Rock/Punk

.

Un grito de auxilio convertido en rock. todo fue real lanza su nuevo sencillo: “respirar”, con energía y emoción al límite.

Desde Tampico, Tamaulipas, México, nace Todo Fue Real, banda de rock alternativo i ntegrada por Rafael Avendaño (guitarra y voz), Javier Avendaño (bajo y voz) y Víctor Reyes (batería y voz). Con influencias del grunge, punk y hard rock, el grupo ha construido desde enero de 2025 una propuesta honesta, emocional y potente.

El 27 de junio lanzan su segundo sencillo: “Respirar”, una canción que habla sobre la ansiedad y la necesidad urgente de encontrar paz mental. Después de “María”, tema que abordaba las adicciones, la banda continúa explorando emociones profundas desde un enfoque directo y visceral.

Grabada en El Sastre del Audio Estudios y producida por Javier Avendaño, “Respirar” destaca por su energía cruda, guitarras distorsionadas y una voz cargada de angustia. La portada —una figura hundida bajo el agua— refuerza el mensaje de lucha interna y resistencia.

Este lanzamiento vendrá acompañado de contenido audiovisual, presentaciones en vivo y unaestrategia digital que busca conectar con oyentes que necesitan soltar, gritar y, sobre todo, respirar.

.

Rock/Punk

.

Mudrings presentan su segundo sencillo The Grower.

Mudrings mezcla rock blues crudo, sabores punk y un toque sureño en una identidad musical única. Formada por tres amigos de toda la vida, la banda comenzó a escribir canciones en 2008. Después de años separados, se reunieron para completar y lanzar su material largamente archivado, ahora madurado como una salsa fina. Su álbum debut «Tales From Nowhere» es una colección de historias modernas con un toque occidental descarnado.

The Grower es una pista arenosa y de rock duro mezclada con peso de fumeta y un gancho campestre ahumado. Desentraña la melancólica historia de un exconvicto y su familia que cultivan marihuana mientras viven fuera de la red en moteles, constantemente huyendo para evitar ser detectados. Con letras cinematográficas y un crudo espíritu forajido, es perfecto para los fanáticos de la oscura América, el rock del desierto y la narración lenta. The Mudrings tiene que ver con el sonido crudo, las historias a medias y las segundas oportunidades. Escriben canciones para vagabundos, soñadores y cualquiera que busque la redención.

.

Rock/Punk

.

«Resilience», de Jon Roger Band, es un golpe al pecho y un susurro al alma.

Una historia de amor idealizado, manipulación silenciosa y el doloroso camino de quien decide vivir de verdad. Verso a verso, la canción revela el peso de entregarse demasiado—y el renacimiento que nace al liberarse de un lazo que lastima. La voz desgarra, la guitarra consuela, y el estribillo resuena como un grito por un amor real—uno que no ruega, no finge, simplemente permanece. Con un tono íntimo, casi confesional, la banda ofrece una interpretación sincera y universal. “Resilience” no habla solo de ella, ni de él. Habla de todos nosotros.

Jon Roger Band es una nueva fuerza del rock alternativo en las Américas. Con raíces brasileñas y alma global, el trío—Lucas Poltronieri, Carone Netto y Ricardo «Cachalote» Mendes—fusiona intensidad, emoción y actitud. Su nombre rinde homenaje a Gilmour y Waters de Pink Floyd, pero su sonido es único: auténtico, moderno y vibrante. Cantan en inglés para conectar con un público más amplio, y sus canciones oscilan entre momentos introspectivos y estribillos explosivos—siempre con letras afiladas y melodías memorables. Nacido como un proyecto digital, han conquistado oyentes en Spotify y YouTube, y ahora te invitan a ser parte de esta travesía.

.

Metal – Rock/Punk

.

LohArano Presentan su EP “Ymaima – Watch out, it’s getting real”

Es el reflejo de la vida cotidiana malgache que se ha convertido en algo habitual. En el EP «YMAIMA – WATCH OUT, IT’S GETTING REAL» poderoso e intransigente, LohArano habla de la brutal realidad de Madagascar, que sangra entre gritos ahogados y silencios cómplices: desapariciones, violencia, exilio.

«Run & Die» trata sobre personas que huyen y se encuentran refugiadas en su propio país.

«RODO (El reinado de los forajidos)» habla sobre el reinado de los dahalo (ladrones) que mantienen a los civiles viviendo con miedo.

«MPAKA TAOVA (Organ delears)» habla de los traficantes de órganos que secuestran niños.

.

LohArano

La banda malgache LohArano se ha consolidado como una figura destacada en la escena musical contemporánea al fusionar hábilmente el rock y el metal con ritmos tradicionales malgaches como el tsapiky y el salegy. Este enfoque innovador ofrece una perspectiva única del metal, incorporando auténticos sonidos africanos.

Su EP debut homónimo, lanzado en 2021, ilustra esta audaz fusión, mezclando poderosos riffs de guitarra con ritmos ancestrales, creando un sonido distintivo que trasciende las fronteras culturales. La participación de LohArano en prestigiosos festivales internacionales, como el Trans Musicales de Rennes en 2021, el Hellfest en 2024 y hoy en sintonía con «Yellowjackets», una de las series americanas más populares del momento, atestiguan su creciente impacto en la escena musical mundial.

LohArano encarna a una nueva generación de artistas africanos que, respetando las tradiciones de sus mayores, insuflan energía contemporánea a su música, contribuyendo a la evolución y diversificación del panorama musical internacional.

.

Pistas de enfoque

“RUN OR DIE» – Refugiados en su propio país

Miles de personas que huyen de sus aldeas, de sus hogares, no a causa de una guerra oficial, sino expulsadas por opresores armados desde hace mucho tiempo. Sin previo aviso ni explicación.

Acaparamiento de tierras, familias desplazadas, barrios enteros arrasados.

El país está experimentando una crisis silenciosa de desplazados internos, a los que pocos quieren nombrar.

«RODO» – El reinado del dahalo

Tan pronto como sale el sol, un nuevo pueblo se incendia. Los dahalo, que alguna vez fueron cuatreros de cebúes, ahora están fuertemente armados. Secuestran, matan y retienen a la gente para pedir rescate. Los ataques son cotidianos en las zonas rurales. Lo mismo ocurre con los robos a vehículos de transporte en carreteras nacionales. La población civil vive con miedo constante.

«RODO» – El reinado del dahalo

Todos los días, los niños desaparecen. Cada semana se publican fotos: «OMBAY MITADY» (Se busca). Con demasiada frecuencia, se encuentran mutilados, o nunca se encuentran. Los relatos de testigos presenciales apuntan a redes de secuestro vinculadas al tráfico de órganos. En 2024 fueron secuestrados 10 albinos. 3 fueron asesinados. Todas estas almas robadas en la indiferencia general.

.

Rock/Punk

.

Fear The Lions Presentan el tema «Stand And Fight»

Fear The Lions es una representación auténtica y de alta energía de la música punk rock con la que todos crecimos. Capturando la esencia de los grandes mientras forjan nuevos caminos a través de las turbias aguas de la basura de estudio sobreproducida por personas que nunca han defendido nada. Fear The Lions es un trabajo de amor de 20 años que finalmente ha llegado a buen término. Fundada por Josh Dowhen y en la que colaboran amigos que son más que familia para hacer realidad este sueño. No nos disculpamos por decir lo que pensamos y creemos que el cambio llega a través del trabajo y la convicción. ¡Mantén la línea!

Himnos de alta energía que capturan la libertad imprudente de los años 90. ¡Somos nostalgia con pulso desafiante! Creemos que la vida se vive en voz alta. Tenemos canciones que se lanzan cada 6 semanas con videos musicales y contenido social a continuación. Esperamos ganar más tracción y visibilidad. Con la esperanza de ser añadido a algunos festivales en el futuro.

.

Rock/Punk

.

Bastion Rose lanza un nuevo sencillo «Humble Me», la primera canción de su próximo álbum Traces of Gold

Bloomington, IN – [20 de junio de 2025] – El grupo de rock en ascenso Bastion Rose ha lanzado «Humble Me», el primer sencillo de su próximo álbum de larga duración Traces of Gold. Producido por el tres veces ganador del Grammy David Bottrill (Tool, Muse, Godsmack, Mastodon), el sencillo marca un nuevo y poderoso capítulo para la banda con sede en Indiana.

«Humble Me» es una canción cruda y cargada de emociones que mezcla el rock arenoso con dinámicas modernas y pesadas, haciendo comparaciones tempranas con la fuerza sonora de Led Zeppelin y la profundidad melancólica de Soundgarden y Audioslave. Con riffs impulsivos, melodías vocales dolorosas y una sección rítmica atronadora, la pista explora temas de resiliencia, aceptación y rendición frente a la adversidad.

«Esta canción trata sobre encontrar la gracia en los momentos más difíciles», dice el vocalista Austin Frink. «A veces la vida tiene que ponerte de rodillas antes de que recuerdes quién eres y qué es lo que importa. ‘ ‘Humble Me’ trata sobre ese momento».

.

Ya disponible en todas las plataformas de streaming

.

El lanzamiento de «Humble Me» sigue al gran éxito del EP debut de Bastion Rose en 2024, Fade To Blue, que ha acumulado más de un millón de reproducciones en todas las plataformas y se ha ganado los elogios de los medios de rock y curadores de todo el mundo. La banda ahora está tomando impulso hacia Traces of Gold, un LP de larga duración que continúa su colaboración con Bottrill y muestra su evolución tanto musical como personalmente.

Los fanáticos pueden transmitir «Humble Me» ahora en todas las plataformas principales y seguir a Bastion Rose para conocer las próximas fechas de la gira y el lanzamiento de Traces of Gold.

Pop – Rock/Punk – World/Spiritual

.

Dr Torralvo Presenta «Irónico» su nuevo single del álbum Hechizo Elemental

Un viaje sonoro por las contradicciones de la vida

«Es exquisito el sufrimiento del sepulcro de mi alma.»

Así reza el primer coro de Irónico, el tercer adelanto del próximo álbum Hechizo Elemental: un viaje sonoro que explora las paradojas de la existencia a través del indie rock.

Tras los lanzamientos de Hechizo Elemental (tema homónimo del disco) y Esencia, este nuevo single aporta un matiz diferente a la narrativa del álbum. Es una canción que abraza la contradicción como eje central, tanto en su letra como en su estructura musical.

La composición alterna entre pasajes suaves e introspectivos y momentos de mayor intensidad sonora. Un interludio dramático y muy disruptivo rompe deliberadamente el flujo de la canción, para conducirla hacia un cambio de tempo inesperado. Finalmente, Irónico retoma su cauce original en un último coro introspectivo.

La letra está cargada de imágenes poéticas —»el vacío que me llena», «el frío que me quema», «la injusticia de lo justo»— y refuerza el tema central de la canción: las múltiples ironías que atraviesan la experiencia humana. El coro mismo evoluciona: del inicial «es exquisito el sufrimiento del sepulcro de mi alma» a «es exquisito el sufrimiento del sepulcro de las almas», ampliando así su resonancia emocional.

Irónico es ideal para oyentes que buscan en el indie rock no solo una estética sonora cuidada, sino también profundidad lírica y estructuras que escapan a lo convencional.

.

.

Sobre el álbum Hechizo Elemental

Hechizo Elemental es un trabajo conceptual en el que cada canción aborda aspectos esenciales y contradictorios de la existencia. Con una producción cuidada y un enfoque poético, el álbum propone una experiencia que invita a la reflexión y a la emoción.

‘Irónico’ ya está disponible en todas las plataformas digitales

Metal – Pop – Rock/Punk

.

Jesus Chrysler Supercar desata el «kamikaze», una tormenta sónica de honor, tragedia y sin retorno

Phoenix, AZ – [24 de junio de 2025] – Los legendarios veteranos del rock alternativo de Arizona, Jesus Chrysler Supercar, regresan con «Kamikaze», un nuevo sencillo abrasador que fusiona el poder bruto con la tragedia poética. La pista ofrece un viaje sonoro cinematográfico e implacable que da vueltas, giros y rugidos como un motor a reacción bloqueado en su descenso final.

Impulsado por riffs afilados y una sección rítmica atronadora, «Kamikaze» explora el inquietante legado del sacrificio impulsado por el honor a través de los ojos de un piloto condenado. El vocalista Mitch Steele explica: «La canción siempre me ha entristecido. Quiero decir, no es una canción «triste», por así decirlo, pero la cultura japonesa le da una gran importancia al honor. Muchos de estos pilotos murieron sin otra razón que el honor. En ese momento, la guerra estaba prácticamente perdida. Es muy romántico y trágico».

Letras como «Los cielos se están volviendo rojos / El sol quema mis ojos / Deslízate hacia la eternidad» reflejan tanto la adrenalina como la gravedad emocional de una misión de la que no hay retorno. A medida que la banda grita «No volveremos», el oyente se sumerge más profundamente en una confrontación visceral, casi espiritual, con el legado, el deber y la mortalidad.

.

.

Tras el éxito de sus relanzamientos de 2024 y sus recientes singles «Two Sticks (Dynamite)» y «Sludge/Deep Hole», «Kamikaze» marca un audaz paso adelante mientras JCS se prepara para presentar su primer EP en 25 años. Con el mismo fuego que una vez encendió los escenarios junto a artistas como Deftones, Radiohead y No Doubt, Jesus Chrysler Supercar no solo está de regreso, sino que está ardiendo.

«Kamikaze» ya está disponible en todas las plataformas de streaming.

Pop-Rock/Punk

.

BeLever lanza el sincero himno pop-punk «Emotions (Demo Version)» – Una carta de amor con música

El nuevo sencillo explora temas de transformación y despertar romántico con cruda honestidad emocional

BeLever ofrece un himno pop-punk intensamente personal y cargado de emociones con «Emotions (Demo Version)», una canción que captura el poder transformador del amor con autenticidad cruda y energía contagiosa.

Escrito durante el otoño de 2024, «Emotions» sirve tanto como una carta de amor como un viaje musical de autodescubrimiento. La canción narra la transformación de BeLever del vacío emocional a la satisfacción apasionada, explorando temas de soledad, conexión y el impacto transformador de encontrar a tu alma gemela.

Sobre la canción

«Emotions (Demo Version)» comienza con vulnerabilidad introspectiva, pintando una imagen de alguien perdido en la monotonía de la vida diaria, «a la deriva a través de los días» en una «especie de silencio vacío». Luego, la narrativa cambia drásticamente a medida que el amor entra en escena, brindando calidez, propósito y despertar emocional. La pista se construye desde la contemplación silenciosa hasta los coros que celebran la alegría de encontrar a alguien que te complete.

Los arreglos pop-punk de la canción complementan perfectamente su arco emocional, con ritmos impulsivos y ganchos melódicos que hacen que lo personal sea universal. La entrega vocal de BeLever captura tanto la vulnerabilidad de los versos como la energía triunfante de los coros, creando una experiencia auditiva dinámica que resuena con cualquiera que haya experimentado el amor transformador.

.

.

La historia detrás de la música

«Esta canción es profundamente personal para mí», explica BeLever. «Está dedicado a mi pareja, que literalmente cambió mi vida. Antes de conocerla, me sentía atrapado en esta existencia gris y monótona. Ella devolvió el color, la emoción y el significado a mi mundo. ‘Emotions’ es mi forma de capturar esa transformación y celebrar lo que significa encontrar a tu persona».

La versión demo mantiene una sensación íntima y auténtica que muestra la destreza en la composición de canciones y la honestidad emocional de BeLever. La producción en bruto se suma a la atmósfera genuina y sincera de la canción, haciendo que los oyentes sientan que están experimentando un momento privado de expresión artística.

.

.

Acerca de BeLever

BeLever es un artista emergente de pop-punk cuya música combina profundidad emocional con melodías contagiosas. Conocido por sus letras honestas y fáciles de identificar y sus arreglos musicales dinámicos, BeLever crea canciones que hablan de las experiencias universales del amor, la pérdida y el crecimiento personal. «Emotions (Demo Version)» ya está disponible en las principales plataformas de streaming, incluyendo Spotify, Apple Music y más.