil’s Arms, grabado en los legendarios Sonic Ranch Studios con el productor nominado al Grammy Brian Virtue (Jane’s Addiction, Audioslave, 30 Seconds to Mars), que también incluía el tema Pieces, con Emily Armstrong, la nueva cantante de Linkin Park.
De cara a 2026, Daly sigue ofreciendo su composición más honesta y convincente hasta la fecha, combinando himnos de rock llenos de arrogancia con una narrativa profundamente personal.
He-Man es un icono cultural, uno que no ha tenido la atención necesaria en los últimos años.
Afortunadamente, Amazon quiere cambiar esto, ya que en un futuro estará disponible la película de Masters of the Universe, y por fin tenemos un vistazo oficial a esta cinta live action.
Por medio de sus redes sociales, Amazon MGM ha compartido el primer teaser oficial de Masters of the Universe, la nueva película live action de He-Man, la cual llegará a los cines el próximo 5 de junio del 2026. Esta es la descripción oficial de este proyecto:
“Tras 15 años separados, la Espada de Poder conduce al Príncipe Adam (Nicholas Galitzine) de regreso a Eternia, donde descubre que su hogar ha sido destrozado por el malvado gobierno de Skeletor (Jared Leto). Para salvar a su familia y su mundo, Adam debe unir fuerzas con sus aliados más cercanos, Teela (Camila Mendes) y Duncan/Hombre de Armas (Idris Elba), y abrazar su verdadero destino como He-Man, el hombre más poderoso del universo”.
Si bien He-Man tuvo un par de animaciones en los últimos años, y estos personajes han formado parte del consciente colectivo desde su primera aparición, la realidad es que la propiedad no ha recibido la atención necesaria. De esta forma, Masters of the Universe tiene el potencial de acercar esta franquicia a una nueva generación, incluso si este no es su público objetivo.
Recuerda, Masters of the Universe llegará a los cines el 5 de junio del 2026. De igual forma, este avance de hoy es solo una pequeña muestra de esta cinta, el tráiler completo llegará el día de mañana.
.
.
En el reparto están:
Travis Knight dirige a partir de un guion de Chris Butler, Aaron Nee, Adam Nee y Dave Callaham. La historia es de Aaron Nee, Adam Nee, Alex Litvak y Michael Finch. Los productores de la película son Todd Black, Jason Blumenthal, Robbie Brenner, Steve Tisch y DeVon Franklin. La producción ejecutiva está a cargo de Ynon Kreiz, Bill Bannerman y David Bloomfield.
El álbum debut «Für immer Euer Feind» se lanzará en marzo de 2026.
Für immer euer Feind – un disco que no podría ser más honesto.
Frases duras, intransigentes y similares están en la descripción de la mayoría de los lanzamientos, pero cuando lo escuchas, todo es más apariencia que realidad. Sin embargo, el debut en solitario de Toifel no podría ser más honesto y directo. Un golpe agresivo contra amistades fingidas, falta de respeto y arrogancia hacia la sociedad. Palabras claras y sin ambigüedades, sin bozal directo del corazón a la lengua, este disco llevará el género streetpunk a otro nivel.
Canciones que frustran al principio pero que dan esperanza después y que se acercan al oyente para superar los momentos más oscuros.
12 himnos para cantar en conjunto, como muchos han deseado durante mucho tiempo.
1. Monster
2. Für immer euer Feind
3. Wo wart ihr? (dig. Release 19.12.2025)
4. Nur vor dir
5. Keine Brüder (dig. Release 16.01.2026)
6. Meine Lieder
7. Tanz mit mir
8. Persona non grata
9. Kinderaugen (dig. Release 13.02.2026) 1
10. Ein stiller Schrei
11. Lass uns fliegen
12. Es ist Ok