Algunos sentimientos aún no tienen nombre. «Unwords» vive en ese vacío, antes de que el duelo se convierta en duelo, antes de que una pérdida se convierta en una pérdida. Es el sencillo debut de Sizelle, una nueva voz de alt-pop moldeada por la era de la composición confesional.
Sizelle escribe desde el lugar anterior al lenguaje. Sus canciones viven en la brecha entre sentimientos — aquellos que aún no tienen nombre. Alt-pop confesional para el lado silencioso de un sentimiento, construido sobre la contención y las cosas que quedan sin decir. El sencillo debut «Unwords» ya está disponible.
Jim Eannelli Presenta su nuevo sencillo “Don’t Bring Me Down”
El inolvidable nuevo sencillo de Jim Eannelli, «Don’t Bring Me Down», logra algo casi imposible en el mundo musical actual. Vuelve a una plantilla familiar y hace que los resultados suenen nuevos de nuevo.
«Don’t Bring Me Down» está destilado a partir de los elementos esenciales del rock clásico con un tempo enérgico, armonías escalofriantes y una melodía tirada de un potente riff de guitarra eléctrica. «Don’t Bring Me Down» recordará a los oyentes una página perdida del cancionero de The Beatles.
La angustia en la voz principal de Eannelli entrega una letra muy cercana mientras el cantante intenta recuperar el control de su vida, robada por la obsesión emocional en una relación que no puede acabar bien pero tampoco puede terminar.
Eannelli tocó todos los instrumentos y produjo «Don’t Bring Me Down.» La grabación es el segundo sencillo de Eannelli este año, tras el éxito de «See the Children Run», también una canción de rock clásico con una remontada ominosa y un agudo eco de ansiedad. El veterano músico de Milwaukee ha tocado en una variedad de bandas que van desde folk hasta synth pop y ha producido una serie de álbumes bien recibidos para la cantautora americana Peggy James. El álbum en solitario de Eannelli de 2024, Just Deserts, solo dio una pista de la música que está produciendo en 2026.
«Don’t Bring Me Down» se lanzará en Happy Growl Records el 17 de abril a través de servicios de streaming y descarga web, y es el segundo sencillo del próximo álbum de Eannelli, previsto para salir a finales de este año. Por favor, visita JimEannelli
«Don’t Bring Me Down» Jim Eannelli Disponible en todos los formatos digitales.
Tuomikoski Presenta su nuevo sencillo “The Singing River”
Un tema moderno de country rock con un fuerte gancho melódico y auténtico aire nashville, «The Singing River» combina una instrumentación cálida y auténtica con un paisaje sonoro cinematográfico y de carretera.
Inspirado por un viaje de composición de 9 días por Nashville y Muscle Shoals, el tema se inspira en la leyenda del río Tennessee — conocido localmente en algunas partes como el «Río Cantante». El tiempo pasado en Muscle Shoals, visitando estudios legendarios y experimentando la hospitalidad sureña, dejó una impresión duradera que más tarde evolucionó hasta convertirse en la canción.
Con influencias en la línea de Chris Stapleton y Luke Bryan, este es un lanzamiento de alta calidad y amigable para la radio que encaja cómodamente con artistas contemporáneos de country rock y americana.
ARTISTA – TUOMIKOSKI
Tuomikoski, nacido en Finlandia, entrega country rock moderno con corazón y autenticidad, combinando composiciones inspiradas en Nashville con una instrumentación rica y orgánica.
Lo que comenzó como el proyecto en solitario del compositor y guitarrista finlandés Jari Tuomikoski se ha convertido en una banda completa, liderada por la voz cruda y expresiva de Marko Turunen. El resultado es un sonido cinematográfico, desgastado por la carretera, construido sobre una narración honesta y melodías memorables.
Assorted Fruit Presenta su sencillo “Y.K.W.G.F.Y.”
Con sede en Burlington, Vermont, Assorted Fruit ha estado activo desde 2021 y ha estado tocando en conciertos por Vermont y Nueva Inglaterra desde entonces. Sin embargo, este nuevo lanzamiento marca un territorio nuevo: la grabación y producción completamente DIY.
Esta es la primera de muchas canciones que se publicarán el próximo año y que se producen completamente internamente .
Assorted Fruit Presenta su sencillo “Liars”
«Liars» es una canción post-punk ruidosa y enérgica sobre fingir que te importa alguien que finge que te importa. ¿Quién no se…
Garrett Anthony Rice Presenta su nuevo sencillo “Standing In A Robe”
Un giro medido hacia dentro que encuentra peso en lo que queda sin decir
20 de abril de 2026 (Greystones, IE) // Garrett Anthony Rice regresa con «Standing in a Robe», un nuevo sencillo de su próximo álbum doble Equinox, donde el momento tras una salida pesa más que la propia marcha. Esta es una canción en la que Rice actúa en un campo que los aficionados a los momentos más suaves del rock clásico y el Britpop encontrarán cómodo, un lugar donde el ambiente es tan importante como las palabras que se cantan. Es una canción de despedida que solo se ocupa del momento después de que una persona decide irse, sin importar qué le llevó a tomar esa decisión.
El arreglo avanza a un tempo medio y paciente, centrado en la amplitud que se ha convertido en parte fundamental de la obra de Rice. Hay un pulso constante de semicorcheas acechando bajo la superficie, que proporciona el movimiento para esta canción y también deja espacio en la instrumentación para que surja una historia. La apertura tiene una calidez que recuerda al rock clásico acústico, un espacio sutil que a menudo está más interesado en dejar brillar una melodía que en captar la atención.
La canción transmite una imagen muy sencilla, pero de algún modo muy cinematográfica en su efecto. Una persona ha seguido adelante, dejando a la otra en el umbral, literalmente de pie con una bata mientras la realidad del momento se asenta. Rice evita cualquier tipo de melodrama aquí, permaneciendo firmemente en ese momento y dejando que los detalles de la sala hablen por sí solos. Para cualquiera familiarizado con los estilos narrativos de artistas como Richard Ashcroft, Noel Gallagher o Paul Weller, sirve como recordatorio de que a veces es el pequeño detalle el que más resona.
Como otro en la serie continua de sencillos que llevan al próximo álbum Equinox, «Standing in a Robe» amplía el alcance emocional del proyecto. Mientras que canciones anteriores sugerían la presencia de mitos, peligros y tramas más oscuras, «Standing in a Robe» es un regreso a lo cotidiano. Es una contemplación del espacio entre las personas, donde la sensación de distancia no viene con el drama, sino con el reconocimiento gradual de que alguien se está alejando.
Sobre Garrett Anthony Rice:
Originario del condado de Dublín, Irlanda, y actualmente viviendo en Greystones, condado de Wicklow, durante los últimos veinte años con su familia, Garrett Anthony Rice tiene la intención de tener un impacto significativo en la escena musical global en 2025.
«EQUINOX» es el primer álbum doble (18 canciones) lanzado por un artista debutante en solitario como su segundo disco en la historia de la música, así que la tarea de escribir y completar este disco fue bastante abrumadora y enorme.
Jacob Chacko inspira a encontrar un propósito en la vida, con una gran composición y una banda en directo vibrante: ‘I Will Follow (Till The Ends of The World)’
Guitarras en directo, teclados, bajo y batería: un coro vocal armonizado y un coro eufórico en su celebración de la lealtad. Jacob Chacko presenta su mejor canción hasta la fecha, con el inspirador impulso y la maravilla de ‘I Will Follow (Till The Ends of The World)’.
Con una mezcla orgánica vibrante, colorida y naturalmente indicativa de unión, el sencillo promete el gancho más emotivo y pegadizo de Chacko hasta la fecha: un momento que se repite y repite entre una variedad de voces y plenitud instrumental, para elevar la trascendente luminosidad y unidad de la canción.
El nuevo lanzamiento explora el concepto de encontrar tu verdadero propósito en un mundo caótico y de formar parte de algo mucho más grande que el simple yo.
Con lanzamiento el 17 de abril, ‘I Will Follow (Till The Ends Of The World)’ es un clásico clásico del pop-rock y el pop-rock, con un giro único de nostalgia e identidad que se ha convertido en sinónimo del nombre de Jacob Chacko.
Destacando múltiples sencillos, álbumes y lanzamientos de proyectos en los últimos años, el compromiso de Chacko con la música real, la composición y la interpretación reales sigue brillando, y sus esfuerzos demuestran ahora que el talento y la ética de trabajo realmente conducen a canciones impactantes, memorables y realmente grandes.
Ralph Burnett Presenta su nuevo sencillo “Motion Blur”
Ralph Burnett nos comenta:
He sido compositor de música de producción durante años. Ambient Edge es mi álbum de biblioteca basado en géneros con instrumentales de rock con una mezcla de sintetizadores y efectos especiais.
Esta canción se ha utilizado en episodios y temas de televisión, así como en podcasts.
Atomsmasher Presenta su nuevo sencillo “Lovely Head”
«Lovely Head» es una canción de indie rock de alta velocidad y con mucho gancho, con bajo fuzz, clavecines, guitarras wah-wah, sintetizadores, batería explosiva y un estribillo enorme. Es alegre, extraño, melódico y está hecho para quedarse grabado en tu cabeza. Algunos elementos fueron asistidos por IA de forma limitada, basados en tomas originales en directo tocadas por mí o por los miembros de mi banda, pero la pista sigue estando impulsada principalmente por interpretaciones hechas a mano. Canté las voces, toqué guitarras y otros instrumentos, y produje y mezclé la grabación en mi estudio casero Rock Room Records con la banda.
Grabamos esta canción para aprovechar la excelente recepción de nuestro último sencillo, Cartoon Violence, y seguimos trabajando en una línea similar. Ambas canciones están incluidas en el próximo álbum completo de Atomsmasher, que saldrá a finales de este año.
3TL – ‘Third Time Luckie’ anuncia su nuevo sencillo «Heart Break Summer» — un himno de madurez para una generación en transición.
Abril de 2026 — El artista emergente Third Time Luckie regresa con su lanzamiento más personal y reflexivo hasta la fecha, «Heart Break Summer», un tema que captura la agridulce realidad de crecer, soltar y adentrarse en lo desconocido.
Combinando una narrativa emotiva con un sonido nostálgico pero moderno, «Heart Break Summer» explora los momentos clave que definen a la juventud: los primeros desamores, las amistades que cambian y la silenciosa realización de que la vida cambia más rápido de lo esperado. El sencillo aporta tanto vulnerabilidad como fuerza, ofreciendo a los oyentes una banda sonora para sus propias transiciones.
«Esta canción trata sobre ese momento en el que te das cuenta de que ya no eres un niño», dice Third Time Luckie. «Se trata de perder cosas que pensabas que durarían para siempre, pero también de encontrarte a ti mismo en el proceso.»
Impulsado por letras evocadoras y una producción melódica con tintes veraniegos, el tema equilibra calidez y melancolía — reflejando los largos días que parecen interminables, pero de algún modo efímeros. Es una canción que resuena profundamente con cualquiera que navegue por el cambio, el crecimiento y el autodescubrimiento.
«Heart Break Summer» marca un nuevo capítulo para Third Time Luckie, mostrando madurez artística y una voz más fuerte y definida. Con este lanzamiento, continúan abriéndose un hueco como artistas que no temen enfrentarse a emociones reales y contar historias sinceras.
El sencillo ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming.
VM Protocol Presenta su nuevo sencillo “Fantasma del Abismo (Spanish Version)”
‘Fantasma del Abismo’, el tema de apertura de una saga épica sobre monstruos submarinos nucleares, rivalidad en las profundidades y la cruda realidad de la flota submarina.
Es una localización oficial de la versión original en ruso, creada específicamente para que la audiencia hispana sienta la atmósfera y el peso de cada palabra. La obra combina composición asistida por IA con una post-producción humana intensiva (letras, mezcla y mastering).
El track original ya tiene un S/L de 2.6, lo que garantiza que la historia atrapa al oyente. ¡Bienvenidos a la ingeniería del metal naval!
El Sencillo:
«Fantasma del Abismo» es una transmisión de metal cinemático energético y el primer ataque táctico del proyecto. Con un sonido dinámico y técnico, este track captura el imaginario colectivo de la guerra submarina moderna entre submarinos nucleares (SSN), transmitiendo la potencia bruta del océano y la tensión gélida del combate en las profundidades.
El Concepto: Este track inicia el viaje hacia el álbum «Escudo de Acero de las Profundidades». Dedicado a la historia de la flota submarina, actúa como el puente sónico entre las profundidades gélidas del norte y la realidad aplastante del Abismo. Producción Visual (CGI & Visuales): Nota Técnica: Todo el contenido visual (CGI) ha sido desarrollado específicamente para recrear la atmósfera de alta fidelidad de la guerra submarina moderna. Cada cuadro está sincronizado con el pulso sónico del Protocolo.
